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牧溪作品 芦雁 牧溪是南宋著名的画僧，他的画作大多拙稚粗细，自由放逸。由于太过自由且有悖传统而入不了中国主流的收藏殿堂，其洒脱不拘泥于形式的风格反而在日本备受推崇。 牧溪(1210－1270)，相传俗姓李，在有些史料中，牧溪的“溪”亦作“谿”。元代画史著作《画继补遗》中对牧溪的评价颇有微词：“僧法常，自号牧溪。善作龙虎、人物、芦雁、杂画，枯淡山野，诚非雅玩，仅可僧房道舍，以助清幽耳。” 牧溪作品 叭叭鸟图 中国传统绘画在构图上历来与西洋透视法不同，多取景物之一角以示全般。牧溪将这一特色发挥得淋漓尽致，并且更以余白反衬出一角的存在，突出了视觉效果，也深化了内涵，正所谓“无画处皆成妙境”。 牧溪作品 叭叭鸟图 牧溪的这种“一角”式的笔法也中蕴涵着禅宗的理念：借一角残山展现大自然的雄伟与壮阔，以一片空无寓意无限深邃的意境。 崇尚“和、敬、清、寂”的日本茶道，也是要以极为狭窄的空间和极其简朴的装饰寓意“无边的开阔和无限的雅致”。与茶道同样闻名于世的花道，注重“仅以点滴之水、咫尺之树，表现江山万里景象”。它们在艺术表现和审美追求上都是相通的。水墨画的余白不但给欣赏者留下想像的空间，而且触发人们产生冥想。它既营造了空寂与幽玄的审美氛围，又传达了禅宗非有非无、有无俱存的主张，给予人们“无中万般有”的启示。 牧溪作品 叭叭鸟图 禅宗的流行促成了水墨画的兴盛，同时也催化了空寂幽玄美意识的形成，而水墨画又以直观的画面表达了禅思，映现了空寂幽玄的美。三者之间形成了一种环环相套、交错互动的关系。牧溪的水墨画不着痕迹地集三者于一体，处处渗透着禅机，并且隐含着与空寂幽玄相通的艺术因素，因此便具有了一种内在的深度和神秘的魅力。（文/赫英海） 牧溪作品 叭叭鸟图 牧溪作品 叭叭鸟图 牧溪作品 芙蓉图 牧溪作品 荷叶图 牧溪作品 虎图 牧溪作品 莲鸟图 牧溪作品 柳燕图 牧溪作品 六柿图 牧溪作品 龙图 牧溪作品 芦蟹图 牧溪作品 罗汉图 牧溪作品 牧溪作品 牧溪作品 双鸠图 牧溪作品 猿猴图 牧溪作品 猿猴图 牧溪作品 猿猴图（局部） 牧溪作品 猿猴图 牧溪作品 竹鸠图 牧溪作品 布袋图 京都国立博物馆 牧溪作品 布袋图 牧溪作品 朝阳图 牧溪作品 朝阳图·东叟元恺赞 牧溪作品 杜子美图 牧溪作品 对月图 牧溪作品 丰干·柳燕·竹雀图 牧溪作品 丰干寒山拾得图 牧溪作品 丰干寒山拾得图（局部） 牧溪作品 观音图 牧溪作品 鹤图 牧溪作品 虎图 牧溪作品 李源圆泽图 牧溪作品 龙图 牧溪作品 龙图 牧溪作品 罗汉图 痴绝道冲赞 牧溪作品 双鸠图 牧溪作品 五祖荷锄图 牧溪作品 蚬子和尚图 牧溪作品 蚬子和尚图（局部） 牧溪作品 潇湘八景·洞庭秋月 牧溪作品 潇湘八景·平沙落雁 牧溪作品 潇湘八景·潇湘夜雨 牧溪作品 潇湘八景·烟寺晚钟 牧溪作品 瀟湘八景·漁村夕照 牧溪作品 瀟湘八景·遠浦歸帆 牧溪作品 柘榴图 牧溪作品 芜菁图 牧溪作品 萝卜图 牧溪作品 瓜图 |
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