【中国古陶瓷鉴藏手册】清代瓷器

RK588 2015-04-18

展开全文

2015-04-18 中博艺术市场

【清代瓷器】

清代（公元1644年-公元1911年）我国的制瓷工艺发展到清代，特别是早期的康熙、雍正、乾隆三朝盛世更是达到了历史的最高水平，无论质量、数量都是前代不可比拟的。整个清代景德镇始终保持着在中国的瓷都地位，代表中国瓷器水平的理所当然的是景德镇的官窑器。而清代的民窑器则最为丰富多彩。

清顺治景德镇窑青花岁寒三友纹罐

青花瓷在清代仍是瓷器中的主要产品，斗彩、五彩、素三彩继续在更高水准上烧制。此外，康熙朝又创新了珐琅彩、粉彩和釉下三彩等新品种，各种单色釉有增无减，康熙、雍正、乾隆烧制的青花器无论是器型还是釉色都极力追崇明代永乐、宣德和成化三朝，尤其是康熙青花色调青翠艳丽，层次分明，那浓淡的笔韵能分五色，如水墨画一般，含蓄而生动。五彩瓷器也是康熙时最为精绝，其胎骨轻薄，釉色洁白莹亮，画工细腻，色彩柔和，线条流畅，让人爱不释手。雍乾时粉彩的成就最为突出，其色调温润，鲜艳而不妖冶，立体感强烈，常常让人叹为观止。此外，这一时期仿宋代汝、官、哥、定、均五大名窑的作品也很成功，有的几可乱真，洒蓝、天蓝、祭蓝、冬青、茶叶末等单色釉亦是佳作多多。

清雍正景德镇窑青花花卉纹杯（一对）

　　康、雍、乾三朝的器型最为丰富，即有仿古又有创新，尤其是各式装饰性瓷器如瓶、尊之类较元、明代大为增加，其中康熙朝独有的器型如观音瓶、棒锤瓶、金钟杯、凤尾尊、马蹄尊等。雍正朝最突出的器形有牛头尊、四联瓶、灯笼瓶、如意耳尊、套杯桃洗、高足枇杷尊等。乾隆朝大件装饰性器物的造型与前朝相比变化不大，但各类精巧小器如鼻烟壶、鸟食罐、仿象牙、仿玉器及象生瓷等却出现不少，而嘉道以后的器形大多是追慕前人，几乎没有什么新创作。

清代瓷器的装饰艺术纹饰、内容、手法最为多样，且因各朝背景、崇尚不同而各有特点。康熙朝以山水花鸟、人物故事，长篇铭文等最具特色，其中刀、马、人、鱼、龙变化及冰梅纹、亭台楼阁纹为其代表纹饰。青花画法多采用单线、平涂，前期粗犷，有明末遗风，后期流畅，勾染皴擦并用达到了阴阳向背、层次分明的效果。雍正朝的纹饰多偏重图案化，比较刻板，除仿明云龙、云凤、云鹤、缠枝花卉外，还盛行以过枝技法绘桃果、牡丹、玉兰、云龙等；画人物渔耕樵读以男为多，琴棋书画以女为多，纹饰线条纤细柔和。乾隆朝纹饰内容最为繁杂，但均以吉祥如意为主题，纹饰必有寓意，如百鹿、百福、百子、福寿、瓜蝶连绵、官爵荣升、三星八仙等。画面单调刻板，意境却较通俗，个别的牵强附会。

清乾隆景德镇窑斗彩云龙纹盘

清代瓷业自嘉庆朝以后，道光、咸丰、同治、光绪、宣统各朝的制瓷业都没有什么特别的建树，乏善可陈。其瓷器的制作工艺、纹饰内容、表现技巧、器型样式等都未能超越清代康、雍、乾三朝。当然每个朝代还是有一些代表作品，如嘉庆朝的粉彩瓷；道光朝的青花山水；咸同间的一些彩器。随着整个大清朝社会经济的衰退，制瓷业也不断地走下坡路，一语以蔽之“一代不如一代”，最低谷是咸同年间，景德镇处于太平天国与清王朝交战的核心区域，数度易手，瓷业生产几乎陷于停顿。

