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兜兜从小就喜欢美术，为了不辜负这份上天赐予的天份，我也是下了狠心、花了重金，从兜兜六岁起便让她跟随一位大学国画老师、知名的山水画家一对一学习国画。而今，三年过去了，兜兜的美术毫无长进，不仅画不出一副像样的国画，就连自己最拿手的儿童画、卡通漫画也大不如前。 近两个月来，兜兜嘟囔了很多次：“妈妈，我不想再去学国画了，什么都学不会，还把我以前会画的全都忘记了，我不适合画画。” 为什么会这样？每次下课，老师都极力向我展示兜兜的画作，对兜兜的态度、表现大加赞赏，怎么老师口中的好孩子，却没有被溢美之词激励，相反，沮丧至极。问题到底出在哪里？名家为什么带不出名徒？ 正巧这周跟朋友聊天说到这个话题，他的童年有一段与兜兜非常类似的经历，在闲谈过程中，我仔细捋顺兜兜三年的学习过程，发现：在一个课堂，最重要的不是老师的技能多么精湛，亦不是孩子的天份多么超群，而是两个人的契合度！也就是说老师的教诲有没有恰到好处的点醒孩子的盲区，孩子是否被赋予了思考的激情。 1、给孩子有质量的教育，而不仅仅是时间 朋友说：“当初我学画的时候老师就觉得这么简单的画还用教吗？给我画一幅样图就走了，让我自己一节课都比着这个小样描。” “嗯！兜兜的老师也是这样！每次行云流水的画出一幅样图，不出五分钟就让兜兜自己比着画，一张不会就自己摸索两张，两张不行画三张，而作为老师的他坐在一边拿ipad玩儿游戏。没有人告诉过兜兜她画的不好差异在哪里？笔墨的起程转折、浓淡干湿如何运用？构图如何留白又充实？哪些是一笔带过，哪些又需要重点渲染？以至于三年了兜兜的花鸟仍旧是湿塔塔的一片不得要领，或者模仿的有模有样，却毫无情趣、创意在里边。” 问题出在哪里一目了然，老师给了兜兜足够的时间，却没有给予画龙点睛的指点。就像我们生活中，越来越多的家长意识到要多花些时间陪伴孩子，有些父母甚至推掉了应酬，腾出时间在家陪孩子，可是整个陪伴过程却是“身在曹营心在汉”，家长自己看电视、玩儿手机，却要求孩子在一边好好做作业，注意力不在，陪伴的质量可想而知。 2、鼓励和表扬的作用不可同日而语。 每次下课，国画老师举着兜兜画作向我夸耀这一个半小时的成果，“兜兜很有天赋，一学就会！”我都不以为然。因为我早已看出表扬背后的端倪。 回到家我指着荷花下几根水草问：“兜兜，这几根水草是老师画的吧？” 兜兜很诧异：“你怎么知道？” “妈妈学了十年的国画，虽然结婚后再也不曾拿笔，手艺废了，但是还能轻易看得出整幅画只有这一处点睛之笔，而这几根错落有致的水草没有五年八年的功底画不出来。” 兜兜说；“水草是老师最后加上的。” 就这寥寥数笔整幅画有了灵气，老师对家长也有了表扬孩子的资本，让家长有了进一步投入的信念，但是这虚伪的表扬却没有给孩子一丁点实质性的激励，孩子变得思维懒惰、毫无斗志，每次仅需要照猫画虎，反正等最后老师的神来之笔锦上添花就可以了，于是，学业毫无起色，学习欲望也日渐颓废。 表扬与鼓励有天壤之别，表扬是对前期已完结事项的总结，而鼓励是对进行中的过程予以展望引导。孩子不需要对天分的表扬，这只会让他懒惰脆弱、经不起磨练；老师与家长真正应该给予孩子的是对其行为、精神、态度的鼓励与认可。 