 威廉·荷加斯(William Hogarth,1697年11月10日－1764年10月26日）是英国著名画家、版画家、讽刺画家和欧洲连环漫画的先驱。他的作品范围极广，从卓越的现实主义肖像画到连环画系列。他的许多作品经常讽刺和嘲笑当时的政治和风俗。后来这种风格被称为“霍加斯风格”。 荷加斯1697年11月10日出生于伦敦附近的巴多罗摩的一个清苦教师家庭，父亲是一位教师。父亲曾因负债入狱，这种生活体验对他的创作风貌不无影响，1764年10月26日卒于同地。这位被称为"英国绘画之父"的画家，可以说是英国第一位在欧洲赢得声誉的、富于民族特色的美术家。年轻时荷加斯在莱斯特广场作为雕版家埃利斯·甘波的学徒，学习刻版印刷简单的图片。他很喜欢大都会的街道生活和伦敦的市集，经常画一些他见到的人自娱自乐。他的父亲开了一家不成功的咖啡店，后来因为负债被判入监5年。1720年荷加斯开始自己开业做刻版印刷，荷加斯成为铜版画家而独立工作，一开始只为人印制印家徽、商店券、藏书券等。1726年进入画家松希尔的画室学习油画技法。 威廉·荷加斯的父亲深知儿子有绘画才能，就在15岁时送他到一位金银雕刻家门下学艺。小荷加斯具有一双敏锐的眼睛、惊人的模仿力和视觉记忆能力，他自己说“我的眼力很好，模仿这种本领在我身上表现特别突出，看到什么就模仿什么，使我感到说不出的高兴”。23岁的荷加斯以铜版画家身分独立开业，他不喜欢学院派的清规戒律，喜爱自由驰骋，善画讽刺画，他的油画是跟国王御用画家詹姆士·索赫尔爵士学的，32岁时与老师的女儿私奔。 荷加斯的艺术曾先后受到以鲁本斯为代表的巴洛克艺术影响，尼德兰的博斯和勃鲁盖尔给他的讽刺画创作有极大的启迪，也不能忽视法国的罗可可艺术和伦勃朗艺术在他创作中起的作用。荷加斯热爱生活，他的创作题材都取自现实生活，他对现实社会中的人物和事件都有极敏锐的观察和理解，他具有画家的眼和手以及小说家的头脑，他还利用艺术对大众进行道德教育。荷加斯不仅是画家，也是位美学家，他著有《美的分析》，是欧洲美学史上第一篇关于形式分析的美学专著。他主张用优美、雅致的曲线作为达到绘画美的钥匙。 经过18世纪英国风俗画奠基人荷加斯的开拓，英国绘画发展的曙光才得以在英伦三岛上升起，由于他的尖锐讽刺画揭露了英国贵族上流社会的丑恶腐朽，有力地推动了英国的民主主义启蒙思想。 威廉·荷加斯是英国画家，艺术理论家。1697年11月10日生于伦敦，这位被称为"英国绘画之父"的画家，可以说是英国第一位在欧洲赢得声誉的、富于民族特色的美术家。荷加斯家境贫苦，父亲曾因负债入狱，这种生活体验对他的创作风貌不无影响1764年10月26日卒于同地。15岁随银盘 雕刻家E.甘布尔学艺，后在伦敦独立开店，专营雕刻工艺，并兼插图和讽刺画创作。还画了许多讽刺社会不良现象的连续性组画，如《妓女生涯》、《浪子生涯》、《文明结婚》等，色调新颖，技巧娴熟，均被复制成版画广为流传。荷加斯的油画作品笔触粗阔，色彩富于表现力，最能显示其才能的是《卖虾女郎》和《洛瓦特爵士》。1753年发表的《美的分析》是欧洲美学史上第一篇建立于形式分析基础上的论著，对以后的绘画发展有一定影响。 威廉·荷加斯的第一件版画作品是1724年的《化妆舞会与歌剧》；第一幅油画作品是描绘下层人民生活的《乞丐的歌剧》(1728年)。真正显示出他的油画技巧的成熟，应该说是他于1731年创作的《征服墨西哥》了。他的艺术天赋是善于模仿，这种素质对他熟练地掌握油画技法是不可或缺的。荷加斯晚年对青年们讲述自己时说:"我有一副好眼力。此外，模仿是儿童们具有的天性，但在我身上特别突出。看到什么就模仿什么，使我感到说不出的愉快。"就在他的铜版组画《烟花女子哈洛特堕落记》发表而被社会注意后不久，霍加斯爱上了一位贵族的女儿。在那个时代，由于出身不同，他们的爱情是不被允许的。他们只得双双私奔。詹姆斯·桑希尔爵士宣布和女儿断绝关系，但桑希尔夫人心疼女儿，最终还是宽宥了。当霍加斯的上述铜版画组画展出后，她便买了下来，布置在餐室内。老爵士见到便问是何人所画，夫人告诉他"你的女婿"。老爵士看到了这个青年的艺术才华，就默认了这个事实。于是，画家继续为前一套组画作一套铜版画的续篇，题为《浪子生涯》(共8幅)。 