自雍正晚期开始，由于西方的瓷器采购商采用分散采购白地素身瓷器，集中统一上彩的方式加工出口，因此广彩开始一枝独秀。早期出口彩瓷亦称洋彩或京彩，乾隆开始则集中在广州，统称广彩。早期的广彩仍保有珐琅彩的风格，使用的彩料亦包括了进口的材料，嘉庆开始采用国产粉彩加大量的金粉，使得广彩华丽，装饰效果极强。

清乾隆广彩人物纹梅瓶

光绪朝的制瓷业大有再兴之气象，此时西方文化及外来科技开始影响中国，现代化的管理模式及现代化的机械加工、化工材料开始进入瓷业，且对美国、东南亚国家的瓷器出口渐渐恢复。特别是来自欧洲的仿古瓷器订单增多，使得光绪年间大量生产各类仿前朝的器物特别是仿康熙的五彩和青花瓷器，并能达到相当的高度，但由于整体大环境已是帝国斜阳，瓷业的中兴终只是回光返照，难以新生了。

由于大清王朝延续的时间十分长久，方便起见，可以将清代瓷器分为几个重点阶段来帮助记忆：

1、转型期的延续——顺治、康熙早期，无款或套用前朝款。

2、全盛时期：康雍乾

康熙：百花齐放民窑器、不拘一格官窑器，中国民窑瓷器的顶峰。

雍正：亲自校样，亲自制图，严谨精致，一丝不苟，中国御用瓷器的顶峰。

乾隆：大而全、华丽，却是帝国斜阳。

3、从顶峰上滑落——嘉庆、道光

战争和财政危机带来瓷业的衰落，只能循规蹈矩而鲜有佳作。

4、艰难时日——咸丰同治

清代制瓷业最低潮，从唐代开始长达千年的瓷器向欧洲的出口终于停止。

5、迟来的春天——光绪中兴。

瓷业全面恢复，以仿前朝作品为大宗，采用现代工业化生产管理模式和部分现代科技技术，化工原料进入制瓷业。

宣统朝实际烧制瓷器的时间不足一年半。

景德镇御窑厂的末日——改制为“江西瓷业公司”。

此外，清代虽然为景德镇一统天下瓷业，但是由于瓷器已经成为广大人民群众的生活必须品，因此很多地方性瓷窑仍在烧制瓷器，只不过规模远远不及景德镇。有一些地方性的瓷器还是必须予以足够重视的：

1、广州广彩。

广州的广彩瓷器是清代早期雍正、乾隆时期开始的专供外销的一种瓷器品种，由于其大量采用织金彩绘方式装饰，使得瓷器富丽堂皇，装饰性极强，且因其多为外商来图来样，由国内的工匠按照来图来样加以绘制，其图案大多糅合了中外文化内容，因此深得欧洲各国人民的喜爱。早期的广彩仍在北京地区加工绘制，称之为京彩，所使用的彩料应为珐琅彩或类似珐琅彩的进口彩料，乾隆中后期改为在广东广州统一加彩，使用中国传统的粉彩绘制，全盛时期应为嘉庆道光年间，同治以后逐渐萎缩并最终停烧。

2、地域性青花瓷器：福建闽南地区、广西容县贺州等，青花发色较灰暗，制作工艺较为粗糙。

3、河北磁州窑，包括山西部分窑口，大量烧制民间日用器具，有些窑口一直延续到解放后仍在烧制。

几个简单的鉴别方法：

*、康熙民窑器、乾隆官窑器是赝品的重灾区。

*、三代彩器，其蓝彩边缘无虹者应疑其赝。

*、三代彩器，其彩料表面满是蛤蜊光者赝。

*、特别注意画工细节部分，例如眉眼的绘画技法。