王步(1989----1968),字仁元、号竹溪,晚年所作青花瓷及中国画常署“陶青老人”,江西丰城县人。
出生于陶瓷世家,其父秀青是清同治、光绪年间的优秀青花画手,受家庭环境的熏陶,王步从小喜爱绘画,这对他后来从事瓷艺工作有很大的影响。
王步大师受世人关注的是青花瓷绘。他运用水墨画技法和“铁线描”笔法绘制青花山水、人物、花鸟,创造了明清以来未曾得见的新面貌。
中国画讲究墨分五色,将水墨技法运用于绘制青花最关键的技巧就是分水,即用混入适量料水的青花料染色,根据画面需要,将青花料配成不同的浓淡。先生绘青花很重视分水笔上保持一定的含水量,落笔轻捷,运笔从左到右,根据画面的大小,笔上料水的多少,一气呵成,不留笔迹,使画面具有水墨般的韵味,人称“青花大王”
王步的发挥材料特点,表现艺术 王晚年十分讲究青料与瓷釉的色泽,他所使用的青料多由自己配制,一般来说,青中微带蓝黑,给人以庄重、浑厚、宁静之感。他的青花瓷忌用纯百釉,而常用一种白里泛青光亮度较弱的釉子,他认为这种釉比纯白釉和古代的重石灰釉含蓄,与青花结合有温厚的效果而无浮滑之感。除此之外,他选用与青花相斗的釉下彩料时,也不用铬绿、锰红,而喜欢选用釉里红与龙泉青釉及淡紫金釉。由于使用这些材料绘制,他的作品常常获得浑厚的艺术效果。 注重造型与装饰的结合 王的青花极为注意装饰与器型的统一关系,如一九六五年赴日展青花釉红扁方瓶,以牵牛花为装饰题材,纹饰随器型旋转而变化。所画鲇鱼、双鸭大盘,均随器型用半刀泥刻成水波纹,即使青花形象突出又与微微下凹的盘面极为一致,独具匠心。 独特的用笔与用料 国画上的渲染在青花上叫作“分水”,用青料在泥坯上分水与宣纸上泼墨作画不同,纸上作画当即可见效果,而青花“分水”当时只是黑压压的一片,只有在烧成之后才能见到效果。王步的大片分水(面积大的一尺余),从浓到淡一气呵成,料分五色,浑然一体,除“分水”之外,以线为骨,生平好用铁线描与折芦描,用笔圆润苍劲,其线条有如惊蛇走龙,疾驰于淋漓苍润的云水之中(分水)。 版权声明:本文来源于自网络,由古玩元素网整理,如同行转载请署名! |
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