理顺了兜兜绘画学习中的误区，我按朋友的推荐给兜兜换了一个新的老师，暂且放下国画，从最基础的写生学起。 周六插班进入追梦考拉画室，班里10个孩子年龄在6-11岁之间，大多已经跟随乔老师学习了一年，兜兜初来乍到，却赶上写生山地自行车，我真替兜兜捏一把汗。 3、教育首先是培养一种心境 乔老师并没有一笔一画的教孩子们画自行车，一上课，她先说一句：“选一只自己用着舒服的笔，笔头不用很尖……” “舒服”这个词以前的老师从来没有跟兜兜说过，原来绘画首先是让自己感觉舒服、不拘束，然后才会有一幅舒展的作品。 孩子们各自选择了心仪的纸笔，歪着小脑袋迫不及待的等着乔老师的讲解。 “乔老板！我们准备好了！”一节课从这样欢快、融洽的氛围中开始真的让拘谨的兜兜释然许多。 4、形成启发思考互动式的师生关系。 在写生创作的初期，孩子往往会因为观察、概括等种种技能的欠缺而无从下手，丧失写生信心。更何况兜兜的第一节课就不是零基础班的花瓶、盒子，而是一辆山地车？看着兜兜无所适从的蹙着眉头，我都忍不住坐立不安起来。 乔老师让孩子们把两只手框成一个长方形的镜头，告诉孩子们仔细观察，相信自己的眼睛，因为每个人的位置不同、角度不一，看事物的形状、细节也千差万别。她只用五笔，画一个三角形下方两个圆圈，自行车的框架就搭好了！刚才还盯着自行车一筹莫展的孩子们恍然大悟：原来画自行车可以这么简单！ 乔老师没有给孩子画完整的样图让孩子临摹，只是适度引导孩子们学会构图，抓住物体的大致轮廓和突出的特征来表现，然后再逐笔添加描绘细节。 孩子们跃跃欲试起来。 5、鼓励、认可、培养孩子的个性。 看老师画的很简单，孩子们一抬笔又开始喊：“乔老板，有没有尺子和圆规！我的横梁画不直，轮子也画不圆啊！” “没关系，你尽力去画，画成什么样就是什么样，要是每个人都画的一模一样那我们还不如拍照片呢，为什么要画呢？就是要画的不一样，是你眼中的、你笔下的自行车。怎么画车轮你们可以自己创作、自己尝试一下啊！” 乔老师没有说一句“要画的像”，一直在鼓励孩子们自由创作、自由表达、自由探索，没有固化的标准，孩子们反而更加有了兴趣、观察更加仔细主动。 围着孩子们转了一圈，我发现有的画粗扩简约，有的画细腻精致，一如它们的作者有的安静，有的活泼。孩子们大胆的挥洒着个性与感受，自我意识多元化的跃然纸上。 兜兜非常开心，第一次没有人让她反复临摹删改，可以独创，加进去自己的想象和感受！ 6、正确评价幼儿作品，找到每个孩子的闪光点 一节课时间如白驹过隙，最后十分钟，乔老师对每个孩子的作品进行了热情洋溢的点评，没有哪一个孩子是完美无瑕的，也没有哪一幅画一无可取，每个孩子都得到最积极性的评价、享受到成功的乐趣，燃烧起对美术的热情。兜兜的专注力、观察力是大家有目共睹的优势，因而细节表现力得到极大认可，也许是长期收到临摹的毒害吧兜兜的胆子变小了，创新意识被压制不敢发挥。 这节课带给兜兜久违的惊喜与惬意，她的绘画思维一下子打开了，她能够怀揣着豁然开朗的心境去发现、去尝试、去表现自己，我亦愿意蹲下身子欣赏孩子的创作，用赏识的眼光去感受它的真实、自然、可爱。 感谢乔老师，让孩子们在美术的乐园里愉快茁壮的成长，虽然您会说，您没有做什么特别的，但是我想说，孩子需要的就是这份顺其自然。 |
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