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诗歌，是最适合朗诵的作品。因为，诗歌节奏规整，本身就具备音乐性;诗歌又押韵，朗朗上口，‘特别是古代诗歌还讲究平仄，使字音在长短方面交错出现，体现了统一之中有变化。所以在古时候诗都是可以唱的。诗和歌本来就是一回事。曾经有过这么一个故事，说的是古代有几位诗人是好朋友。有一次一块儿到外边儿喝酒。听到歌女正在唱歌，就打赌说，我们记下她们所唱的诗歌，谁的作品唱得最多，就算赢家。这个故事不仅使我们知道古诗是可以传唱的，而且使我们知道古代诗歌的发表方式主要是朗诵演唱会。据说唐代著名诗人白居易写了诗常常到市场上念
给老百姓听，这不也就是开诗歌朗涌会吗?然而，诗歌虽然有优越的朗诵先天条件，却也并不是随随便便就可以朗诵好的。我们常常会听到有些人朗诵诗歌时矫揉造作，平淡乏味，不得要领，千篇一律。所以，我们有必要研究一下诗歌朗诵的技巧问题。
首先，要避免"矫揉造作"。诗歌朗诵和其他文体的朗诵一样，要自然，决不可以做作。诗歌的感情虽然比其他文体来得强烈，但仍然是发自内心的真情流露。要朗诵好一首诗，首先要认真阅读，领会作者的感情。然后，努力地去引起共鸣，使自己的感受接近作者的情感。只有这样，我们的朗涌才能成功地再现作者的情感。听众听起来才会觉得"自然"。如果朗诵者并不领会作者的情感而只是"估计"作者的情感，那就很容易失去分寸。失去了内在的感情基础，单单依靠技巧来支撑，听众听起来就必然会感到"做作"了。
例如《教师之歌》是一首抒发教师热爱教育事业情感的诗歌。其中有这样几句：
我的岗位永不调换，
我的足迹却遍布四方。
我的两鬓会有一天斑白，
我的青春却千百倍地延长……
笔者曾多次朗诵这首诗，每朗涌到这一节，眼前仿佛出现了我历年的学生，他们遍布国内国外，我觉得我的青春并没有失去，而是在他们身上得到了延续……这时候不需要考虑技巧，我的精神自然地亢奋起来，我的声音因为自信而变得饱满。
要做到这一点其实也不难，作为业余的朗诵者，最好选择自己有一定生活经验的题材，以便于自己领会和产生共鸣。千方不要给自己出难题。
以下内容为 2010年12月7日转自播音主持网：
学习诗歌，朗诵是必不可少的环节，要朗诵好一首诗，就必须掌握朗诵技巧，如音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。
下面举三个例子谈谈诗歌朗诵的技巧。
例1《春晓》
这是一首格律诗，朗诵这首诗时，应该注意每个字都要吐音清晰，淌出诗的节奏。每行诗句都可处理为三处停顿：春眠／不觉／晓，处处／闻／啼鸟。夜来／风雨／声，花落／知／多少。念到“晓、鸟、少”时，字音要适当延长，略带吟诵的味道，使听众能感觉出诗的音韵美和节奏感。
前两句是写诗人早上醒来后看到的景物，朗诵时要用柔和、舒缓的语调，音量不要过大。“鸟”字的尾音可稍向上扬，表现出诗人见到的是春光明媚，鸟语花香的明朗景象。后两句写诗人想起昨天夜里又刮风又下雨，不知园子里的花被打落了多少。在读“花落知多少”时，要想象出落花满园的景象。可重读“落”字，再逐渐减轻“知多少”三个字的音量，表现出诗人对落花的惋惜心情。
例2《我的“自白”书》
这是陈然同志被捕以后在特务们逼迫他写自白书时写的。这首诗既是一个共产党员崇高内心世界的真实写照，又是对蒋家王朝必然灭亡的庄严宣判。全诗感情真挚，充满了激情，充分表现了先烈坚定的革命信念和大义凛然的革命气节。我们在朗诵这首诗的时候，要表现出作者视死如归的英雄气概和对敌人极端蔑视的口气，语调要高昂有力。
