“龙”、“凤”图案是中国人长期以来最熟悉的图案。如何来看待这些生命力如此长久的图案形象呢?这些图案形象本身的历史发展是怎样的呢?《装饰》杂志1958年创刊号约请沈从文先生写了这篇文章,供大家参考。 民族艺术图案中,人民最熟悉的,无过于龙凤图案。但专家学人中说到它时,最难搞清楚的,也无过于龙凤图案。因为龙的形象既由传说想象而成,反映到工艺美术造形设计中,又在不断发展变化,如仅仅抄几条孤立文献来印证,是不能解决问题的。 历来龙凤并题,其实凤的问题也极复杂。由于数千年来用它作艺术装饰主题更加广泛而普遍,它的形象也在各个时代不同发展变化中。
决定龙凤的地位,并影响到后来的发展,主要是两个故事:有关龙的是史记所记黄帝传说,鼎湖丹成乘龙升天,群臣攀龙冉也有随同升天的。关于凤的是萧史吹箫引凤,和弄玉一同跨凤上天的故事。同是升天神话传说,前者和封建政治结合,后者却是个动人爱情故事。 龙历来即代表一种权威或势力,中古以来的传说附会,更加强了它这一点,汉唐以来,由于方士和尚附会造作,龙的原始神性虽日减、新加的神性却日增。随时势推迁,封建结束,龙在历史上的尊严地位,也一下丧失无余、虽然在装饰艺术史中,龙还有个位置。现代造形艺术中、龙的图案也还在广泛使用。 戏文中角色有身份的必穿龙袍,皇帝必坐龙床,国内外到北京参观,对建筑雕刻引起最大兴趣的,必然是明代遗留下来那座五彩琉璃作的九龙壁。木雕刻易留下深刻印象的,是故宫各殿中许多木刻云龙藻井。石刻中则殿前浮雕云龙升降的大陛阶,特别引人注目。不过对于龙的迷信所形成的抽象尊严,早已经失去意义了。至于凤呢,却在人民情感中还是十分深厚而普通,新的时代将依然在许多方面成为装饰艺术的主题,作各种不同反映。人民已不怕龙,却依旧欢喜凤。 龙凤在古代艺术上的形象,和文字中的形容,相互结合来注意,比单纯称引文献来分析有无,还可明白更早一些时候古人对于二物想象的情成基础。甲骨文字上的龙凤、还无固定形式,但是基本上却已经可以看出龙是个因时屈伸的灵虫,凤是个华美长尾的灵禽,双龙起拱即成天上雨后出现的虹,可知龙在三千年前即有能致雨的传说或假想、并象征神秘。但龙又像是可以征服豢养的,所以古有“豢龙氏”,黄帝到时还骑龙上天。 古记称:“有凤来仪”,“凤凰于飞”,它的本来似属于鹫鹰和孔雀的混成物,但早在三千年前即被人加以理想化,附以种种神秘性。凤是一种不世出的大鸟,一身包含了种种德性,一出现和天命时代都关系密切。凤凰既然那么稀有少见,后来人民却又如何在艺术上加以种种表现,越到后来越作得生动逼真,而且成为爱情的象征,是有个历史发展过程,并非凭空而来的。我们值得把它分成几个不同阶段(或类型)来分析一下。 一、是从甲骨文上刻有各种凤字,到易经上“有凤来仪”时代,也即是在文字上还无定形,而在佩玉上如大鹫,在铜器花纹上如孔雀时代。值得注意是这时妇人发簪上、也已经使用了凤凰。可知一面是祯祥、一面又起始和男女爱情有了一定联系。 至于凤凰和牡丹结合后,却和人民情感日加深厚。乱用龙的图案易犯罪、乡村平民女子的鞋帮或围裙上都可以凭你想象绣凤双飞或凤穿牡丹,谁也不能管。至于赠给情人的手帕和抱兜,为表示爱情幸福,绣凤穿花更加常见。至于民间俚曲唱本,并且开口离不了凤凰。“鱼水合谐”、“鸳鸯戏荷”,“彩凤双飞”同属民间刺绣主题,深入人心到不易形容。凤的图案巳不是封建主所独有,早成为人民共同艺术主题了。 1958年6月八大处长安寺 沈从文(1902—1988),著名作家、文物学者。曾任中国历史博物馆研究员、中国社会科学院历史研究所研究员。 以上内容均来自《装饰》杂志1958年创刊号,本文有删节。 |
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