印象派绘画、文学与音乐

昵称535749 2015-06-23

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2015-06-22 12:00 | 豆瓣：Valérie

倘若问到什么是印象派，很多人都知道说的就是十九世纪末莫奈、雷诺阿、德加等巴黎皇家高等美术学院画展落选画家在巴黎自行举办画展，冲破古典画派的樊篱，以瞬间的印象做画而创办出来的艺术流派。这个答案听起来不错，但无法囊括印象派这个词的所有内涵，因为印象派影响相当深远，除印象派绘画之外，还包括印象派文学和印象派音乐以及印象派摄影等等。

先请大家看莫奈这幅午后的莲花池，一边听一首曲子。

Prelude to the Afternoon of a Faun

很好听，对不对？这是德彪西很著名的《牧神午后前奏曲》，这是一首如梦似幻的交响诗，作品描述了夏日午后的森林中，牧神突然出现使刚刚水中出浴的女神惊惶逃去。牧神捧着女神遗留的纱巾，绮思无限。这是德彪西的第一部具有代表性的印象主义作品，普遍认为德彪西用这首音乐诗篇开创了一个新时代，另有现代芭蕾剧《牧神午后》选用德彪西的同名音乐创作。

德彪西是法国著名的印象派音乐大师，而这首《牧神午后前奏曲》则是音乐家看过好友印象派诗人斯蒂芬·马拉美的著名诗篇《牧神午后》后，深受启发而谱曲而作成的。这首短小的音乐诗篇以异国情调的旋律和难以捉摸的和声让很多听众沉醉同时也困惑不解，获得了普遍赞赏，是德彪西最脍炙人口的管弦乐杰作之一。

斯蒂芬·马拉美是法国印象派四大诗人（或称象征主义诗人）之一，这首诗篇《牧神午后》很长，有兴趣的可以自己找。印象派文学四大诗人里在中国最著名的应该是写了《恶之花》的夏尔·波德莱尔，而最传奇的是兰波，最后是兰波的基友魏尔伦。很多人不知道兰波是谁，没关系记住下面这张颜值爆表的脸，这就是小李子在电影《心之全蚀》里饰演的恃才放旷的兰波。

兰波最广为人知的诗句就是那句“生活在别处（La vie est ailleurs）”，请记住这句话不是昆德拉写的，它来自兰波。昆德拉当年写了一本名为《抒情时代》的小说，可捷克当局审查很严无法出版（你们懂的），于是改为若有所指的《生活在别处》最后才得以出版，昆德拉试图用这个书名来告当时在现实生活中苦苦挣扎的捷克青年们，生活不仅仅是这样的，生活还有另外一种可能。传说这句著名的诗句出自兰波的《巴黎狂欢节》。

在红色的城墙上，

将阴森的光线抛向高高的天穹。

在那片野性与皎洁的黑色大陆，

诗人在星光下，

去寻求采集完美的神所撒下的花朵。

诗人

生活在别处，

在沙漠/海洋，

纵横他茫茫的肉体与精神的冒险之旅。

洪水的幽魂刚刚消散。

这句著名的诗句从兰波笔尖流淌出来，1968年巴黎学生暴乱的时候，这句跃纸欲出的响亮口号，被巴黎学生们作为值得用一生时间去为之努力争取的梦想，把这句话被刷在巴黎大学围墙上，1968年后米兰?昆德拉以之为书名，世人皆知。据说很多文艺浪漫的旅人去巴黎，都会去兰波诗墙之处，即St. Sulpice广场对面的咖啡馆喝咖啡，因为如果有风，风就会把兰波的诗句吹到旅人身上，喝着香浓咖啡就着意味深长的诗句，这是只有在文学之都巴黎才能够享受到的文艺况味吧。

兰波是现代诗歌史上的旷世天才，十五岁两首名诗《元音》和《醉舟》不仅实践了波德莱尔“感觉的交响乐”的梦想，成为了象征主义诗歌中的重要代表作，还开创了一种求索于潜意识和幻想的力量的自由诗风，成为诗歌史上的里程碑式作品。与其作品相比，兰波的人生更为传奇。1871年，仅17岁的他结识当时已经出名的大诗人魏尔伦，魏尔伦深深为兰波这位天才美少年吸引。为了基友兰波，魏尔伦抛妻弃子离家出走，两人在伦敦、比利时过了两年一开始还情投意合的同居生活，但后来感情逐渐转淡。1873年，这段著名的诗人“孽恋”终因兰波想回巴黎，魏尔伦不同意，激动之下开枪把兰波打伤而结束。一个月后，兰波写出最杰出的诗篇《地狱一季》，并从此封笔，年仅19岁就完成了作为一个伟大诗人的生涯。诸位，想一想十九岁的时候，你还在干什么？！

后来兰波远离法国，到过南欧、北欧、亚洲、非洲，还当过荷兰和美国的雇佣兵（以他的个性很快又成为了逃兵），他还做过殖民地监工、武器走私贩、咖啡出口商、摄影记者、勘探队员等等各种千奇百怪的职业，他在北非、西亚等地一共呆了12年，“一直过着世上最悲惨的生活”，但始终都没有回过法国。直到1891年，他因脚上肿瘤恶化才不得不回法国做截肢手术，可是一切都完了，一切都来不及了，一切都无济于事了，这位旷世天才终于与另一位天才梵高一样，死在了永远的37岁。

http://www.tudou.com/programs/view/QKXerVZ4cIU/">La cathédrale engloutie</a>

兰波天才的故事这么惨，大周末的不如我们还是来听音乐吧，这是德彪西的《沉没的教堂》（La cathédrale engloutie），这个沉没的教堂是指鲁昂大教堂（Cathédrale deRouen），莫奈最喜欢捕捉变换不定的光线留给他的片刻印象，经常创作很多幅连作，为这所教堂他创作了三十多幅不同色彩变幻的连作，德彪西观赏莫奈这些画作之后也创作了同名乐曲。在巴赫、贝多芬、莫扎特等作曲家的音乐中总是将音线与色彩相连，德彪西音乐中也一样，在法国大多数教堂钟声中有一种“低音钟”，钟声低沉而宏大，在乐曲中低音钟声一直保持着，而其它钟声在它之上鸣响，然后渐渐淡出，直到乐曲结束。