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温馨提示： 本专题图片涉及奇异、恐怖成分，可能会引起您的不适，敬请注意 ★恐怖电影大师篇★ 1、恐怖类型电影奠基人—— 托德·布朗宁 Tod Browning(1882-1962) ★代表作:《德古拉》Dracula （1931） 电影简评：世界电影史上最重要的吸血鬼电影之一，奠定了德古拉伯爵作为经典吸血鬼银幕形象的影史地位。以至后来大导演弗朗西斯·福特·科波拉1992年曾据此重拍《惊情四百年》。 ★代表作:《畸形人》Freaks （1932） 电影简评：本片饱受争议，也使导演的事业遭到毁灭性打击。在1932年发行后因题材过于怪诞而被禁止，成了当时的赔钱电影。可今天来看，却是一部难得的佳作。导演向我们抛掷了一个犀利的提问：到底谁才是“正常人”？ 2、恐怖电影噱头营销之王—— 威廉姆·卡索 William Castle(1914-1977） ★代表作:《猛鬼屋》 House on Haunted Hill （1959） 电影简评：尽管在今天看来，影片似乎有些中规中矩，但仍属经典幽闭空间恐怖片，无论从氛围营造，还是道具运用，例如屋内的各种机关，都独具新意。 ★代表作:《13猛鬼》13 Ghosts （1960） 电影简评：噱头之王威廉姆·卡索又有新花样了。在本片中，他邀请观众来到猛鬼屋中，一同找出藏匿各处的孤魂野鬼。观众必须戴上一种辩识鬼魂的“红蓝立体眼镜”，就能在经过特殊染色处理的场景中，发现鬼魂的藏身之处。这个“见鬼滤镜”的噱头在那个年代，还真的算“高科技”了。 3、分段式恐怖片大师—— 罗伊·沃德·贝克Roy Ward Baker（1916-2010） ★代表作:《精神病院》 Asylum （1972） 电影简评：本片不同于一般科幻恐怖片的路子，结局甚至有些荒诞的喜感。同样适合那些喜欢看英国式恐怖电影以及分段式恐怖片的影迷们。影片剧本出自经典恐怖片《精神病患者》的编剧罗伯特·布洛克之手，因此观众常将这两部电影进行比较，而大部分人会贬低《精神病院》。事实上，《精神病院》不同于希区柯克的作品，前者着重讲述的是非正常人眼中亦真亦幻的世界。 ★代表作:《怪物俱乐部》The Monster Club（1981） 电影简评：这是风格很英式的经典分段式恐怖片，采用了三段式的结构，在三个故事中间穿插歌舞。情节中随处可见黑色幽默元素，颇具喜感。 4、恐怖教父—— 韦斯·克雷文 Wes Craven（1939-）
★代表作：《隔山有眼》 The Hills Have Eyes（1977）
电影简评：也许因为技术和资金限制，克雷文执导的《隔山有眼》难掩粗糙。但是影片的背景与情节设置却野性十足，“被杀+反抗”的故事模式也为后世许多影片所借鉴。 ★代表作：《猛鬼街》A Nightmare on Elm Street （1984）
电影简评：影片最大的特色是恐怖主角弗莱迪的梦中杀人方式，而拥有剃刀般手指，脸上布满疤痕的杀手弗莱迪则成为了许多人童年的梦魇。 5、丧尸电影之父—— 乔治·A·罗梅罗 George A. Romero（1940-）
★代表作：《活死人之夜》 Night of the Living Dead （1968）
电影简评：《活死人之夜》并不是第一部丧尸电影，却影响其后不计其数的同类影片，为丧尸流行文化的定义带来极大影响。本片的丧尸定律有：受某些不明原因起死回生，喜欢啃食人肉，被丧尸咬也会感染变丧尸，不会死亡，如果要让丧尸停止活动，需要打烂脑袋，或是用火烧。 ★代表作：《鬼作秀》 Creepshow （1982）
