跟我一起学狂草（1-5）

跟我一起学狂草（一）

关东妙在此郑重彰明：从即日起，将在博客中开设《跟我一起学狂草》栏目。开此栏目之意有三：一是将自己习书的体会和感悟昭然纸上，供初学者借鉴和参考，避免或少走一些弯路。二是在学狂草过程中，与同道者探寻狂草之精奥，体味狂草之神韵，共享斩获之快乐。三是在开设这个栏目的过程中，更希望成为与同道者互动的空间，以此提升自己对狂草理论的探寻和书艺水准。

熟悉的朋友都知道我的梦想。两年前，我说再过十年，在将近七十岁时，希望朋友们都称我为少年书法家。因为十多年前，人们称我为中年记者，现在朋友们都笑称我为青年作家，所以我希望再过十年后，朋友们称我为少年书法家。

为了实现这一目标，两年来，我每天都挥毫十个小时以上。如果按学业来计算，超过了七千课时。最近，把时间控制在八小时了。原因是手腕处已经缚过两次膏药了。不得不把挥毫的狂劲减了两成。虽然感觉有些累，但内心却快乐着。

因为，我总感觉自己活在这个时代很幸运。尽管经历过一些不如意之事。例如，文革中有过父母被批斗、被抄家以及六八年下过乡，还有在工厂干过翻砂工等经历。但是，通过自己总是不甘沉沦的努力，总是能抓住一些时代赋予我们这一代人的大机遇。例如，文革后恢复的高考，也使我这样家庭出身的人也享受到了高等教育。更令人感到欣慰的是与我们父辈们相比，我们更遇到了互联网给我们的工作、学习和生活带来便利和快乐的一次大机遇。

虽然，一生中有过种种不悦的经历，但我从不抱怨。我觉得人生重要的是珍惜现在，实现自己的梦想，才是活得最实在的。尤其是现在，拿着退休金，干着自己喜欢干的事，真有着脱缰之马般的快感，甚至可以没事偷着乐啦！于是，才有了两年前立下十年内要实现的一个目标。因为，我在少年时曾学过五年绘画，同时也练过书法。甚至下乡时，回城后到工厂，一直到报社的几十年中从来都未离开过毛笔。只是因为工作的原因，始终难以抽出完整的时间来进行专业般的训练。终于，在单位办了内退后，也辞退了多家单位高薪返聘的邀请，而专心致志做自己喜欢的事情。说起我要实现早日成为一名少年书法家的梦想，我家的领导二妹子马上给我腾出一间屋子做书房。爱云和如雁姐帮助我买了一张两米多长的大书案，女儿出了近万元给我买了一时半晌也用不完的笔墨纸砚。我觉得要是不刻苦习书的话，可能会对不住很多人，当然还有我们家的领导。所以，这两年我一直在努力，甚至一天也没有间断过。

其实习书之人，大抵可以分为两类。一种是专业人士，例如书法家，这在习书人群中是很少的一部分人，他们有着明确的目标和目的。 

还有一类是业余人士，在习书人群中占大多数。他们习书的目的就是为自己的日常生活平添些雅趣，享受习书过程中所带来的快乐。

这就犹如体育分为竞技体育和群众体育一样，专业运动员平时训练的过程是极其艰苦甚至超过常人的想像，他们享受的不是过程，而是结果。而业余人士的体育锻炼，则是娱乐其身心，不是看结果，而是享受锻炼的过程。我则是业余人士，但却情愿挨着专业人士般的累。因为，我就是我，一个总是被常人看成是活着很累的人。但是，我在追求过程中所得到的快乐却能和懂我的文友们分享。一些朋友的支持，总能增添我前行的力量。所以，我也想将自己在习书过程中汲取的一得之见，回馈给关心我支持我的朋友们。这也是我开设这个栏目的真实想法。

现在我接触了一些即将退休和已退休了的朋友，他们想没事时练练书法。遂问我选什么帖，练什么体好。我告之，到书店去选贴，有让你眼前一亮的贴，你从心里喜爱，那么你就临摹这个贴，就练这种体。

也有老年朋友非要问我练什么体好？我则告之，练狂草。为何？因为狂草字体不宜太小，所以必须悬腕，而且要站着写。这样有助与老年人的身心健康。

一老友闻言反驳我说，某某书法家说，狂草在所有字体中最难练，而要练好狂草，必须先要练好楷书。我说，此言不谬。但要看针对谁而言。如果始习书者是少年儿童，我可能也这么说。因为他们来日方长，有的是时间。同时，在练习楷书的过程中，或描红、或双勾，或仿影，通过这些，不仅可以打牢他们日后可以成为书法家的基础，也可以在这个过程中，研磨他们的心性，平和他们的心态，积淀他们的艺术鉴赏力。

