|
谁也没有想到150年后， 叶芝竟然以这样的方式重生了。 2015年的春节联欢晚会上，香港著名歌手莫文蔚演唱了一首歌曲《当你老了》，感动了在电视机前的你我。 两天后，在《我是歌手》的淘汰赛上，诗人歌手李健凭借对《当你老了》的全新演绎获得了该场次的第一名。 这首叶芝脍炙人口的情诗在他诞辰150年的时候再次悄然走红，不得不让人相信冥冥中自有天意。 李健在“我是歌手”节目上演唱的《当你老了》 威廉·巴特勒·叶芝（WilliamButler Yeats，1865-1939），1923年诺贝尔文学奖得主。爱尔兰国宝级诗人、剧作家、散文家。 一生创作不辍，其诗吸收浪漫主义、唯美主义、神秘主义、象征主义和玄学诗的精华，几经变革，最终熔炼出独特的风格。英国诗人奥登悼念叶芝说：“疯狂的爱尔兰将你刺伤成诗”。木心在美国给陈丹青等艺术家讲课时称赞他年少才气横溢，中年韬光养晦，晚年大放光明，是早熟而晚成的最高一层的天才。 即使是故去后，叶芝充满灵感的诗句持续不断为现当代艺术家提供丰富的想象空间。 同样在2015年，33位欧洲艺术家，以叶芝诗歌为灵感创作版画、雕塑和诗歌，在欧洲乃至全世界巡展，带给人们另一种理解诗歌之美的方式，为叶芝诞辰150周年献上史上最浪漫的艺术回声。 马丁·盖尔画作《在那些柳园的下边》，据叶芝同名诗而作 这些叶芝的忠实粉丝中，有爱尔兰最重要的抽象派画家，理查德·戈尔曼。他以叶芝的《一位爱尔兰飞行员预见自己之死》，创作了画作《旋转的蓝》，画中令人沉迷的蓝色，正如人们读这首诗歌时所感受到的美的眩晕。 理查德·戈尔曼画作《旋转的蓝》与科尔姆·托宾《叶芝2015》 最为人们熟知的爱尔兰文学大师托宾，写了一首《叶芝2015》，以回应70年前的叶芝的诗《轮》，他说：“这首诗仿佛让一个房间有了片刻的黑暗”，这是150年后另一个伟大灵魂对叶芝关于死亡想象的深刻回应。 这首诗与另外四首回应叶芝的诗歌，都使用了特别的字体，制成版画，挂在了美术馆中。而那首萦绕在无数人心头的《尘世的玫瑰》，被画家麦克尔·坎宁赋予了如梦幻般的褪色玫瑰的影像。 麦克尔·坎宁画作《1893》和利奥·希金斯画作《用树枝和着泥土》 三十三位参与者中唯一的中国艺术家李昶，在阅读《白鸟》时，将自己的灵感变成了丝网画《那些难以尽述的岛屿》，将所有浩瀚层叠的情绪埋在深蓝色彩中。 李昶《那些难以尽述的岛屿》 伟大的诗歌与伟大的艺术，这场古今呼应的艺术盛宴也造物了这部独特的艺术图书《寂然的狂喜：叶芝的诗与回声》。 ▼ 关于这本书独特的设计理念与制作过程 可以看这个视频 《寂然的狂喜》这本美书的诞生，是因为出版人的执着。他们认为，每一本书被印刷出来，而不是藏在阅读器里面，都需要有被印刷出来的价值，有独立于文本之外的美，他们决定做一本对得起叶芝这位伟大诗人的书。
为了让人们第一眼就把注意力集中在内容上，这本书的设计师采用了日本手工纸做封面，这种温柔有层次感的纸张，让人们从视觉上就能感受到安静的氛围，像是一个诗意的世界等待被打开。 为了呼应里面收录的所有艺术家画作，《寂然的狂喜》被设计成活页夹的形式，有着朴素自然的亲近感，却又匠心独运。 翻开扉页，你会发现叶芝的诗歌印刷在米黄色的插页上，对称的安排在画家的画作之间。这种间叠的效果就像人们走近一副画作，同时又能读到叶芝的诗歌。诗歌和从这首诗歌出发的动人画作一起将你包围，立即落入叶芝的诗意世界。
为了达到最为舒适的阅读效果，每一页诗歌都用米黄色的轻型纸印刷，泛着柔和的光泽，而印刷33副色彩饱满的画作，则使用了有涂层的特殊纸张，这种纸对画作的表现力极强，完美还原了艺术作品的色彩和细节。 这本诗集希望能够带给阅读者自由。因为它可以从任何一页开始阅读。翻开每一组诗画，你既可以先读叶芝的诗歌，每首诗歌都附上了英文原版，而且可以翻过诗歌，先开始欣赏画作。 为了阅读的舒适感，书可以被180°的摊平，这样在手里翻阅起来更有质感，也可以在桌上不用双手自由阅读。为了这种翻阅效果，设计师和印制工厂反复实验，选用了最薄黏着力最好的背胶，为了让书页轻盈又结实。
在这些热爱叶芝的人共同努力下，我们终于有了有了一个最美的叶芝诗集版本，它为诗与美而生，有独具一格的空间感，又像一座可以捧在手里的美术馆。你可以在书页间呼吸到叶芝诗歌里的灵魂，它适合每一个珍惜爱与美的人拥有。
所以最后，他们决定在用做书签的丝带，印上这一句，“叶子虽繁多，根茎只一条；在青年时代说谎的日子，我把花叶在阳光里招摇；如今，我可以凋萎成真理。”这正是叶芝自己最喜欢的一句诗。
本书目前由“豆瓣·書”独家销售。感谢“豆瓣·書”给予无锡百草园的销售许可，让广大的百草园的粉丝们也能比别人早一步看到这本最美的叶芝诗集。 随书赠送豆瓣帆布袋，喜爱诗和美的朋友们千万不要错过了！
▼ 这本书适合所有珍惜爱与美的人拥有
赠品目前正在疯狂赶制中， 近日订单会延误几日发货， 请已下单的书友耐心等待，谢谢~ |
|
|