电影简评：《鬼作秀》是难得的恐怖喜剧片，也是最具好莱坞特色的恐怖片之一。导演将斯蒂芬·金的小故事集演绎成了热热闹闹的癫狂喜剧。 6、意大利恐怖教父—— 达里欧·阿基多Dario Argento（1940- ）
★代表作：《喋血猎杀》 Profondo Rosso （1975）
电影简评：影片的形式感非常强，画面非常漂亮，所有的场景都有浓郁的古典情调，唯美豪华精巧，在这些场景里上演一幕幕血腥的凶杀，显得十分有戏剧感。导演在用镜上也是功力十足，非常注重细节，每一个杀人的段落都演绎的非常精彩。无论是令人心跳的摇滚乐还是恐怖气氛的营造，都十分到位，足以令人紧张到窒息。 ★代表作：《阴风阵阵》Suspiria（1977）
电影简评：影片运用大量的红、绿色彩，用艳丽色彩的诡异效果对观众的视觉产生强烈冲击，连夜晚内景的灯光也用了大量的红绿光源，更显得妖气重重。经典的配乐，搭配舞台化风格的布景，浓烈的色彩，构建了一个神秘的危险世界。 7、科幻恐怖片大师—— 大卫·柯南伯格 David Cronenberg(1943-)
★代表作：《夺命凶灵》Scanners（1981）
电影简评：影片最特别的就是扫描者的恐怖特效，和扫描者扫描别人心灵时的特殊音效，前所未有的呈现对心灵感应的狂想和创意，也将大卫·柯南伯格的经典画面推广到世界各地。 ★代表作：《苍蝇》The Fly（1986）
电影评价：影片情节设计最成功的地方，每个桥段中蝇人出场的性格变化。苍蝇人从外形到心理的变化，一步一步显现在观众面前，而且每一步都有着质的飞跃。当然，特效是另一成功表现，惊悚气氛处理得也十分到位。 8、狼人恐怖片大师—— 乔·丹特 Joe Dante（1946-）
★代表作：《破胆惊魂夜》 The Howling （1981）
电影简评：该片处理手法相当诡异，常出于人之常理，逼真的特技化妆，人变成狼的整个过程，令人大开眼界。 ★代表作：《食人鱼》Piranha （1978）
电影简评：继《大白鲨》之后，以鱼吃人为题材的又一娱乐性影片。由于镜头运用的灵活性和剪接的紧凑，片中多场鱼吃人的戏拍得十分的惊悚和血腥。《大白鲨》引发游客对海滩的恐惧，《食人鱼》则告诉大家，湖里也不能去了！亚历山大·阿嘉执导的电影《食人鱼3D》的创意，就是来自1978年的这部同名影片。 9、Lovecraft影像代言人—— 斯图尔特·戈登Stuart Gordon（1947-）
★代表作：《活跳尸》Re-Animator（1985）
电影简评：《活跳尸》是20世纪最值得一看的恐怖电影之一。这部混杂着恐怖，惊悚，黑色幽默等诸多成分的电影之所以令无数影迷着迷很大程度上在于剧情中不断增加着的让人愉悦和兴奋甚至是疯狂的情节。 ★代表作：《异魔禁区》Dagon（2001）
电影简评：影片充满着神秘主义和宗教意味，奇幻而流畅的情节中，那个封闭的小镇，怪异的居民和最终精彩的结局，都让人回味。 10、B级片大师—— 约翰·卡朋特 John Carpenter（1948-）
★代表作：《月光光心慌慌》 Halloween（1978）
电影简评：老式的经典恐怖片，是很多恐怖片俗套的起源，自有它的独特味道。南瓜灯和配乐同样出色。 ★代表作：《V字特工队》 Vampires（1998）