1748年后，他的版画更趋成熟了，重要作品有《啤酒街》、《杜松子酒巷》、《四个残酷的舞台》等，但影响最大的还是上述两套组画。 组画《浪子生涯》所描述的汤姆·雷克韦尔的堕落，引起了当时上流社会的反感，他们认为把富贵子弟继承财产象征为寻求污秽的开始和人生痛苦的寓意，是对他们这个阶层人物的道德污蔑，因而遭到一些人的攻击。有的骂他是个道德家，不是画家。这也证明了霍加斯作为讽刺画家，他的作品在当时对社会是有很强的冲击力的，他击中了英国上层社会一部分不可避免的悲剧的要害。 1764年，荷加斯在伦敦逝世，埋葬在圣尼古拉斯教堂墓园。他的好友演员戴维·盖瑞克为他的墓碑题词。 荷加斯的作品主要是铜版和油画风俗画及肖像画，1730年前后他创造了一种把许多肖像集中于一幅画中的谈天画，这种画着重人物心理刻画，极富戏剧性，代表作《征服墨西哥》（又名《印度皇帝》）、《乞丐歌剧之一场景》。还画了许多讽刺社会不良现象的连续性组画如《妓女生涯》(又名《烟花女子哈洛德堕落记》,铜版组画,1735)、《浪子生涯》（铜版组画,1735）、《文明结婚》（油画组画,1743）等，色调新颖，技巧娴熟，均被复制成版画广为流传。他把这些作品称为“社会道德题材”，对当时社会不公正的现象进行了深刻的揭露和辛辣的讽刺。荷加斯的油画作品笔触粗阔，色彩富于表现力，他的肖像画不同于当时流行的理想化肖像，而善于突出人的个性和社会特征，极具表现力。荷加斯的绘画与当时英国流行的画风格格不入，他没有学生和追随者，但他的艺术奠定了英国绘画的进步传统。
《浪子生涯》 62×75厘米 约作于1734年 伦敦约翰·索恩斯爵士美术馆 组画《浪子生涯》所描述的汤姆·雷克韦尔的堕落，引起了当时上流社会的反感，他们认为把富贵子弟继承财产象征为寻求污秽的开始和人生痛苦的寓意，是对他们这个阶层人物的道德污蔑，因而遭到一些人的攻击。有的骂他是个道德家，不是画家。这也证明了霍加斯作为讽刺画家，他的作品在当时对社会是有很强的冲击力的，他击中了英国上层社会一部分不可避免的悲剧的要害。 就在他的铜版组画《烟花女子哈洛特堕落记》发表而被社会注意后不久，霍加斯爱上了一位贵族的女儿。在那个时代，由于出身不同，他们的爱情是不被允许的。他们只得双双私奔。詹姆斯·桑希尔爵士宣布和女儿断绝关系，但桑希尔夫人心疼女儿，最终还是宽宥了。当霍加斯的上述铜版画组画展出后，她便买了下来，布置在餐室内。老爵士见到便问是何人所画，夫人告诉他"你的女婿"。老爵士看到了这个青年的艺术才华，就默认了这个事实。于是，画家继续为前一套组画作一套铜版画的续篇，题为《浪子生涯》(共8幅)。 这套铜版组画是描写一个名叫汤姆·雷克韦尔的19岁青年，继承了父亲的家财，从牛津大学学完回到家乡后的堕落经过。汤姆接受了丰厚的遗产，趋炎附势者不断上门奉承，他更是踌躇满志，整天吃喝嫖赌从妓院到赌场通宵达旦，狂放不羁，最后连妻子的财产也被他押上赌台，致使债台高筑，直至锒铛入狱。这里的一幅版画是组画的第三幅，描绘汤姆在德鲁里巷子的一家酒馆里的腐化生活:此时，他已喝得酩酊大醉，瘫在椅上，左手拿着酒杯，一只脚搁到妓女的身上。那个妓女偎倚在他身旁，用手去摘他歪戴的帽子，扣到自己头上，另一手在掏他的口袋。其余的妓女散坐在各个男人身边，作出各种风骚姿势，与各自的嫖客调情。在画的左侧，一个胖胖的小妓女正在脱衣服，准备跳到桌上去跳她的挑逗性舞蹈。远处一个妓女用蜡烛凑向墙上的一张地图，已经烧着了这张图，她狂言要烧掉这个"世界"。左边有一醉醺醺的绅士在弹竖琴，旁边一个笔直站着的妓女，正配合琴声高唱她的情歌。这些景象是画家的目睹所记，然后回画室蓄意加工而成。此套组画以及以前的那套《烟花女子哈洛特堕落记》，确定了霍加斯在英国美术史上的重要地位。
《时髦婚姻》 伦敦国立画廊，69×89厘米，作于1743年。
《时髦婚姻：伯爵夫人早起》（1744）