第一节，两个“任”字表现了革命先烈不怕敌人毒刑拷打的坚强意志，要读得重些：“不需要”三个字的语气是坚定的：“哪怕胸口对着带血的刺刀！”这个反问句，表示强调肯定的语气，“血”字的尾音要稍微拖长，并且往下降，表现出对敌人残酷屠杀的轻蔑。
第二节，“人”和“怕死鬼”形成对比，要读得稍重：“自白”的尾音要拖长，表示出是所谓的自白的意思：“毒刑拷打算得了什么！”一句要读出反问的语气。
第三节，是全诗的高潮，朗诵时要感情奔放，语调昂扬，要表现出共产党人誓与敌人斗争到底的英雄气概和坚信革命必胜的乐观主义精神。
如果我们能领会诗的意境，就能深刻感受作者坚贞不屈的英雄气概，激起我们与诗的内容相应的感情，再恰当地掌握重音和停顿，朗诵时就会感情充沛，节奏鲜明，使听众受到强烈的感染。
例3《向日葵》
不知太阳上白天仰着脸——有啥秘密，瞧呀，瞅呀，引逗得你哟夜晚低着头——那么好奇？思来想去……
这是一首歌谣诗，这首诗的想象很新颖、奇特，能充分展现少年儿童聪慧敏捷的思维特点，因而充满纯真稚嫩的儿童情趣。
这首诗开始就把向日葵拟人化了。由“我”向它提出一个十分有趣的问题，既是“我”的疑问，也会引起小听众认真地思索。朗诵这两句时，速度不能太快，要注意自然停顿，以引起小听众的思考。
“不知／太阳上／有啥／秘密”，这一句重音应落在“不知”、“秘密”上，“知”和“啥”两个字的尾音可以适当拖长。
第二句要强调“好奇”，需加重语气，“奇”字的尾音要渐弱。
第三句可以结合儿童的天真、顽皮表现出来，语调轻快，头部、眼神可适当转动。
最后一句要和第三句形成鲜明对比，速度放慢，语调轻缓，注意停顿，给小听众留下联想和回味的余地。
总之，朗诵诗歌时，要注意节奏鲜明，并根据作品的基本节奏采取相应的速度。该轻快的要朗诵得轻快些，该沉重的要朗诵得沉稳、稍慢些。就一首诗来说，朗诵速度也不是固定不变的，而是要根据表现作品内容的需要来决定，并具有一定的变化。
诗歌、散文朗诵艺术浅谈
主讲：陈 冰
（山东师范大学文学院播音与主持艺术专业本科班)
一、 什么是朗诵？
· 学习朗诵，实际上就是学习表达。
· 朗诵事实上就是一种有稿语言的表达。
· 朗诵是一个由内化到外化的过程。
二、内化与外化的定义及关系
· 内化：把握作品，即深刻领会和体验作者通过作品所表达出来的思想感情，并把它转化为自己的思想感情。也就是说，把作者的话变成自己要说的话。
· 外化：表达作品，即运用有声语言（并伴随态势语言）把作品的思想传达给受众。
· 什么是“言为心声”？
· 言语是自己思想感情的直接体现。说自己心里的话，一般是能够说得比较好的。但所播作品往往不是自己的，这就需要首先把作品变成自己的。这样，所朗诵的作品才能情意真切，才会有好的效果。
· 内化和外化的关系
· 内化是外化的基础，没有内化，就谈不上外化。这就像内容和形式的关系，内容决定形式，形式表现内容。离开了内容，声音就失去了依托，就失去了存在的价值。朗诵不能不要技巧，但先决条件是把握内容。
作品赏析
焦晃作品：《虞美人》
请大家说一说这首诗渲染了怎样的意境？
大陆歌手毛宁在九十年代初以一首《涛声依旧》而走红，这首歌正是以张继的《枫桥夜泊》为蓝本的。
枫桥夜泊
夜落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
请听这首诗和对这首诗的理解.
