|
你好！二零一七！ 老司机，网络名词。意为行业老手， 对各种规则、内容以及技术、玩法经验老道的人。 可以理解成对行业规则“轻车熟路”。 【书坛老司机】栏目为编辑从历年书艺公社论坛所发表帖子所精选 有温度的文字~ 对于书坛同道将有着各自不同的启示及价值意义 本篇精选自帖子： http://www./bbs/thread-317199-1-1.html
曹向春：《杨淮表记》对我的启示
一 “拙”与“巧”是一对反义词，但在现实生活中，我们很难孤立地、绝对地看待它们，也就是说，我们几乎不可能把它们完全割裂开来。从审美意义上说，它们的辩证关系从一开始就上升到了哲学的高度。无论古今，无论中外，人们对于“拙”与“巧”的认识方法、途径和结论也许不尽相同，但艺术心理却是大致相同的，亦即“拙中寓巧”、“巧中寓拙”、“拙拙生巧”、“巧巧生拙”，“拙”与“巧”始终贯穿于人们对世界的认识与创造中。 具体到书法中，“拙”与“巧”的辩证关系表现得更为充分与普遍。就隶书而言，因其方正朴茂、纵横排叠较其它书体显得尤为厚重、敦实，而从视觉上说，厚重、敦实就是传统意义上的“拙”，它是相对灵动、飘逸、活泼而言的，而灵动、飘逸、活泼之类，简单地说就是“巧”。一切事物的形成与发展都是辩证的，“拙”与“巧”永远都不是孤立存在的，无“拙”就无“巧”，无“巧”也不可能有“拙”，“拙”中见“巧”、“巧”中见“拙”才具备完整的美学意义。那么，隶书是怎样在大格局下的“拙”中完成“巧”的呢？ 隶书真正的发展高峰期在汉代。汉承秦制，文字亦继承秦书八体，但隶书却成为最主要的官方字体，隶书在汉代的发展，经历了一个继承、创新的过程。西汉初期的隶书明显地承袭了秦隶的风貌，新莽时期开始，隶书出现了重大演变，产生了点画的波尾——隶书运笔的典型特征“波磔”，这是一种富有力感与动感的曲线美。隶书特有的“一波三折”、“蚕头燕尾”正是曲线与直线的相互映照。隶书的结构工稳端庄，它利用笔画线条、偏旁部首的组合形成平衡，与篆书相比，隶书有了丰富的笔画形态，且有了折笔，这就在一定程度上改变了汉字以往的构形法则，破坏了古文字象形、象意的直观表义功能，是进一步抽象化的书法符号。隶书的基本点画形态虽然简单，但却可组合成数以万计的不同字形。隶书在追求结构美方面变内聚匀称为外拓参差，使古文字由静态美变为动态美，由重视形质变为注重笔画线条。应该说，正是这种变化让隶书显得“聪明”起来，变得“巧”起来，也由此，隶书完成了“拙巧相生”的美学历程。 二 《杨淮表记》为东汉著名摩崖石刻之一，隶书，原镌刻在陕西褒城石门西壁，后迁入汉中市博物馆，为《石门十三品》之一。刻于东汉熹平二年（173），全称《故司隶校尉楗为杨君颂》，亦称《杨淮碑》。《金石萃编》载：石高八尺三寸，宽二尺二寸，字共七行，每行二十五、六字不等。杨淮、杨弼兄弟是《石门颂》中司隶校尉杨孟文（杨涣）之孙。东汉熹平二年(173)二月，同郡黄门卞玉过石门，见《石门颂》，有感于杨氏祖孙业绩，因作此表纪，故又称《卞玉过石门颂表纪》。 康有为在《广艺舟双楫》中评此石云：“《杨淮表记》润泽如玉，出于《石门颂》，而又与《石经论语》近，但疏荡过之。或出中郎之笔，真书之《爨龙颜》、《灵庙碑阴》、《晖福寺》所师祖也。”