|
我们为何要学格律诗词 周恩溢 引 言
一、今天我们先来讨论这个不是问题的问题。 诗，是一种文学体裁，而我们现代人将现代诗也划分为诗歌的范畴，用充沛的情感以及丰富的意象，表现出社会现象和人类精神世界，做为对待诗一般性的普遍理解，得到了社会认同。特别是通过大多数社会力量开办的诗社可以证实，因此，都以现代诗做为基层层面的最最基础的起始点，也就先从基本情感来表达诗意。要从诗的滞后意义来解读，应该不是问题。 可是，假若选择采用格律的格式，来套进现代表现风格的诗，其格律的形式就被变形，变异和变味，就成为现代风格的不伦不类的“古诗词”。因为缺少（根本没有）运用格律诗的章法。这就出现现代人所理解的问题“格律诗”。 难道现代人在格律中出现的偏差，就否认其学习格律的价值，将格律诗从此消亡。当然是不会的。如若是？格律诗就不会从唐宋延伸至元，乃至明清时期发展起来的千年文化与传承，其中涵盖着唐诗，宋词（长短句），元曲，楹联所涉及中的丰盛文化大餐。我们没有资格去否定其完美的艺术存在。所以，我们如若要学习格律，就要从“为何要学习格律诗词”中寻找答案。
学习格律诗词与其写作的意义 一、是继承和发扬传统文化的需要。 二、是陶冶情操、提高情趣的需要。 三、提高汉语水平的需要。 四、培养情感抒发能力（朗诵）。 五、不可替代的艺术形式。 六、学习格律并不是想象中的难事。
提高汉语水平的需要。
论证： 我们先从《论语》中寻求答案。
《论语》由孔子弟子及再传弟子编写而成，至汉代成书。主要记录孔子及其弟子的言行，较为集中地反映了孔子的思想，是儒家学派的经典著作之一。以语录体为主，叙事体为辅，集中体现了孔子的政治主张、伦理思想、道德观念及教育原则等。与《大学》、《中庸》、《孟子》并称“四书”，与《诗》、《书》、《礼》、《易》、《春秋》等“五经”，总称“四书五经”。全书共20篇、492章，首创 “语录体” 。是中国现传扬并学习的古代著作之一。
二、不学诗无以言
孔夫子的一句训子名言：“不学诗，无以言”。按字面的意思，应该是不读《诗经》，没法说话。 但现代人，都不读《诗经》，话虽然粗鲁了些，也能表情达意呀。是否对孔夫子的话的理解有了什么偏颇之处？ 我们来分析一下《诗经》的构成： 《诗经》是由《国风》、《大、小雅》、《周、鲁颂》。 国风，应该是民歌，相对于官歌而言的民歌，或将其看成的流行歌曲； 大、小雅，是士大夫聚会时的正规歌曲，相当于“经典音乐”或正剧； 颂，也就是官方规定的歌曲，如国歌（《义勇军进行曲》）、准国歌（文革时的《东方红》、《大海航行靠舵手》，现在的《歌唱祖国》）。 我们知道，诗是语言的精华。“不学诗，无以言”，应该是指不学语言的精华，就不能形象而准确地说话。在孔夫子的年代，《诗经》应当是当时的“流行歌曲与经典歌曲大全”。 诗经内容简介（百度资料） 《诗经》就整体而言，是周王朝由盛而衰五百年间中国社会生活面貌的形象反映，其中有先祖创业的颂歌，祭祀神鬼的乐章；也有贵族之间的宴饮交往，劳逸不均的怨愤；更有反映劳动、打猎、以及大量恋爱、婚姻、社会习俗方面的动人篇章。 《诗经》现存305篇（此外有目无诗的6篇，共311篇），分《风》、《雅》、《颂》三部分。 《风》出自各地的民歌，是《诗经》中的精华部分。