电影简评：不必嫌弃影片的粗砺，其实它的重点在讲述男人的友谊。本片堪称吸血鬼题材影片中的西部片，通片都是狂放不羁的摇滚风格。 以下10位大师同样值得您的关注： 弗雷迪·弗朗西斯：《慑魄惊魂》《血溅坟场》 马里奥·巴瓦：《恶魔星球》《驱魔任务》 卢西奥·弗尔兹：《桃色响尾蛇》《鬼驱人》 安东尼奥·马格赫特：《血魔传奇》《异形公园》 罗曼·波兰斯基：《冷血惊魂》《罗丝玛丽的婴儿》 桂治洪：《邪》《蛊》 托比·霍珀：《德州电锯杀人狂》《幽浮入侵》 汤姆·霍兰德:《天师斗僵尸》《灵异入侵》 布莱恩·尤兹纳：《灵异出窍》《两栖怪兽3D》 落合正幸：《催眠》《感染》 ★恐怖电影新锐篇★ 1、西班牙恐怖之王—— 豪梅·巴拿盖鲁 Jaume Balagueró （1968——）
★代表作：《死亡录像》 Rec (2007)
电影简评：与以往西班牙恐怖片不同的是，导演在本片里玩的是美国人最擅长的丧尸和伪纪录题材。他将丧尸片的血腥与恐怖与DV式的真实和临场感完美结合，让电影的恐怖效果有了极大的提升。也难怪本片不仅被美国人翻拍成了《隔离区》，还推出了数部续集。而豪梅和女主角也将在今年上映的第四部《启示录》里全面回归。 ★代表作：《当你熟睡》 Mientras duermes (2011)
电影简评：在接连指导了两部《死亡录像》之后，巴拿盖鲁重新拾起西式恐怖精髓，采用了与传统恐怖片截然不同的视角。以施害者的角度巨细靡遗的带领观众窥探着男主角每天那看似是因为出于迷恋而作出的变态行为。就当你认为即将参透这位寂寞先生的孤独内心世界时，导演却巧妙把你玩弄于股掌之间。当结尾最终揭晓凯撒不断骚扰克拉拉的原因时，所有观众都会体会到了一种骨子里的寒冷。 2、科幻恐怖派掌门人—— 文森佐·纳塔利 Vincenzo Natali （1969——）
★代表作：《异次元杀阵》 Cube (1997)
电影简评：本片科幻感极强的空间设定在一开始就给人一种幽闭恐惧的感觉。人们会对迷宫的设计和建造者产生好奇，并期待主角们如何战胜困难、逃出魔窟。但随着情节的发展，你会发现在立方体的酷炫的背景包装下，导演是利用了电影里六个角色的自身性格、社会角色和行为发展对现代政治、社会、以及人性都进行了一次深度的拷问。 ★代表作：《往生拯救计划》 Haunter (2013)
电影简评：在拍摄完《异次元》、《人兽杂交》等一系列科幻题材电影之后，去年的《往生拯救计划》体现的则是文森佐从未展现过的对灵异题材电影的掌控力和创新精神。影片不仅画面精美，像极了悬念感极强的恐怖游戏。还打破了传统套路，以鬼魂为主视角，打破了传统电影中总是人因为鬼去解谜破案的老套模式。 3、密闭空间里的血腥怪才—— 尼尔·马歇尔 Neil Marshall（1970——）
★代表作：《闪灵战士》 Dog Soldiers (2002)
电影简评：总得来说，这是一部相当血性爷们的恐怖片，残暴的狼人伴随着那血花四溅、肉块横飞的震撼效果。使观影者的肾上腺素一路飙高。影片情节上虽没有什么太大的新意，但贵在剧情紧凑、视效突出，而这个讲述老爷们大战狼人的故事也充满了浓浓的雄性激素。 ★代表作：《黑暗侵袭》 The Descent (2005)
电影简评：有意思的是，《闪灵战士》中和狼人大打出手的是六个男人，在《黑暗侵袭》里需要和怪物作斗争的是六个女人，除了血性刺激的情节，本片对人物刻画、以及气氛的掌握上细腻度更高，特别是把身处幽闭环境下一群女性的心理活动描绘的十分出彩，她们的谎言、背叛和无情的报复都叫人难以忘怀，而电影的结尾也堪称恐怖电影史上最虐心的结局之一。 4、英伦恐怖片全才—— 克里斯托弗·史密斯 Christopher Smith（1970——）