18世纪英国的绘画有个极其复杂的历史背景：1653年，刚刚建立的共和政体被克伦威尔引向军事独裁，这使得英国的政治局势更加混乱。尤其在克伦威尔死后，终于酿成了1688年的所谓"光荣革命"，推翻复辟王朝，建立了以土地贵族和大资产阶级联盟的君主立宪政权。40余年的动荡，才使英国的资产阶级革命走上一个新的纪元。 从这个时代起，英国的绘画始发生根本的变化，彻底摆脱了外族画家荷尔拜因与凡代克等人的影响，产生了象威廉霍加斯、雷诺兹、庚斯博罗、拉姆塞、雷本与罗姆尼等杰出的民族绘画代表。威廉霍加斯是英国18世纪上半叶著名的油画家和美学家，他以讽刺性风俗画闻名于世。在他的作品里揭露了英国社会的一些阴暗面，但不是以漫画，而是以十分精细的油画形式来表现，人物和构图场面都比较复杂，也极富装饰性，故当时英国社会称他是"笑料摄影师"。霍加斯从未受过系统的专业训练，最初是向一位银器雕匠埃利斯甘布尔学习雕版术。据他自己晚年时写的回忆录中说：他年轻时有天赋的模仿力，只要好好学人家，就能很快学成。 他耐心学习正规的绘画构图技巧，后来专为出版界作插图，制作铜版画，并从中取得了他最早的绘画声誉。霍加斯比较著名的铜版画是一套5幅的腐蚀版画《烟花女子哈洛特堕落记》，描写一个农村姑娘向往城市生活，后因失了童贞而沦落为妓女，并过着极其放荡的生活的过程。他的作品每一幅都象一出舞台剧，画家本人就是一名导演。就象排戏那样，由他处理每一台"戏"的场面、人物表演和各种道具细节，但并不以夸张的动作，而是以富有戏剧性的表情来展示各个形象之间的关系。其滑稽与可笑性也是从所有细部的相互关联中构成，就象一幕幕流行的讽刺哑剧一般，耐人寻味。 《时髦的婚姻》(组画之二)即是画家于1743年完成的那套最具代表性的讽刺风俗画组画之一。霍加斯完成《时髦的婚姻》时，已是46岁的人了，这时他已创作了许多带着辛辣讽刺内容的版画与油画组画作品，社会上已有很强的反应。小说家亨利菲尔丁(1707～1754)说他是当代最伟大的讽刺家、最伟大的悲剧家，他说:"我把机敏的霍加斯先生看作是古往今来最有教益的讽刺家之一而尊敬他。" 关于这套油画组画《时髦的婚姻》，用画家自己的话来评述，是抨击"上流社会形形色色的时髦事件"，组画的第一幅订婚场面:年老多病的胖伯爵同意以签订财产协议方式，为自己儿子娶了一个商人的女儿。订婚仪式那天，中间人拿出财产抵押单请伯爵签字，商人拿着一份确认斯夸德菲尔德子爵夫妇的财产协议书。 这里要欣赏的是第二幅，即在第一幅上商人和伯爵用他们子女的肉体来巩固他们合并的商号之后的事件。场面展现在婚后新婚夫妇的一个客厅里。画上的壁炉架一侧的时钟，告知时间是在下午一点多钟。客厅里椅倒桌歪，纸牌与乐谱散扔一地，近处有两把提琴丢弃在地上，表明在这间客厅里昨晚举行过舞会，直至天亮才散去，一切尚未整理。舞伴们一直睡到下午。女主人公坐在新郎对面一张小茶桌旁，身披短晨衣，头戴小睡帽，伸展起胳臂，打着哈欠，并斜眼打量着她的丈夫。可这个象泄了气的皮囊的伯爵儿子，疲惫不堪地瘫在椅子上。天鹅绒上衣和背心都敞开着，假发披散在脑后，缎带已经掉落，一把佩剑因断了扣子而掉在地板上。 他歪戴帽子，两手插在衣袋内。在他的左手口袋里，露出了一件女人的内衫，这引起那头巴儿狗攀上去不断嗅闻。新郎的疲惫说明他刚刚在外放荡了一夜。客厅里的烛火还在燃烧，但已烧得很低，行将燃尽。在另一套间里，有一仆人在正扶椅子。 一个管家模样的人物出现在左侧，他似乎几次想唤醒这对同床异梦的新婚夫妇，但未能做到，只得翘起鼻子，做着手势走出客厅，手里还捏着一叠早已到期的期票。在他的左边口袋里，露出一本书，书名是《洗心革面》，这是一种讽喻的暗示。霍加斯的充满戏剧性的讽刺画，在英国绘画史上是独树一帜的，而在以后的时期他也几乎是绝无仅有的一位绘画天才。
《方丹家族》,1730年,47.6x58.4cm,布油彩,PhiladelphiaMuseumofArt,费城艺术博物馆,WilliamHogath,威廉·荷加斯,1697-1764年,英国,现实主义,罗可可时期,绘画,风俗
荷加斯于1729年32岁时创造了一种“谈天画”。这种谈天画有点类似于荷兰的群体肖像画，但比荷兰的群体肖像画更富戏剧性，更着重于人物的心理刻画，画中人物组合关系谈笑自如，非常生动，这种“谈天画”仍属于肖像画，因为它旨在描绘画中每个人的与众不同的外貌与个性特征，但是以风俗画形式出现的。 版画作品       霍加斯更多作品查看相册
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