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与书家接触，他们谈的最多的是临帖感受，感慨最多的是笔墨功夫，敬佩最多的是书法风格，跺足捶胸的是自己的时运。因为是好友，看得真切，知道底细，更知道其所长，不便直接说破的，也是人不愿接受的，是这句：书家最终拼学养。这里说的学养，不仅仅指专业知识，是世界文化艺术视野，是人类艺术精华的汲取。 许多书家常年日课法帖，临池不辍，对《中国书法史》《书法正传》《金石学》《古代字体论稿》《中国书法论著辞典》及历代碑帖、古代诗词典籍更是批阅累读。然而用他们的话讲，已到瓶颈，不知往哪里使劲，探索不自信，停滞不甘心，渐渐低落的是情绪。 如今，在各类书法展、书法市场上，有一种无形的竞赛。比试的内容往往不是书法成色，而是比名气、比职务、比山头、比后裔、比师承、比润格、比一时的受众和青睐……这些“比”，有时让藏家惊喜，有时让买家惊悚，更多的时候是让真正的书家困惑。因为行市卖出天价的，不是艺术精粹；遭人热捧的，不是艺术真人。 这些不大正常的现象让许多书家、学子不知所措，不知自己下一脚朝哪里迈。冷眼看去，困扰书坛的不是书家不努力不作为，而是书家视野的狭窄或混沌，是书家学养的不足和缺失。 这些年来，各级别“书法家”如雨后春笋般出现，这本身就是个误会。阅览各代书家先贤，书家诞生与生长，不会像如今这样密集。透过先贤书法作品，首先看到的是他们丰厚的学养，而后细品留下的书法精品，感悟多多。这些书法精华多是性情所致，或江河流淌，或一路狂草；或低吟浅唱，或纵笔高歌；或酒酣恣意，或悲愤疾书。点画间不仅读出笔墨旷达，功力非凡，更是丰沛文采展露和铺张。再有，就是他们往往主业竟不是书写，而且没拿书写当作一种行当。 是否可以这样理解：文化视野开阔后，学养丰沛后，再钻研书艺，事半功倍。这样想，例证便纷纷闪出。 钱钟书先生学贯中西，被誉为“文化昆仑”，唯一的一部长篇小说《围城》也让他成为小说巨匠。而宏大的《管锥编》更是他标志之作，用典雅文言写成，近130万字，其中大量引用英、法、德、意、西原文，是先生研读《周易正义》《毛诗正义》《左传正义》《史记会注考证》《老子王弼注》《列子张湛注》《焦氏易林》《楚辞洪兴祖补注》《太平广记》《全上古三代秦汉三国六朝文》这十种古籍时所作的札记和随笔的总汇。书中引述4000位著作家的上万种著作中的数万条书证，所论除了文学之外，还兼及几乎全部的社会学科、人文学科。先生以这样的学养，来“养”自己的书法，不经心也出境界。钱钟书的行草书法主要得自“二王”，参以苏黄，其书结体丰腴、线条灵动潇洒，如行云流水。先生手稿手札，疏密有致，有法有度，挥挥洒洒，毫无拘泥，无意追求书法效果，却自然天成。先生写的条幅挂在任何大级别的书法展上，和那些大师并肩毫不逊色。 著名翻译家傅雷先生更是无意于书，他毕生致力于译介西欧文学名著，尤以移译巴尔扎克及罗曼·罗兰的小说，最为脍炙人口了。傅雷先生100多封家书，基本都以毛笔书写，数千字也是蝇头恭楷，一路写来形神不散。他不但以毛笔写中文，也可写英文法文，虽为洋文，而同样具有书法之美。轻重徐疾，线条粗细变幻，写得煞是潇洒流畅。傅雷先生的书法取法《洛神赋》，但落墨丰腴，捺脚厚重，大有唐人写经之趣味。据杨绛回忆说，傅雷和钱钟书一起谈书论道时，两人都有对书法的喜好，钱钟书忽发兴致用草书抄笔记，傅雷则临摹《十七帖》而遣兴。两位现代大学人的书法摆在那儿，当今那些被热捧的书家见识后，也不得不承认，这二人不以书家自居，却远远超过许多书家之笔墨，他们无意张扬，而著述学养早成为一代人的楷模。 中国书法家当然要深度钻研传统文化，研究中国的气派和特色，当然要扎入书斋，但是否该学学二位先生，有些国际视野，对外国的音乐、绘画、建筑、文学、雕塑、舞蹈有所浏览和关注？这些外来艺术不知哪一类基因会触发书家灵感，让你升华，会让你破除瓶颈，走向崭新和开阔。 强调书家学养非是诋毁书家笔墨的功夫，真正的书家一生都要磨砺纤毫，攻克诸多书艺层面的关隘。但一味在技术技能领域使劲，就多了匠人的气质，少了学识的滋养。道理十分浅显，可又有多少人动心而为呢？ 书家最终拼的是学养！有人在说，书家拼的是人品。没错，那是另一篇的题目。 |
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