 刘德瑞，安徽萧县人。1949年生，1968年入伍，服役于军委工程兵部队和武警部队，上校军衔。1995年转业到北京地方工作，2004年退休。 自幼喜爱武术，工作之余，爱上了绘画。未读过任何美术专论，亦不临摹写生，20多年间，凭所感、所听，随心创作了近万幅作品。画作曾被誉为生命信息写意画、心象画、宇宙画、宇宙美术、宇宙生态画。 刘德瑞先生在画坛上的出现，堪称是一个奇迹，也是一个充满神奇色彩的艺术谜团，需要世人去解读。 他的绘画艺术，以奇特、新颖、朦胧、玄妙、繁复、靓丽的特色于画坛独树一帜。他的绘画融儒、释、道于一体，蕴含着博大精深的思想内涵、人文理念及道德修养。就其绘画形式而言，既是传统的，也是现代的，更是超前的。他以细腻不俗的笔法，勾画出大千世界中的生态万象，而且以前所未有的艺术样式呈现，不能不让人称奇。  心象画之一 更奇的是，刘德瑞先生从未学过绘画，更不懂什么绘画原理之类的规程与方法。他凭着自己的生活阅历和心灵感悟，用笔墨记录下他的所见、所想与所悟。他的绘画艺术，可谓是原生态的艺术形式，而不是美术资料或画集上所能够看到的景物图像。 他的画，既源于生活又高于生活。从其作品中，我们可以隐约猜测到，他笔下之物是生活中的某种物象，但又与现实中的物象有一定的距离。他的画作，是对古代画论中所倡导的“外师造化，中得心源”最好的体现与诠释。因此，将他的画定义为“心象画”，十分贴切。  心象画之二 刘德瑞先生的绘画，严格地说属于中国画，因为他是用毛笔、墨汁与宣纸作为工具，以传统的审美理念为核心而创作完成的。他的画蕴含着深奥的哲学思想，正如老子《道德经》中所言“玄之又玄，众妙之门”。 艺术特点 刘德瑞先生的画，若从形式上去界定归属种类很难，他的画既可以说是工笔，也可以说是写意。就其画中所用的线条而言，趋向于工整一路，但用墨和用色又比较放纵。其画中的物象，让人无法断定是山水还是花鸟，是人物还是动物。如果静下心来审视其作品，就会发现，画中的景物像花、像鸟、像山、像人，又像龙、虎、猿、鹰、凤凰等。若将画作挂在墙上远远望去，有的如行云流水，有的像层峦叠嶂的山脉，有的似腾云驾雾的飞龙或仙鹤，有的似佛教中的达摩、罗汉、菩萨。无论是哪一种图像，都是由无数组看似花、鸟、兽的艺术形象组合而成。类似这样的作品多至上万幅，竟无一雷同，真是奇哉、怪哉。  心象画之三 通过以上的分析，读者或许已经得知刘德瑞先生的绘画，既不是传统意义上的具象，也不是写意画中的意象，更不是脱离生活的抽象艺术。他的画，工中有放纵，细中有豪迈，给人庄重高雅、潇洒靓丽之感，丝毫没有狂怪、丑陋之象。 欣赏刘德瑞先生的画，要有一定的文学与美术素养，更要有丰富的想象力，只有这样，才能领会其作品的真正内涵。他的作品，有法国画家莫奈的朦胧与含蓄、马蒂斯的奇异与夸张，有西班牙画家毕加索的抽象与变形，但又不同于他们中的任何一人。刘德瑞先生的绘画，属于原创性艺术，是从未出现过的绘画形式，足以在中国美术史上占有一席之地。 构图方式 刘德瑞先生的画，在位置经营上打破了传统的构图程式。他所采用的形式，不是画家们惯用的“S”或“△”的模式。他的画，在组合上大致采用三种构图形式：一种是“回”型，一种是“曲”型，再一种是“MM”线型。其斗方与中堂作品多用“回”型、“曲”型构图，较大的横幅作品多数用“MM”线型方式构成。 他这种独出心裁的构图方式，不仅使作品产生出饱满丰厚、灵动飘逸的视觉效果，而且给观者带来一种心旷神怡的享受。他的画虽然繁复，但画面上留有气孔和空白，既显露出作品灵动的生气，也给观赏者留下了想象的空间。这种巧妙的构图方式，达到了古人所形容的“疏处可以跑马，密处不容插针”的神奇效果。  心象画之四 “位置经营”在古代画论中被列入“六法”之一，受到历代画家的重视。一幅绘画作品，其构图起着关乎成败之作用。没有完美的艺术形式，即使笔墨再娴熟，也无法达到理想的艺术效果。历史上凡是有大成就的艺术家，无一不在“位置经营”上殚思极虑绞尽脑汁，如近代画家潘天寿先生的作品，构图奇险旷达。刘德瑞先生的作品，构图新颖玄妙，给人曲径通幽峰回路转之感。他这种别开生面的构图方式，对画面布局起到了不可低估的作用，也是其作品能够打动人心的关键所在。 笔墨色彩 刘德瑞先生的绘画艺术，样式与构图都是我们从前没有见到过的。他的画，新奇而不怪异，新鲜而不庸俗，无师而自通，无法而有法，他在绘画方面可谓是一位奇才。 论及刘德瑞先生的画，就不能忽略其作品中的笔墨运用和赋彩手段。他的绘画作品，可分为彩墨和水墨两种。不论彩墨画还是水墨画，承载形体的主要构件仍然是中国传统绘画所不可缺少的笔墨。刘德瑞先生的画，以线为主，以色为辅。其作品先以墨线勾勒出物象的形，然后再用色或墨填补而成。他笔下的线条，既繁复细腻、变化莫测，又轻快明净、流畅自然。整幅作品中所使用的线条可以说成千上万，如此庞大复杂的创作，在他手中却易如反掌，每一根线条都是那么流畅，犹如神助一般。  心象画之五 更奇特的是，刘先生作画从不起稿，也从不用参考资料。每一幅画，都是从他心底自然流出，真正达到了物我两忘、天人合一的境界。 色彩在绘画中有着至关重要的作用，使用好了，如锦上添花；使用不好，不仅玷污画面有损作品，而且会显得俗不可耐。刘德瑞先生在用色上，有其独到的一面。他善用三原色赋彩，也惯于使用冷色和暖色。业界人士知道，笔墨与色彩是绘画中不可缺少的重要元素，没有过硬的驾驭能力，就会给作品带来致命之伤。刘德瑞先生笔下的色彩纯净透明，色不掩墨，与流畅的线条相互辉映，达到了珠联璧合的完美效果。 画家其人 刘德瑞先生，1949年生于著名的“书画艺术之乡”安徽萧县，自幼喜爱武术，1968年参军入伍，在中国人民解放军部队这所大学校里迅速成长。先后服役于军委工程兵部队和武警部队，最后转业到地方政府部门工作，是一位有着46年党龄，享有副厅级待遇的退休干部。  心象画之六 刘德瑞先生，为人谦虚谨慎，做事不失原则，品德高尚，受到人们的尊重。工作之余，他痴迷绘画，20多年来，凭着心灵的感悟与激情，创作出万余幅独具特色的绘画作品。他的画作，是中国当代画坛上的一枝奇葩，定会绽放出绚丽夺目的光彩…… （刘工醉，当代著名书画批评家、艺术理论家、书画篆刻家、诗人、作家、大写意花鸟画家。现任中国书画学会副主席、北京名家画院院长、《书画研究》主编） 
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