张大千（百年巨匠）《晚山看云图》

 

张大千 晚山看云图 朵云轩2013春拍成交价2875万元

 

        1993年6月，在上海朵云轩举办的首场拍卖会上，张大千的《晚山看云图》经过十轮激烈竞价，以130万夺得全场标王，也创造了当年国内首场艺术品拍卖的单件最高记录。忽忽二十载，这件画作几经辗转，又现身于朵云轩拍卖公司20周年春拍，这种回归，不能不说是一种天意!

打开画轴，只见潇洒淋漓的大千体行书密密地题满了全画上端，究竟是什么大作引发了画家如此的豪情，且待细细看来。

画面中景的云山脚下，隐现出一角城墙楼阁，虽着笔不多，却匠心独具，这正是诗中所谓的：“红尘有事满城郭”，与这红尘中的城阙相对应的是在山水间随波飘荡的一叶扁舟，这舟中人的人生理念正是诗句“与世无求只好闲”的最好诠释，两相对应下，把古人入世、出世两种截然不同的人生态度和谐地融合在了同一画面之中，既加强了画面的对比效果，也寄托了“身在江湖、心存魏阙”的归隐情怀。画幅上方，画家以俊爽奔放的笔势长题沈周诗作。诗曰：“晚山忽忽看云生，山有云生乃有情。未必丹山重似画，只于此处看天成。隐居只在一舟间，与世无求只好闲。远放江湖读书去，还嫌耳目近青山。湖上新晴宿雨收，平头艇（子）贴天浮。罂尊酌得三千觥，大醉去题黄鹤楼。树里平桥秋日长，风丝掠鬓晚生凉。红尘有事满城郭，野老还为静处忙。信脚清溪细路斜，角巾捎落紫藤花。寻常记得相过处，口未应门先唤茶。

此画为张大千壮年之作。其实，画家正处于年富力强的创作巅峰期，正在作融合南北宗画风的大成努力，因此体现在画面上但见暖峦浮翠，元气淋漓，令观者为之心动。画面布局以高远角度表现水村山郭的平远之景，致力于描绘诗句中描述的景物以及林中隐居处的柴门茅屋，给观者展现了一个可居可游的理想活动场景。

与大千同期山水画相较，此画风格略显疏放，主要用的是清初石溪苍茫拙厚的秃笔法做皴点，设色上使用较多赭石、花青等色调，并用朱膘层层点苔，用花青渲染林木，画面气氛在暖调子中不乏清冷的逸趣，由此可见画家在创作生涯中喜多方涉猎的探索精神。大千的山水画从石涛入手而上溯宋元，石溪画风所为不多，当时画坛公推黄君璧为传承石溪画风第一人，所以大千也有意规避。但大家毕竟是大家，张大千偶一出手就不同反响，把石溪画风演绎得丝丝入扣又不着痕迹。

此画于苍浑之中不乏明洁灵动的秀逸之气，这也是大千的个性所在。在布局上，将景物与景物之间的距离拉开，云蒸霞蔚，群山绵亘，天高水远，境界开阔，夕阳映照下的山峦水脉中充满着苍润明洁的阳光感，给人以疏朗空旷的审美感受。观其龙脉起伏，搭配映带，显然是吸收了北宋郭熙画派的风貌又自开生面。林木茅舍的处理，极其深静蕴藉，深得元代王蒙的意趣；那扁舟傲啸的高士，则分明又是梅花道人吴镇的绝唱了。

据题款可知，是图作于丙戌（1946年），正是张大千的画艺趋于炉火纯青之期。而论此图的描绘之精、功力之深，恰可作为这一时期野逸画风的代表。尤其是他对山水画传统的体验，从中看得最为清楚。此图为五尺整纸中堂，在大千大陆时期的山水画迹中堪称巨构。本幅上长题诗款，书画兼美，堪为双壁。画幅左下角所钤“峨眉雪巫陕云洞庭月”印，亦是大千常用于得意之作的印章。在2012年朵云轩20周年庆典拍卖会上，一幅张大千的青绿绢本山水创出了六千余万的佳绩。如今，同样是张大千，虽风格迥异，但个性依旧，此画再度现身朵云，且看又将创出怎样的市场奇迹。