和少年儿童相比，老年朋友的最大劣势就是时不我待。如果，也像少年儿童一样去描红，在九宫格里一笔一划写楷书。恐怕一般人很难坚持练下去，因为这个过程，实在是毫无乐趣可言。况且，老年朋友习书也不是为了成为书法家而练的。我认为，重要的在这个过程中享受习书的乐趣。同时，进一步提高自己对书法艺术的鉴赏力。从这一点来说，和少年儿童相比，中老年习书者则有着自己的最大优势，即“眼高手低”。

说起“眼高手低”这个词，过去都用之贬义。而我则认为眼高手低不是坏事，眼高，说明有阅历，有眼力，有辨别力和鉴赏力。这是练好字的先决条件，而手低并不可怕，只要一个“勤”字，在有了“眼高”的先决条件下，就可以解决手低的问题。

其实，不论要掌握什么技艺，怕就怕“眼不高”，眼不高就是再刻苦，恐怕也是事倍功半。“没有理论的实践，就是盲目的实践”说得就是这个理。

人们常说这样一句话，“精诚所至，金石为开”。见下图：我觉得这句话，是对中老年朋友更确切的说，是针对“眼高手低者”而言的。

 

这是我在写博间隙中，兴来信手狂草一个条幅。写此“精诚所至，金石为开的”之目的，是与同道者共勉。

更希望中老年朋友们克服学狂草的畏难心理，唤起学狂草的兴趣。有句话说得好“光脚的不怕穿鞋的”。只要抱着我们是习书中的业余人士心理，那就拿起笔来，跟我一起学狂草。

那么学狂草，起步阶段要做哪些准备呢？且看下文。

 

跟我一起学狂草（二）

从古至今，人们惯称书体为“真草隶篆”。其中，对真隶篆三体的定义和划分，概念十分准确而没有疑义。但是，草书却在具体的划分上有些混乱。

例如，唐朝书家崔瑗在《草书势》中对草书有过这样的论述：“观其法象，俯仰有仪。方不中矩，圆不副规。抑左扬右，望之若欹。竦企鸟跱，志在飞移。狡兽暴骇，将奔未驰。状似连珠，绝而不离。蓄怒怫郁，放逸生奇。腾蛇赴穴，头没尾垂。纤微要妙，临时从宜。”

张怀瓘在《书议》中也有类似的论述：“无籍因循，情驰神纵，超远优游。临事制宜，从意适便，有若风行雨散，润色开花，笔法体势之中，最为风流者也。”

这两段话如果形象化点解释，就是说草书相当于绘画中的大写意，而狂草相当于泼墨也。

开始，人们将草书简单分为大草和小草。将游走于真书和草书之间的字体称之为行草。

后来，可能是在习书过程中，感到这种对草书的笼统划分，不利于后学者的学习和掌握，则有人提出以草书构成的书体基础来划分。例如，在隶书基础上形成的草书，则称之为“章草”。章草最主要的特点仍是字字独立，虽省掉了蚕头却保留了雁尾。

我在以前的博文中，曾说过章草的传世代表作有：皇象《急就篇》；索靖《出师颂》和陆机的《平复帖》等。从书法史来看，专攻章草者，从古至今还没有一人获得草圣之殊荣。

在真书（楷书）基础上形成的草书，称之为“今草”。其开拓者是东汉的张芝，是他创造出行笔自然，刚柔相济，疏密相宜的今草。所以，当时人们称他为草圣。只是后来也写今草的张旭，被冠之以草圣。因其风头盖过了张芝的名号，所以很多人不知道书史上还有张芝这么一位草圣。

夫草稿之作，起于汉代，杜度、崔瑗，始以妙闻。迨乎伯英，尤擅其美。羲献兹降，虞陆相承，口诀手授。以至于吴郡张旭长史，虽姿性颠逸，超绝古今，而模楷精法详，特为真正。

这是颜真卿对草书产生和发展的总结和认识，其中“迨乎伯英，尤擅其美”句，指的就是张芝。在没认识怀素之前，他认为张旭的草书是“超绝古今”的。可是见了怀素的草书后，他又说：忽见师作，纵横不群，迅疾骇人，若还旧观。其中“忽见师作”句，“师”是当时人们尊称怀素为师。这段话的意思是说，他见了怀素的作品“纵横不群，迅疾骇人”，犹如又见到了昔日恩师张旭的风采。所以，此后人们将张旭和怀素并称之草圣。