三、抓住“内化”
（一）、理解
1 、理解的“五要素”
内容、背景、对象、目的、方法
（1）内容----弄清内容
陆游《钗头凤》（濮存昕朗诵）
（2)背景----了解背景
杜甫《绝句》
两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
杜甫的诗大部分是沉郁顿挫的，为什么这首诗却清新欢畅？
（3）对象----把握对象
把握作品的受众群
把握对象可以增加交流感，产生情感上的共鸣。
（4）目的----明确目的
什么是目的性？
目的性是指作品所要表现的社会意义和作用。
思考：舒婷《致橡树》的目的性是什么？
告诫年轻的朋友们，在爱情上，要独立自主，不可以依附于人；要患难与共，忠贞不渝，不可贪图享受、轻易分离；要以对祖国、对人民、对事业的热爱和忠诚为牢固基础，不要表面的、自私的、狭隘的爱情。
名作回眸：《致橡树》
（5）方法----注意方法
方法是指作品的表现形式，包括布局谋篇、运用表达方式（记叙、描写、说明、议论、抒情）和运用语言的技巧。
分析结构，划分层次
研究方法，抓住特点（表达方式）
品味语言，把握基调
作品《有的人》的基调是什么？
----爱憎分明、庄重严肃。
2 、不断提高理解能力
认知选要能力
简缩概括能力
评价鉴赏能力
这种能力是在实践中培养的。
（二）、感受
展开想象，获得感受
1 、文字—生活—声音
2 、想象 创造想象
再造想象（主要）
3 、不断提高感受能力
（三）、动情
深入体验，调动情感
1 、情感的调动
“创作总根于爱”（鲁迅）
语言表达必须有感情
情感源于认识，认识离不开理解
理解—感受—动情是感情产生的必由之路。
2 、情感的表现
情感表现的“五性”
真实性 鲜明性 丰富性 整体性 含蓄性
四、把握“外化”
外化就是运用语言技巧把作品内容表达出来。主要技巧有停顿、重音、语气、节奏。
（一）停顿
停顿的决定因素：生理方面和心理方面。
（1）生理方面----利用停顿补足气息
（2）心理方面----利用停顿准确、鲜明、充分地表达思想感情。（主要方面）
●停顿 举例
“为教育部门提供决策ˇ和科学管理的依据。” （判断对错）
“为教育部门提供决策和科学管理ˇ的依据。”
停顿必须要有意义。
●停顿 练习
车缓缓的前进，牵动着千万人的心。许多人在人行道上追着灵车奔跑。人们多么希望车子能停下来，希望时间能停下来。可是灵车缓缓地远去了，终于消失在苍茫的夜色中了。
ˇ可是ˇ灵车缓缓地远去了，终于消失在苍茫的夜色中了。
这是一个长时间的心理停顿。
（二）重音
1 、重音的作用：体现话语的目的，显示意图和态度。
2 、重音的确定
“我喜欢打羽毛球。”这个句子的重音可以是哪些？
我喜欢打羽毛球。
我喜欢打羽毛球。
我喜欢打羽毛球。
我喜欢打羽毛球。
找重音
●提到无锡，人们很自然地想到太湖，太湖的确是很美的。然而，我们今天要说的是大运河在无锡的风貌。
●提到无锡，人们很自然地想到太湖，太湖的确是很美的。然而，我们今天要说的是 大 运 河在无锡的风貌。
主要重音：大 运 河
次要重音：太湖 的确
名家朗诵欣赏：《蜀道难》 朗诵者：乔臻
五、朗读诗歌
怎样朗读诗歌？
读出情感
读出形象
读出节奏
把握基调
陈毅《梅岭三章》之一
断头今日意如何？创业艰难百战多。
此去全台招旧部，旌旗十万斩阎罗。
