|
人书（画）俱老之境，非自然变化所得，应辅以个人加速度。方向如何、力道如何、比例如何、时间如何.....都会影响境界高低。
意境高远的书画作品皆为哲学，因主旨脱离常规技法范畴，故常人看不懂。不仅常人，多年从事书画教学、研究和创作之人，亦多数拾人牙慧、人云亦云、方及皮毛。非有手而能表寓意、非有眼而能辨是非、非有耳而能识天籁、非有心而能察神理。
同一幅书画作品，鉴于观者阅历、道德、心胸、思想、天分、修养等不尽相同，观后感应亦千差万别。但艺术是有主线的，谁靠得越近、把握得越准、挖得越深，谁就越能反映真理。现实往往是，各说各话、各占山头、唯我独尊，都以为自己掌握了真谛。书画家最难的不在于创作怎样的作品，难在充分地、透彻地了解自己，只有了解自己才能了解自己的作品，才能知晓何为何不为、何舍何不舍，才能少些偏差、少些障碍、少些盲目、少些弯路。
寡闻积学堪补，贫耗勤俭能化，手低练习可纠，思邪神仙无辄。情无私则淳若醴，心无碍则眼如炬。
书法就是写自己，绘画就是画自己，高雅或低俗，开阔或猥琐，深厚或单薄，清新或污浊、生辣或甜腻，朴素或庸粉......以作品为镜，可以折射出作者的道德、思想和灵魂。仅就作品谈作品，仅谈技法，根基无所附，作品的主旨就落空了。
日暮，需反省全天诸事；月末，需盘点是月轨迹；年终，需总结本年得失。人生当如此，常回头望望，这不是复古，是自律、自查、自省、自纠、自救。缺的补上、弱的加强、错的改正、多的删除.....如此，才能越积越厚、越挖越深、越走越远、越修越高。若让思想随躯体自然衰老，行至衰年亦和常人无异。
人分五类：庸人，常人，智人，哲人，圣人。浅陋无为是庸人，油盐酱醋是常人，厚学善思为智人，皇穹神察是哲人，德学至善是圣人。书画分三境：技术，艺术，哲学。用手思考，得技术之境；用脑思考，得艺术之境；用灵魂思考，得哲学之境。
做人要过草根生活，亲近自然、根植泥土，饱尝苦难，欲望越少、姿态越低、心态越平，则烦恼越少、快乐越多、体会越深；治艺要有高调理念，不囿于当代，在历史中定位，心鹜八极、神游万仞、排奡纵横，或得任督无碍、心手双畅、物我通透之境。
世人多关注外相炫目事物，为其吸引、被其迷惑、因其疯狂，而忽视身边最寻常的东西，殊不知一山一水，一花一草，一树一叶，一沙一砾，都蕴含无穷奥义。行有不得，反求诸己，朔本求源，平中见奇，体察精微，探寻宏义。如此，任浮华、虚假、伪装、泡沫、污秽盛行，均不再是障碍。
习书画者，得法不易，破法更难；汲取不易，摒弃更难；执着不易，发现更难；拟古不易，创新更难；授人不易，自修更难；轻名不易，淡利更难；明白不易，混沌更难。碑帖中讨食、笔下谋前程者，纵使唇齿俱黑、兀兀穷年，必易处不易，难处虽延寿百年而不得见矣！
品读一幅书画作品，首先要看他的气象和格调如何，其次是构图、用笔、用墨、用色、用水等技法问题。若正气、大气、厚气、拙气、清气、老气等缺失或不足，虽安排精妙、技法娴熟，亦下一等、下二等、下三等了。
当代书画界，“虚假”外衣是最肮脏却最流行、最值钱的款式，受灾最严重的是人心，最直接的反映是作品。“真”字，有两种，一是放大了的、异化了的“真”，偏颇、尖锐、单薄；二是修炼升华后的“真”，敦厚、博大、朴素，在物欲横流、利益至上的当下，第一种“真”已紧缺稀有，第二种“真”几近绝迹了。
有些东西得之是祸，失之也是祸；有些事物得之是福，失之也是福。两极的转换，关键是看如何把控心态、位置、方法和思想。
衣食简朴，可体察道意；命运多舛，可参透生死；眼界开阔，可避免失途；思想深邃，可窥视本源；内心沉静，可凝聚元气；品行清正，可不染泥淤；秉性淳厚，可拓展根系；矢志高远，可顿入堂奥。
|