从上述的文字中，我们阐述了章草和今草及代表人物。在章草中从来没有产生过草圣，而在今草中却产生了两位草圣，即张芝和张旭。

在书史中，一直以来人们对狂草的定义和认识是十分模糊的。许多人将字形写得狂妄和潦草的作品统称为狂草，其实这是不确切的。

按照构成的书体基础来划分，那么在篆书基础上形成的草书，方可称之为“狂草”。而狂草的创始人，就是被后人称之为草圣的“怀素”。 怀素对狂草的定义是：“圆而能转，字字合节，同桑林之舞”。其中“圆而能转”指的就是狂草构成的书体基础是篆书。“字字合节”提出了狂草也要遵循和符合书法自身的法度和规律。现代有些人，创作出一些所谓的狂草作品，不是“写”出来的，而是“画”出来的。有很多冠之以狂草的作品，细看之下，其实是今草。

张旭和怀素，史称为“颠张醉素”，都享有草圣之名。后人都笼统的称他们的作品为狂草代表作。其实，精确的划分应该称张旭的作品是今草的颠峰：而怀素的作品则是狂草的经典。为什么要如此进行精确的划分呢？如果，你是一个热爱习书之人，同时也想习草书的话，就要了解和掌握章草、今草和狂草的区别。这样在临摹的过程，就能正确把握自己的学习方向。

例如，你对隶书有一定的基础，那么写草书时，可临摹《急就篇》、《出师颂》和《平复帖》往章草的方向发展。

如果，你有楷书的功底，就可在今草方面下些功夫，可以临摹张旭的一些代表作品。

如果，你有篆书的基础，那就在狂草方面下工夫。就可以临摹怀素的《自叙贴》。

如果，你什么书体功底都没有，但也想学草书。哈哈，那就跟我一起学狂草。

初学书法者，可准备两管毛笔：一枝羊毫，一枝兼毫即可。书写时，一定要站立悬腕，可在报纸和废纸上，任意挥洒。或直线或竖线或弧线，一般要坚持二十个课时左右。直到写字时，手不再哆嗦即可。切记：中老年朋友初学书法时，不要同少年郎一样，在九宫格里写。那样的话，可能练一年后，书写时手还哆嗦。如果，按我这种方法去操练，你用十天左右的时间，就相当于少年郎练字一年多的时间。更重要的是按照我所说得方法，能提高你对习书的兴致，而不至于将兴致夭折于九宫格中。小孩子练字感到枯燥不愿练时，学校有老师，家里有老子的监管。可是，你在家中就老子说了算。兴趣没了，说不练就不练了，谁都拿你没办法。所以，很多中老年朋友练了几天书法，由于还是描红或在九宫格里精心耕耘，大概是勾起了童年练字时的痛苦回忆，以至于再次中断习书之路。

按照我说得办法进行练习后，如果有想学狂草的朋友，则可去书店买一本李斯《嶧山碑》帖。其帖特点：横平竖直、挺匀刚健、端庄严谨、方圆合度，很适合初学者者临摹。另外，还要买一本怀素《自叙贴》，这是学狂草的必临之贴。然后，再买一刀十多元钱的毛边纸，以做临摹之用。临摹时的一些办法，我将在以后的博文中，详细介绍。

为鼓励朋友们学习狂草的热情，献上我近日所创作的一幅自撰联：

这是我用八尺宣，写得一个横幅，释文：雨後斜陽射歸舟。寓意我们这一代的写博者，在有了丰富的阅历和积淀后，在习书的路上也必定有所收获。

这是一幅下联，如果有能对出上联之人，且经网友们公认对得好。那么，我可以将此上联书写出来，作为友情大放送（原则上只送一幅）。

不知朋友们以为如何？

 

 

跟我一起学狂草（三）

 在上篇博文中，我写了“雨后斜阳射归舟”的下联，并向广大博友们征求上联，并许诺：如果经博友们致认为是佳联的话，本人将书写此条幅，作为友情赠送。

博文发表后，已有博友们唱和；一：风前坠柳迎来客  ； 二：雷前正电划去凤；三：风戏野露迎朝日。

从以上的应对之上联可以看出，几位博友颇有文字功底，对仗也工整。但是，在其寓意和意境上，似乎还有细一步雕琢之处。因为，下联从字面上可以读出，经过风雨后，在晚霞的缝隙中，透出一抹夕阳，照射在收获而归的舟船上。正如一句歌词：不经历风雨，哪能见彩虹。其寓意就是我们这一代人，无论有着怎样的经历和磨难，只要坚持自己的追求，必然有所收获。

