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说起列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇，最易为人想起的大概是他的两幅名画——《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》。“旷世奇才”的说法一样流传甚广。除了享有绘画大师的名望，达芬奇在科学、雕刻、建筑、数学、音乐、解剖、地理、制图乃至写作等多个领域都颇有研究。 正是他的旷世奇才，使得他颇受贵族尤其是贵族夫人和小姐们的青睐。由于他惊人的肖像画技巧，画圣母像的订单从教会及各方面接踵而来。达芬奇因此创作出了系列圣母主题画。《哺乳圣母》（或称《麦当娜与子》，《Madonna Litta》，《Madonna and the Child》）便是他早期肖像画作之一。 这幅画完成于1490年，纵42米，横33米，布面蛋彩画，现藏于苏联艾尔米塔日博物馆。相传油画《哺乳圣母》是达·芬奇在米兰创作的第二幅圣母题材的油画作品。第一幅传闻是《班瓦圣母》。直到十九世纪中叶，这幅画一直为米兰的利塔家族所收藏。由于没有可考的其本人手笔和文字依据。这幅画是否有其学生参与仍然存有争议。 圣母身穿红色衣装，外面披着镶有金边的蓝色袍衣。亚棕色的头发盘在脑后，被镶有丝巾装饰的头巾裹着。轻薄的头巾从耳畔落到肩前。她眼睛低垂，温柔地看着怀里的孩子，神情静谧恬然，充满了年轻女子的母爱。 圣子被抱在圣母怀里，吮吸着乳汁。浅棕色的头发蜷着，眼神向我们望来。他的双脚弯曲，左手似乎握着一只小鸟，右手放在母亲的乳房上。他的四肢和身体，都是如此生动和真实。这幅画创作时期，正好是达芬奇研究人体绘画时期。画里的人物褪去了宗教的神秘色彩，反而具有了年轻母亲爱子的现实美感。 圣母身后的窗外，白色的云浮在蓝底的天空，隐约可以见到远处的山峦。光线透过窗户，却没有使它受到破坏。这如同圣灵可以令圣母受胎又不破坏她的贞洁。气氛如此地恬静和温馨，画面中心的人物似乎对于未来的苦难毫不知情。可是圣子左手里握着的鸟，却分明暗示着肉体与灵魂之间的联系。在圣经故事里，鸟类往往带有圣人属性。窗外的云，似乎也在暗示着这个空间的某种升华。它的启示作用像是在预示着圣子的神圣职责。 |
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