文化缺失，书法界群魔乱舞！！！

1. 文化缺失之故 书法张扬做作

书法是人类的高级精神活动，是修养身心的有效途径，是指向心灵、情感、道德、教养，而不 是指向肉体、行为、智慧、知识，因此能让人产生内在的感动。但当代中国书法，的确如西岛慎一所言，普遍陷入了过于追求表面形式的境地。因为文化缺失，只好用力地追求外在感官刺激，极尽所能地张扬、做作，重视外在的形式变化，重视技术性表现，忽视中国传统的审美标准和审美情趣，作品的美感是外化的，并非真正由内在修养散发出来的气息。哪怕是学习‘二王’，也是徒有其形而无其精神实质。而张扬形式的东西，难以做到真正打动人。

今天所谓的书法家门槛很低，书法标准被解构，处于失范状态，书法界整个都江湖化了。

2. 功利时代和展评 　机制催生“炫技”?

今天的“眼球经济”太强大了，多年来，不少媒体将在米上刻字、倒立写字者都当成了天才、奇才，这对整个社会在书法上的审美“偏向”起到了推波助澜作用。

另外，以前的书法家，他们写字只是附带产物，并不以此来功成名就，获得实际利益。他们本身就是学者或士大夫，并不专门为写一篇书法作品而写，后人也往往是从他们的平常笔墨中发现光彩的，譬如，像王羲之的《兰亭序》，是一篇记雅集的文章。王献之的《鸭头丸帖》，就更是日常信件了。

当代书法的种种问题，跟书法家协会的成立不无关系，本来大家都能很平和地看待书法，但从上世纪80年代初成立了书法家协会以后，书法就变成了很多人觊觎已久、垂涎不已的成名之道。而且某种程度上误导了大众，以为书协的领导们写出来的字，就必定是好字，就是‘钦定’的书法审美准则，将他们的字作为标杆。而随着一 些有真正国学功底的老先生离去，传统文化更加缺位，现在在书法界招摇过市的，还有几位是思想品德有高度，能让人敬仰的?又或者在某个学科某个专业有真正修 为的呢?

3.书法有公认规范 涂鸦墨猪非“创新”

艺术需要个性，但有个性并不等于就是艺术。书法家必须在书写技巧、文化涵养上达到公认的规范，在此之上体现出个性，才能算数。楷书是书法家最 基本的修炼，否则，就像一个小朋友不会走路就开始跑步，肯定是要摔跤的，而现在很多人将这种“真摔”和“假摔”都当成了书法，整个书法界处于失范状态，创新就变成了某种炒作手段。

书法是有标准的，而且历来都很清晰。楷书中，颜真卿、柳公权的作品，行书中，王羲之、王献之的作品，都有公认的规 范。这已经成为一种传统的精髓，千百年来，谁都要遵守。如果我们不讲这些了，就会变成乱来，涂鸦、墨猪也能叫“创新”。

4. “苦修”很重要 回归传统更重要

的确，个性的形成，必须靠内在的修养和外在的功力合二为一的，属于水到渠成、顺理成章的事情，“刻意为之就不是个性，而是表现、表演了。古人这么写，我偏不。那是个性吗?不是!那是逆反心理，投机取巧心理”。

但提高修养，并不是靠单纯地临写就能达到的。首先要有这方面的意识，知道学习的重要性。每天要有时间静下来，像古人一样花工夫在读书、看帖上。心怀敬畏，心态不张扬，书读得多了，有了基本的功底，字还能写得差吗?真正学养的字， 不是光练就行的，而是整个人要有很高的综合素质。现在有的书法家就认得那么几个字，天天练那几个字，功利心很强，目的无非为了得奖、出名。

原题《文化缺失，书法已死！！！》