有对爱情、劳动等美好事物的吟唱，也有怀故土、思征人及反压迫、反欺凌的怨叹与愤怒，常用复沓的手法来反复咏叹，一首诗中的各章往往只有几个字不同，表现了民歌的特色。 《雅》分《大雅》、《小雅》，多为贵族祭祀之诗歌，祈丰年、颂祖德。《大雅》的作者是贵族文人，但对现实政治有所不满，除了宴会乐歌、祭祀乐歌和史诗而外，也写出了一些反映人民愿望的讽刺诗。《小雅》中也有部分民歌。 《颂》则为宗庙祭祀之诗歌。《雅》、《颂》中的诗歌对于考察早期历史、宗教与社会有很大价值。 以上三部分，《颂》有40篇，《雅》有105篇（《小雅》中有6篇有目无诗，不计算在内），《风》的数量最多，共160篇，合起来是305篇。古人取其整数，常说“诗三百”。
所以，通过学诗，可以使自己的语言更形象又更美、更准确。那么我们现在呢？现在还有读《诗经》的必要吗？ 随着时代的变迁，“流行歌曲”也在改变。到战国时期，南方就有“楚辞”兴起流行。到汉代，四言诗逐步被五言诗和七言诗所取代而流行。此种诗歌形式符合中国人的语言习惯，于是流行的歌曲歌词就在五言七言上做足了秀。从汉人五七言诗的“俗”，到唐诗的“雅”。唐诗也就成为中国诗坛上的一个辉煌得后无来者的顶峰。而后长短句开始流行，从宋的“诗余”到元的“曲子词”。从统一的“五七言”走向“长短句”后，又逐步走向世俗化。 世俗化，就是诗的起步处。风，就是民歌，就是流行歌曲。因此它是通俗的，粗野俚卑是必然的，难免的。但在人们日益追求完美的精神思想影响下，“雅”就应运而生了。应该说，“雅”是人们自我提升的产物。诗界如此，言行举止界，又何尝不如此？因此，这儿似乎就是一个俗文化向雅文化转化的问题。 原来追星一族，就是在“学诗”。他们虽然学的太浅了些（现代诗，自由诗），但毕竟在学。然而，光学一点“风”，是不够的，还应该学一点“雅”,学一点《诗经》“楚辞”，学一点唐诗宋词元曲明清对联。他们应该从能言，到善言；从粗俗，到高雅。我们的学府，应该做的，不就是正确的引导么？也就是把年轻人追星（现代人的表达情怀）的激情，引导到提升他们的精神境界上去，让他们始乎诗，而终乎礼。也就是让他们从追星开始，逐步提高他们的文化品位，使他们的言行举止高雅起来，更像一个绅士淑女。不会说话当然不好，只说粗鲁的话也不见得就好。学诗，就是从粗俗的“风”开始，逐步学到“雅”，最终能按“礼”行事，达到“乐”的境界。也许这样的理解，能够接近孔夫子“不学诗，无以言”的本意。
所以，学诗可以提高文化修养,满腹珠玑才能够谈吐如云。 如是这样，我们就要从《诗经》学起。 “思无邪”是《诗经》的本质特征。 孔子曾经对诗经有过一个总评，他说：“诗三百，一言以蔽之，思无邪”。（《诗经》三百篇，用一句话来概括，就是思想纯正）。 《诗经》之言，无论是怨怼之情，还是壮美之志，都出自诗人至情流露，直抒心意，毫无虚假之词，这就是所谓的诗言志。“每览昔人兴感之由，若合一契”，古人的情思，于今人也能产生共鸣。 《诗经》与修身紧密联系，正因为如此，孔子将《诗经》作为弟子的启蒙教材，发挥其独特的教育作用。子曰：“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨；迩之事父，远之事君；多识于鸟兽草木之名。” 