椒主们 | 米兰设计师都跪了 专访陆美英讲述缂丝

缂丝是中华文化的传统织造工艺，曾经是宫廷御用品，是皇室和贵族才能穿着的织品。据说一个织女每日仅能织出3-4公分的缂丝面料，故曾有“一寸缂丝，一寸黄金”之说。

缂丝因是御用品，许多主题皆为龙凤圣恩之意

（虽然表情略有些呆萌=_=）

而到了工业化的现代，机器开始取代手工，作为国家非物质文化遗产，缂丝的未来正紧紧牵在那些极少传承下来这门艺术的人手上。

麻椒带你一起专访缂丝艺术的追随者陆美英老师，探寻这门传承千百年的文化如今的境遇。

缘起缂丝

麻椒：陆老师您好，现在缂丝已经成为了国家非物质文化遗产，但对于您来说，当时是为什么会选择入门呢？

陆老师：我出生在苏州，本来就是崇尚女红的鱼米之乡，打小便浸淫在绣织的文化中，入门缂丝也全凭当时对于这门手艺的情有独钟。

入门之后却越来越喜欢，缂丝让我觉得很快乐。

兴趣之至

麻椒：那这股快乐是从何而来呢？

我们萌萌哒陆美英老师

陆老师：首先，因为我很喜爱缂丝，所以我坐在缂机前几小时不动弹都不会觉得单调乏味，相反乐趣横生。

而另一层面说，当我每次完成作品，交付给顾客时，他们脸上兴奋的表情，也给了我莫大的成就感。我们和顾客有时候不需要在语言上交流，而是建立在缂丝织品上的。

心系缂丝

麻椒：能感觉到您对缂丝有着深深的感情，在您心中缂丝是什么？

缂丝作品以挂轴、唐卡、屏风居多，价值较高

陆老师：其实我觉得缂丝一路发展过来，从单纯的一个织品逐渐上升，有人希望我们将绘画融入到作品里（苏州缂丝画也与杭州丝织画、永春纸织画、四川竹帘画并称为中国的“四大家织”）。

所以在我看来，缂丝不只是工匠做出来的，还需要更多的审美高度。我们的图案和纹路要更有寓意，更有想象的空间和审美的价值。

缂丝进阶

麻椒：所以您觉得缂丝是艺术品？

色彩鲜艳的缂丝作品受到了历代喜爱

陆老师：是的，所以缂丝需要有生命力，我们也在尝试性地将现代元素融入到我们的图案里。

麻椒：作为非物质文化遗产，缂丝需要的的确并不只是保护。

花鸟也是过去较为主流的题材

陆老师：是的。这是让这门传统艺术焕发新的魅力的最好方法，我们在试着用缂丝的制品做成布鞋的鞋面，做成旗袍。过去我们的客户很多都来自日本，近几年，越来越多我们自己的客户来选择缂丝，这让我们都很开心。