诚如康氏所言，《杨淮表记》似刻似凿，雄古遒劲，字势开张，用笔沉着扎实，线条浑朴深沉；结字因势赋形、参差古拙、宽博舒展、旁若无人。又因石壁凸凹不平，所以章法上因势谋篇，随意布阵，纵成行、横不成列，变化非常自然，既豪放无羁，又整体和谐，如第六行“也”字，为此行末字，故形体较大，第七行“过”、“此”、“追”、“述”四字，波笔舒展，极尽开张之势。石壁上部宽而五、六、七行行距远，下部窄而行距密，浑然天成，观之则生迥出尘寰，飘然物外之感。但凡古隶，尚欠周正规矩，唯独于此，天人合一，而又古意存焉。 可以说，“拙巧相生”在《杨淮表记》这里表现得尤为酣畅淋漓，它的沉着扎实、浑朴雄劲、古厚宽博可谓之“拙”；它的因势赋形、参差舒展、随意布阵可谓之“巧”；它的字势开张、纵成行横不成列可谓之“拙”；它的变化自然、整体和谐可谓之“巧”。
三 我初学隶书不是临摹汉碑，也不是临摹清隶，而是学时人。当时，由于生活条件很差，又加之所干工作与书法风马牛不相及，仅是出于最本能的热爱，没事时便把别人赠送的书法作品集当做字帖，一遍一遍临习。 大概是1997年，经老师指点，我开始去大河画廊买字帖，《张迁碑》、《西狭颂》、《曹全碑》、《礼器碑》等汉碑字帖一股脑买了十来本，回去还是今天临这个明天临那个，杂乱无章，没一点儿头绪。创作不了作品，因为学的杂，又没能力融会贯通。后来专学《曹全碑》，竟然是因为它跟我一个姓。这次总算学进去了，几年内基本没换任何碑帖。 2000年我的作品入选“八届中青展”，这是我第一次上国家级的展览，对我的鼓舞可谓大矣。在随后的几年里接二连三地上了些国展、省展，风格皆以《曹全碑》为基调，就这样一直持续到2009年的“二届隶书展”。在“二届隶书展”上，琳琅满目、风格各异的隶书作品让我眼界大开、心胸豁然。说实话，我原来根本不知道隶书竟然还有这么多写法。回来后，我着力临习了《杨淮表记》、《石门颂》、《广武将军碑》，几个月下来，我的作品发生了翻天覆地的变化。 2010年我有幸参观了汉中博物馆，在那里见到了让我魂牵梦萦的《石门铭》、《石门颂》、《杨淮表记》和《开通褒斜道摩崖》。尤其是《杨淮表记》对我触动更大，其朴拙真率，巧夺天工之大美让我仰之弥高。如果说字帖上的《杨淮表记》对我的隶书起到“革面”作用的话，那么，作为实物的《杨淮表记》简直对我起到了“洗心”的作用。那种率意而为、、自由洒脱、无拘无束的“汉风”精神彻底征服了我！ 也是在那个时候，我慢慢认识到，《曹全碑》、《礼器碑》这种成熟时期的隶书华贵俊雅、方整平正、法度森严，但遗憾的是，其古朴雄强、野逸疏宕之风却也基本丧失殆尽。造化神奇，一般说来，法度森严、秀雅整饬之物多失之性情；浑然天成、豪放无羁之物多失之法度。那么，我们究竟是要“性情”还是要“法度”？究竟是要“拙”还是要“巧”？究竟是要雄伟庄严还是要天真烂漫呢？其实，任何一门艺术，都是既要性情又要法度、既要“拙”又要“巧”的。有一个非常形象的比喻让我动容：带着镣铐去跳舞。学《曹全》、《礼器》让我们懂规矩、知进退；学《杨淮表记》让我们尽情挥洒、施展才华。这里没有孰轻孰重，没有厚此薄彼，更没有优与劣！可以说，任何一件优秀的艺术作品，都是拙巧相生、性情和法度的完美结合体，古今中外，概莫能外。 纲举目张，认识的提升直接决定行为的改变。