分析：这首诗的前两句较慢，停顿明显。第三句加快。第四句“旌旗十万”是一个整体，要连续，而“斩阎罗”则应一字一顿。
请一个同学来朗诵这首诗。
断头今日意如何？创业艰难百战多。
此去全台招旧部，旌旗十万斩阎罗。
《左迁至蓝关示侄孙湘》
韩愈
一封朝奏九重天，夕贬潮州路八千。
欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年！
云横秦岭家何在？雪拥蓝关马不前。
知汝远来应有意，好收吾骨瘴江边。
背景分析：韩愈晚年上书《论佛骨表》，极力劝阻皇帝（唐宪宗）迎佛骨入大内。触犯了龙威，差一点被处死。经人说情，才由刑部侍郎贬为潮州刺史。韩愈离开京师至蓝关（现陕西蓝田县）时，他的侄孙韩湘赶来同行。韩愈此时悲愤交加。情难自己，慷慨激昂的写下这首七律名篇。
感情线索：深沉厚重 悲壮苍凉 沉郁顿挫
朗诵分析：
第一二句速度稍慢，突出“朝奏”和“潮州”，以点明获罪原因和被贬地点。
第三四句语速加快，语势上扬，“弊”“残”二字要读出重音。
第五六句处境抒情，悲壮苍凉。“家何在”语势上扬，语气加重。第六句中，“马不前”三字要低而慢，以表现其英雄失路之悲痛。
最后两句向侄孙从容交代后事，沉痛而稳重。七句起低，“意”字上扬，稍加强调。八句低沉缓慢，“骨”字落重音，稍拖长，“瘴江边”语势下落，字字顿挫。
六、把握基调
基调要统一，又要有变化。全篇的处理都要服从总的基调。基调把握错误就会引起情感表现上的错误。
误区举例一
徐志摩《再别康桥》
有人用悲伤压抑的基调，这是错误的。因为诗人阔别多年后，又来到了自己曾经学习、生活过的地方----英国剑桥大学，心情是激动的。诗中表达的是无限欣喜和眷恋之情以及静思默想的心境，基调应当是明丽的，轻柔的，宁静的。
名作回眸：《再别康桥》
误区举例
艾青《我爱这土地》
假如我是一只鸟，
我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：
这被暴风雨所打击着的土地，
这永远汹涌着我们悲愤的河流，
这无休止的吹刮着的激怒的风，
和那来自林间无比阴柔的黎明……
--------然后，我死了，连羽毛也腐烂在土地里面。
为什么我的眼里常含泪水？
因为我对这土地爱的深沉……（注意这两句的基调）
如何诵读古诗词
格律诗是指唐以后的古诗，分为绝句和律诗。
格律诗是形式上具有一定规则的诗歌。中国古典格律诗常见形式有四种：五言绝句（全诗四句，五言一句，共20字）、五言律诗（全诗八句，五言一句，共40字、七言绝句（全诗四句，七言一句，共28字）、七言律诗（全诗八句，七言一句，共56字）。
格律诗每句字数一定，节拍相同，节奏感非常强。
一、诵读时应该注意节奏的整齐匀称。
二、格律诗不但节奏整齐，而且押韵和谐。
三、除了节奏和韵脚之外，诵读格律诗还应注意平仄
四、格律诗除讲究平仄外，还讲究对仗
五、诵读格律诗，除了注意诗的形式外，更应注意诗的意境
六、要突出【诗眼」、「词眼」。
七、古人写诗常以景托情，借所描写的景象来抒发自己的情怀。诵读格律诗之前，可了解一下诗人的身世境遇，然后琢磨诗中字词的含义，以此了解诗人的情怀，确定诵读的语调。
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