所以，这幅下联看似简单，但是对起来还是有一定难度的。但是，我会遵守诺言，直到有博友对出令人满意的上联为止。

下面，还是继续《跟我一起学狂草》。

在上篇博文中，我提到了欲学狂草者，当买《自叙贴》和李斯《峄山碑》作为临摹之用。从我临过多种书体的经验来看，我认为《自叙贴》当属天下第一难临字帖。也许有些人要问：不想学狂草者，也可以临摹《自叙贴》吗？我认为，只要你想学草书，那么就应该先临《自叙贴》。如果，你在临摹此帖后，略有小成，再临其他帖，你就会感到游刃有余。

今天我们主要临摹《自叙贴》的第一行，即“懷素家長沙，幼”这几个字。见下图我所写的范例：

便于初学者的掌握，我是10元一刀的毛边纸和几元钱一块的“金不换”研墨后所写。虽然感到纸墨确实难尽人意，但是在开始临摹《自叙贴》时，用这样的纸墨还是可以的。哈哈，我是为初学者考虑习书的投入成本。

在这几个字中，除了要加深理解狂草中“使转如环”的特点外，还有一些掌握其它一些要点。

一是在狂草书写过程中，要特别注意人名、地名和词组间的牵带关系。要养成在书写过程中，将其放在一起考虑的习惯。例如：懷素，長沙这两个词组。

二是在这行字中，或者说在一行狂草中，总有一个字，犹如“文眼”一样，是这行字的“魂”。而在这行字中的魂，就是“家”字。见下图：

 

这个“家”字，是我模仿怀素用一笔写出来的。一般来说，在楷书中的这个“家”字，需要用十笔才能写出来。在今草中，王献之用三笔写出来这个字。其他书法家均用三笔以上才写出这个字。因为其它书体在运笔过程中，至少要有按笔、驻笔和顿笔等技法。所以形成书写习惯后，很难将这个“家”字，一笔书写出来。现在也有一些书家认为临摹《自叙贴》后，将来很难写好大字，甚至流行了很多年的说法，就是认为只有练好碑刻才能写好大字。其实，这种认识是片面，也是不太科学的。去年，我的女儿在乔迁之前，求我给她写一个“家”字。我就是拿特大提斗，用一笔书写了一个一米见方的“家”字，现在挂在女儿家的客厅里。当然，这个条幅属于单字创作。当时，考虑只写这一个字，略显形式和内容均有些单薄。于是在这个条幅的右上角和左下角增添了几行小字，即：新居旧宅，皆为“家”和万事兴，古往今来，概莫能外。其中的“家”字，起到承上启下的作用。举这个例子，是想说明，在临摹《自叙贴》的首行字中，要着重对这个“家”字的练习。

我在之前说过，狂草构成的书体基础是篆书。具体来说，是以小篆为主兼有金文和石鼓文的成分。见下图：

 

从这个篆字“家”中，可以看出怀素所书的家字，其中确实有着小篆的构成基础。因此，在临摹《自叙贴》的过程中，也要辅之对《峄山碑》的临摹。

三是这行最后的“幼”字。可能有人要问：怀素所写的幼字，为什么中间少了一笔呢？是不是年代久了，中间可能纤细的一笔被磨掉了。我认为，原帖即是如此。因为狂草中，有的字多一笔或少一笔是正常的。这也是狂草的一个特点。

在下篇博文中，将详解临摹《自叙贴》第二行的要点。敬请关注。

 

