原来中国画可以是这样的 ——读赵铭善画作有感 躬逢盛世,伴随经济繁荣、文化昌华,书画市场亦五彩缤纷,教人目不暇接。由于多种动因驱使,这个领域也不免鱼龙杂陈、泥沙俱下,这容易让人们不仅产生审美疲劳,甚至茫然无措。近读赵铭善的画作,不禁使我眼睛一亮,进而心头为之一颤。阿弥陀佛,原来中国画还可以达到这样的境界! 共享 不知深浅 步云图 巉岩古柏送流云 唱和云端 春风吹又生 村在有无中 大风起兮 戴月归山图 福雪 高树多悲风 公路修进山 古刹深山 谷底灵光 喊山 鹤舞梵音 红日 虎背上的寂寞者 郊游 觐云图 老人与鸟 林泉高致图 茫然石头城 那山高 逆风鸟 平湖秋月 千年雪 前行的小伙伴 山林的守护者 山路 山友 山中夕话 尚未干涸的泪泉 石泉不知 树海 顽石听钟磐图 顽石听钟磐图 (2) 新《等待戈多》 寻先生图 野鹤 一境图 远去的都会 云隔寺钟 云麓西山 仄径通巅 赵铭善的画作,之所以能够吸引人、打动人,进而触动读者的心灵,是因为他总是用心作画。他的每一幅作品,都可以说是他自己心灵的回声。 赵铭善不是专业画家,他首先是一个学者,是文化大家,他追求的不是一般意义上的绘画技巧,也不是为了展示普通的美的艺术,而是要让书画承载深刻的文化内涵。丰富的文化历史知识体现在画面中。 赵铭善是个思想者,对历史的沉思,对现实的关心,对人生的关爱,对民众生存状态的关注,均跃然纸上。 作为一位三十年代“鼠相“的年近八旬老者,赵铭善经历了时代变幻的沧桑,他的特殊家庭背景,更给他的思想及行为烙下了深刻的印迹。他把这一切都浓浓地倾注在笔头上。 赵铭善不以书画为生,也从不以书画谋利,因而他的画虽含有浓郁的书卷味,但少有某些职业画家的那种“匠气“。他自小习画,一生兴致不减。尤其从北师大教育岗位退职以后,更是终日与书画为伍,以涂鸦制作为乐。至晚年书、诗、画乃至手工艺术,样样精通,几臻化境。对他艺术特点的描述。 画家们为什么要画画?他们写字作画总有他的目的,由此,美术作品也就被赋予了不同的意蕴,我把它们大体分为四层:画由念生,画由景生,画由境生,画由心生。以一己之长为生计而谋,因各种欲念而作字画,情有可愿,有时粗制滥造点也可理解。北漂一族的某些作为,亦大可不必嗤之以鼻。作画如铭善老人者,可谓无功名利禄之求,无稻粟衣食之绊,真正能够笔随心动,心到笔至。画集收录的这些画作,是他画在瓷片上的,完成后一直珍藏于室,轻易不示于人,世人不识君,应属情理中。对几种境界分别展开分析。 我是一个书画艺术大门之外的人,最多只能算是书画的忠实读者和优秀美术作品的欣赏者。按理说,我是既没能力也无资格置评赵铭善的画作的。偶然机会认识赵先生的女儿,也是近年在画坛上风头正劲的赵焜,通过她读到赵铭善的画,有幸先睹这数块深藏多年无人识的艺术瑰宝,进而结识这位富有传奇色彩的“民间“艺术大师。(郑志晓) |
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