学诗，可以培养想象力，兴起人的高尚情志，提高观察力，了解天地万物与社会大千，锻炼合群性，学得讽刺方法，学习孝顺父母、报效国家的方法，认识鸟兽草木的名称。“兴于诗，成于礼，立于乐”（《论语．泰伯》），由此可见，在孔子的教育体系中，人的修养开始于学习《诗经》而正相关。 所以，我们学习《诗经》是提取养分的先决基础，而得到诗的章法，唐诗是我们的必修范本。 《诗经》与教化一人学诗，有助于完善人格；整个社会学诗，则有助于净化社会风气，《诗经》由此产生了重要的社会教化功能。子曰：“入其国，其教可知也，其为人也，温柔敦厚，诗教也。”（《礼记．经解》）一个地方的人如果温柔敦厚，那便是《诗经》教育的结果。除此之外，民间诗歌还可反映各地的民风、民情，因此，周朝统治者还会置采诗之官，“观风俗、正得失”。 君子信谗，如或酬之。君子不惠，不舒究之。——《诗经．小雅．小弁》 《诗经》与专对《诗经》的重要性还体现在它的实用功能上。孔子曾经说过：“颂诗三百，授之以政，不达；使于四方，不能专对。虽多，亦奚以为？”（《论语．子路》）学了《诗经》，交给他政治任务却办不通，出使外国却不会赋诗来应答专对，这样的人能背再多诗又有什么用呢！这里，“专对”就是指在外交场合谈判酬酢。春秋时期，各国外交人员在诸侯间纵横捭阖之时，“赋诗言志”是一项基本技能。例如，《左传．定公四年》记载：楚国遭受吴国入侵，楚将申包胥去秦国讨救兵，秦哀公见事不关己，于是拖延推脱。申包胥无奈，在秦国宫廷外一连哭了七天七夜，终于把秦哀公感动。最后，秦公赋《秦风．无衣》：“岂曰无衣？与子同袍。王于兴师，修我戈矛，与子同仇！”，表明秦国愿意出手相救。 岂曰无衣与子同袍——《诗经．秦风》 读诗可以使人情飞扬、志高昂、人灵秀。今天我们读《诗经》，更应该从“思无邪”的诗中，汲取古人创造的宝贵精神养料，提高自身修养，养浩然之气。 综上所述可以看到，《诗经》是我们进入格律诗学习的，不可丢弃的知识宝库。是我们学习运用诗词语言的词汇源泉。是我们与人交往的社交形象。 以《诗经》为基础，为起点。用无邪的心境去创建情思，借雅的气质来提升气质。达美好生活于颂扬国风。以致学习格律诗词目的之所矣！ 格律诗的模式应是她外延广，内涵深，富含音律。她具备古音中的“宫商角徵羽”，五音俱全。对照诗词声调为阴平、阳平、上声、去声、入声来配合诗的吟唱。在吟唱的过程中，感受出抑扬顿挫，铿锵有力的情绪变化。来丰富诗情中外延与内涵，以达到其意境中的回环美之目的。 七律● 探梅望人生 忆醉媚情香雪海，几曾年少罩风华。 纷繁颜色相间灼，寂寞思春梅子花。 感悟旧怀纯靖志，趋之若鹜杂无邪。 洞明世事方知醒，洁白枝头脏腑些。 写诗也是要布篇（布局）的。最起码要有大致的意向。就如同围棋，开局前要布阵，棋乃黑白围棋，讲究布阵，金角银边中间草肚皮，对照诗就是立意出新，起结为主，充分利用每个棋子（汉字），不得浪费一个笔力（棋力）；书乃书法，讲究一气呵成，有天赋的笔走龙蛇，无天赋的勤学苦练“我注六经”，诗词也一样，一气呵成则气顺，加上天赋和自身的勤学自有神来之句；画乃中国的传统国画，讲究技巧、布局，密的地方密布透风，疏的地方万马奔腾，对照诗词就是写作技巧上合理的安排，用字精到，语句无可挑剔，疏的地方就是不画蛇添足，所谓画留白，诗留余味就是这个道理！这也就是“六经注我”之境界。 |
|
|