★代表作：《断绝》 Severance (2006)
电影简评：导演一改前作《地铁惊魂》中以杀手、气氛为主导的传统恐怖片风格，转而玩起了《僵尸肖恩》式的英式幽默，在紧张刺激的情节里埋伏下了无数令人捧腹的笑弹，还添加了致敬库布里克的桥段。因此整部电影让人有一种时而紧张时而大笑的奇妙体验，导演功力之强由此可见一斑。 ★代表作：《恐怖游轮》 Triangle (2009)
电影简评：严格意义来说，本片“循环式”的情节构思并非首创，这种以主人公不断重复轮回为题材的电影从早期的《土拨鼠之日》到《毛骨悚然》都屡见不鲜。但是该片能够成功的引起如此多的影迷去研究探索，本身就是一个胜利。至于关于它的情节、结构分析究竟哪个才是正确答案已经根本不重要了。 5、B级片小混混—— 伊莱·罗斯 Eli Roth （1972——）
★代表作：《尸骨无存》 Cabin Fever (2002)
电影简评：小树林、木屋、使人发烂的病毒，这些元素都使本片充满了一股浓浓的跟风《鬼玩人》的B级恐怖片风味。事实上，本片在具备了所有B级片元素的同时，对人性的挖掘也十分深刻，从开始时朋友间的欢声笑语直到大难临头各自飞的转变，把人类的阴暗和自私进行了精彩的刻画，这也是以往青春恐怖片里甚少展现的。 ★代表作：《人皮客栈》 Hostel (2005)
电影简评：影片从前半部分如《欧洲性旅行》般的猎奇观光游陡然过渡到《德州电锯杀人狂》般的血腥屠杀。这种前后的反差，使电影在视觉上充满了两种截然不同的刺激。据说，本片的灵感来源于导演听说的泰国真实杀人网站，本片也给那些幻想欧洲就是买醉寻欢的天堂的男人们好好上了一课。 6、恶趣味“顽童”—— 亚当·格林 Adam Green (1975——）
★代表作：《短柄斧》 Hatchet (2006)
电影简评：也许很多人会疑惑为何这样一部烂片能够连拍数部？其实，本片本身就是拍给那些对80年代Slasher电影的死忠粉看的。片中那些荒唐搞笑的段子以及血腥残暴却有奇假的死亡场景无不体现了导演的自嘲精神。它也让很多影迷放佛回到了《十三号星期五》、《炼狱》以及《拂晓之前》时期那充斥着廉价血浆却让人身心愉悦的黄金年代。 ★代表作：《冷冻》 Frozen (2010)
电影简评：在传统旅游型的恐怖片中，主角们往往要面对的是一些突然出来的杀人狂。但是本片却用一种非常夸张但又很真实的设定，将观众连同片中角色们一起陷入了一种骑虎难下的“绝望”境地，随着主人公一次次的自救无果，观众将会深切的感受到什么叫做既虐心又虐身。 7、正待封神—— 詹姆斯·温 James Wan （1977——）
★代表作：《死寂》 Dead Silence (2007)
电影简评：在《电锯惊魂》大获成功之后，詹姆斯并没有坐享其成的开始拍摄续集，而是鼓捣出了《死寂》这样一部人物诡异、情节渗人的影片。虽然电影里的设定大多是西方元素，但是片中那雾气森森的小镇、灵异感十足的玩偶同样符合了亚洲观众偏好气氛型恐怖片的审美情趣。 ★代表作：《潜伏》 Insidious (2010)
电影简评：鬼屋题材，如《鬼哭神嚎》、《鬼驱人》都是经典恐怖系列。如何把这样一个老掉牙的题材拍出新意才是电影的难度所在。詹姆斯温最厉害的地方在于，除了通过娴熟的镜头和精彩声光效果来恐吓观众，还精心为第二部埋下了数条伏笔。纵观系列两部影片，你绝对会为影片那精巧绝伦的架构所折服。 8、翻拍片之王—— 亚历山大·阿嘉 Alexandre Aja（1978——）
★代表作：《血色月亮》 Haute tension （2003）