“八届中青展”后直至“二届隶书展”，我每次创作作品总是小心翼翼，总是渴求每一个点画的精准到位，可是，恰恰适得其反，作品写完后张之于壁，退后反观，往往不尽人意，要么局促小气，要么章法涣散。而从汉中博物馆回来之后，我便开始不再斤斤于点画的“精准”了，更不求字型规整、大小统一了。每每创作之前，先选好所书内容，略一思忖，大致谋划一下字型和章法，然后率意书写，甚至“任笔为体”，整个创作过程充满自信，但，多年积累的法度却是了然于心的。 从某种意义上说，《杨淮表记》解放了我的手，更解放了我的思想。 附：东汉《杨淮表记》隶书摩崖石刻 《杨淮表记》全称《司隶校尉杨淮表记》，东汉隶书摩崖石刻，熹平二年刻于褒科道崖壁。 《金石萃编》载：石高八丈三寸，宽二尺二寸，字共七行，每行二十五六字不等。隶法圆劲遒逸。《涵真阁汉碑跋》称：“字体与《石门颂》仿佛而疏荡过之。”传世墨本以“黄卞玉”等字未损者为佳，考见《校碑随笔》。 《杨淮表记》为汉著名摩崖刻石之一，原镌刻在陕西褒城石门西壁，后迁入汉中市博物馆，为《石门《杨淮表记》十三品》之一。刻于东汉熹平二年（173），全称“司隶校尉杨淮从事下邳湘弼表记”，亦称“杨淮碑”。杨淮、杨弼兄弟是《石门颂》中司隶校尉杨孟文（杨涣）之孙。东汉熹平二年(173)二月，同郡卞玉过石门，见《石门颂》，有感于杨氏祖孙业绩，因作此表纪，故又称《卞玉过石门颂表纪》。 《杨淮表记》为摩崖隶书，碑文7行，行25、26字不等，共计173字。该碑书法奇逸古雅，与《石门颂》相近。 清康有为在《广艺舟双楫》中评此石云：“润泽如玉，出于‘石门颂’，而又与石经《论语》近，但疏荡过之。”诚如康氏所言，“杨碑”最大的书法特色就是古奇纵逸，疏荡天成，后世之《爨龙颜》、《灵庙碑》大由所出，其字朴拙真率，巧夺天工，观之则生迥出尘寰，飘然物外之感。但凡古隶，尚欠周正规矩，唯独于此，天人合一，而古意存焉。日常临写，心摹手追，浑思度外，可矫帖学习气之弊。 《杨淮表记》书法雄古遒劲，笔势开张，用笔沉着扎实，结字参差古拙。其章法，因石势而书，纵成列，横不成行，字态因字立形，疏宕天成。如第六行“也”字，为此行末字，故形体较大，第七行“过、此、追、述”四字，波笔舒展，极尽开张之势。石壁上部宽而五、六、七行行距远，下部窄而行距密，浑然天成。若将此刻与《石门颂》、《开通褒斜道摩崖》等视为一组，与同时期山东曲阜一带《史晨碑》、《孔彪碑》等庙堂碑相较，则见两地迥异之地域书风。 释文: 故司隸校尉楊君，厥諱淮，字伯邳。舉孝廉、尚書侍郎，上蔡、雒陽令，將軍長史、任城、金城、河東、山陽太守。御史中丞，三為尚書，尚書令。司隸校尉，將作大匠，河南尹。伯邳從弟諱弼，字穎伯，舉孝廉，西鄂長。伯母憂，去官。復舉孝廉，尚書侍郎，遷左丞，冀州刺史，大醫令，不邳相。兄（解释）弟功德牟盛，當究三事，不幸早隕。國喪名臣，州里失覆。二君清□，約身自守，俱大司隸孟文之元孫也。黃門同郡卞玉，字子珪，以熹平二年二月廿二日謁歸過此，追述勒銘，故財表紀。
书艺公社是2002年创立的中国书法专业门户网站。书艺公社创建至今已有注册会员逾十万人；全站帖子量级达至二百万级；高清海量资料珍贵图片逾千万幅。推介传播历代及当代书画名家及中青年书画家近万人；纪录了从2002年以来业界几乎所有重要的人物、事件、展览、活动等，成为真正意义上的互联网上永不落幕的 展馆、“当代书画史资料库”！ |
|
|