跟我一起学狂草（四）

 在这篇博文中，我们将详细了解临摹《自叙贴》第二行的要点。见下图：

这是《自叙贴》和第二行和第三行。我之所以写两行，是感觉在视觉上看起令人更舒服一点。请看这两行的释文：而事佛经禅之暇，颇好笔翰。

我们着重分析第二行中的“佛”字。

这个佛字，由于右边的一竖较长，几乎占据了两个字的距离，这是为什么呢？

还有佛字下面的“经”与“禅”字，也是各自独立，互相之间少了牵丝和关联，这又是为什么？

从《自叙贴》产生到现在的一千多年时间里，人们约定俗成的认为：因其开篇之故，所以用笔严谨，结字平正。

关东妙认为：此说虽有道理，却不尽然。起码对一个想掌握狂草规律的人来说，没有多少收益。

究其原因，就在于作此评述者，多为书家者流，精极笔法。站在专业的角度，过于专注了技法。或者说是只注重了狂草的形式美，而忽略了狂草的内涵，以及作者自身的情感色彩。

怀素本人是佛家弟子，从这个“佛”字中，我们可以感受到他对“佛”的顶礼膜拜。所以，从佛字拉长的一竖中，我们可以分析出，这不是作者的任意而为，而是从这个字中，体现出对其敬畏之心。所以，下面的“经”和“禅”两字，也反映出作者内心对其的重视程度。

综上所述，我们对《自叙贴》第二行，可以总结出以下要点：

一是形式要为内容服务，狂草也不例外。很多人忽略了这一点，往往把“狂草”当成了单纯个人情感宣泄的工具，其结果不是满纸云烟，而是满纸涂鸦，最后成了“孤芳自赏”。

二是“狂草当以简净为上”。狂草中牵丝的运用，也要服从于内容表达的需要。

三是对句子中的关键词或关键字，要赋予自己的感情色彩。

四是句中的“佛”与“禅”字，可以创作成单字条幅，所以要多加练习，掌握其精妙。

在下篇博文中，将详解《自叙贴》第三行，敬请关注。

 跟我一起学狂草（五）

    从书法史上来看，如果从实用性和欣赏性角度分析，可以看出在秦朝李斯之前，例如甲骨文、钟鼎文、石鼓文及至小篆等，均具有实用性特点。到了书圣王羲之时，书法不仅有实用性，而且有了观赏性。到了草圣张旭、怀素的横穿出世，虽然也是书体之一的狂草却完全没有了实用性，而只具有观赏性了。但是，由于时代和科技手段的局限，不像现在有影像资料供人们研究欣赏。所以，人们只看到了狂草形成巅峰和经典的结果。却无法直观这些经典之作的基础是如何构成的。

所以，作为一个书法爱好者，如何探讨和掌握狂草的基本规律？这是一个需要长期和科学的研究课题。

同是草圣的张旭和怀素，他们在书法史占在同样重要的位置。但是，要走进他们，要学习和领略他们的书法技艺，就要研究他们的草书构成的书体基础。只有这样，才能区别出他们书法技艺的不同特点，才能掌握正确的学习途径。在之前博文中，我曾介绍过张旭的草书构成基础是楷书。因此，准确的说张旭草书是今草。而怀素草书的构成基础是篆书，所以怀素的《自叙贴》是狂草的经典之作。

也正是如此，我所设的《跟我一起学狂草》，其实就是探讨如何临摹和赏析《自叙贴》。

在上篇博文中，主要讲解了《自叙贴》中第二行字的临摹要点。今天主要讲解第三行，见下图：

    第三行释文：暇，颇好笔翰。

在临贴后可将写好的字，挂起来看。再和原贴比照，当能发现不足时，说明眼力在提高，如果不足之处越来越少，说明技艺在不断提高。

在第三句这五个字，我们可以看到“颇好”两个字之间的连接。这种一眼就能看出的连接也称作粗牵丝手法，在草书中称为“粘连”。 还有“笔翰”两个字之间的连接。这种连接用的是细线条，所以称为“细连”。

第三行临摹要点：

 一是在运用粘连手法即粗牵丝时，要注意线条的弹性和力度。见上图“颇好”两字的连接。

二是在运用细连手法即细牵丝时，要注意不要缠绕过多，避免画面有凌乱之感。

三是在运用连接手法时，要根据文字需要表达的情意，来合理的安排粗牵丝和细牵丝的运用。

还有一点在此说明，第三行和第二行的呼应关系。这是涉及到狂草中的“章法”问题。在以后的博文中，我将逐步讲解狂草中的章法。章法是狂草中最复杂也最难掌握的一门知识。如果把书法中的笔法比作小学生的造句，那么，狂草中的章法就犹如写文章中的谋篇布局了。

此处略述一下，即第三行中的每个字都和第二行有着映衬和对应的关系。例如：第一个“暇”字对应第二行的“而事”两字。“颇好”两字则穿插在“佛”的上下空白处，彼此揖让，尽显章法之妙。

正是这种行与行之间的呼应，造成一种跳跃般的节奏，给人们视觉带来强烈的冲击和狂草独有的美感和享受。