电影简评：如本片的原名“高压电”一样，电影始终都充斥着源源不断，如同电流般的紧张和刺激感。从杀人魔的突然出现、到女主角通过各种手段来躲避、追踪凶手的过程中，观众仿佛始终和女主一起沉浸在一种危机感十足的情绪中。全片几乎没有尿点，而电影最后那争议十足的结尾更是足以令人瞠目。 ★代表作：《隔山有眼》 The Hills Have Eyes (2006)
电影简评：与克雷文的原版相比，新版的《隔山有眼》不仅在血腥残暴的程度上有了质的提高，片中有几场杀戮戏非常震撼和震动人心，把灾难之下，人类的无助和亲人间的情感进行了细腻的刻画。导演没有过多说教，而是用直白残酷的镜头借怪物的手毁灭了一个普通家庭，让观者反过来思考又是谁让原本普通的人类变成了怪物？ 9、“电锯”里走出的天才—— 达伦·林恩·鲍斯曼 Darren Lynn Bousman （1979—）
★代表作：《遗传学歌剧》 Repo! The Genetic Opera (2008)
电影简评：1975年一部从歌舞、情色无所不有的《洛基恐怖秀》多年以后成为了影史中的Cult经典。改编自同名舞台剧的本片与《洛基》一样，同样混杂了歌剧、恐怖、科幻、和哥特等多种奇葩元素。除了这些以外，导演还邀请了歌剧名伶沙莱布莱曼和话题女王帕里斯希尔顿这样的明星参与演出，结合本片那天马行空、荒诞不羁的剧情都令这部电影有了一股独特的迷人气质。 ★代表作：《母亲节》 Mother's Day (2010)
电影简评：与传统恐怖片总是塑造凶恶的男性反派不同的是，本片的主角是一位气场十足、心狠手辣的母亲。她那蛊惑、控制人心的本领可以牢牢掌控所有观众的视线。鲍斯曼成功的邀请了曾在《推动摇篮的手》里完美邪恶了邪恶保姆一角的瑞贝卡·德·莫妮出山，把一部80年无人问津的恐怖小品翻拍出了骇人的张力。 10、复古派80后—— 缇·威斯特 Ti West（1980）
★代表作：《邪恶之屋》 The House of the Devil (2009)
电影简评：作为导演的成名之作，《邪恶之屋》的口碑可以说是两极分化相当严重的，这部讲述了无辜少女陷入邪教崇拜的影片里，导演从服装、道具、摄影以及叙事结构上都一丝不苟的遵循了旧时恐怖片的架构，因此，对于影片背景所知甚少的观众很难看出导演的巧思，而老片狂热者却对本片精细的细节发出了由衷的赞叹。 ★代表作：《鬼店另有主》 The Innkeepers (2011)
电影简评：本片曾获得多伦多影展午夜单元特别奖，它的灵感来源于导演在拍摄《邪恶之屋》时住过的闹鬼酒店。你会发现，本片有一大半情节都在主角间的插科打诨中度过，很少用一惊一乍的效果，所有的恐怖元素全部集中在了片尾部分。观众总会抱怨恐怖电影里的角色明明知道有鬼还赖在一个地方不走，因此威斯特就反其道而行，使用了先用一种温水煮青蛙，最后再陡然让观者陷入恐惧的独特手法。 以下10位导演同样值得您的关注： 斯科特·德瑞克森：《驱魔》、《险恶》 北村龙平：《午夜食人列车》、《无人生还》 巴斯卡·劳吉尔：《狼族盟约》、《殉难者》 本·维特利：《杀戮名单》、《观光客》 佐米·希尔拉:《恐怖蜡像馆》、《孤儿》 克里斯蒂安·阿瓦特：《抗体》、《第39号案件》 拉奇·马凯：《五月魔女》、《野蛮女人》 马库斯·邓斯坦：《夜魔》、《藏品》 古勒姆·莫拉雷斯：《不速之客》、《茱莉娅的眼睛》 詹姆斯·瓦特金斯：《伊甸湖》、《黑衣女人》 |
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