拉斐尔前派(Pre-Raphaelite Brotherhood),又常译为前拉斐尔派,是1848年在英国兴起的美术改革运动,目的是为了改变当时的艺术潮流。他们认为拉斐尔时代以前古典的姿势和优美的绘画成分已经被学院派的教学方法所腐化,主张回归到15世纪意大利文艺复兴初期的画出大量细节、并运用强烈色彩的画风。这个画派的活动时间虽然不是很长(约持续三四年时间),但是对于19世纪的英国绘画史及方向,带来了很大的影响。 约翰·埃弗里特·米莱斯(John Everett Millais,1829~1896)十九世纪英国画家,是拉斐尔前派的三个创始人中年龄最小、才华最高的一位(其他两位是亨特和布朗)。其油画《基督在自己父母家中》(1850)中体现了该派精神,但也引起很大争议。以画风细腻著称。19世纪50年代其艺术进入成熟阶段,作有《释放令》(1853)、《盲女》(1856)等优秀作品,并作有风景画和人物画。1896年出任皇家艺术科学院院长。 在此画上,构图就是一条水平线,一般来说,水平线给人的感觉是平静的,为了打破这种单调,作者在左角放了一丛垂直的水草,并且把左手处理成垂直的向上。形成了对比,这就是构图中对比与统一的原则。
《奥菲丽娅》取材于莎士比亚的《哈姆雷特》:丹麦王的弟弟克劳狄斯为谋取王位与王后通奸,用毒药毒死国王,国王的阴魂向儿子哈姆雷特诉说自己被害真相。帮助谋害国王的御前大臣有一子一女,女儿奥菲丽娅很受哈姆雷特喜爱,却受到大臣万般阻拦。奥菲丽娅在父亲与恋人的对立中失去了理智,整天唱着古怪的歌到处游荡,尔后不幸落水淹死。米莱斯选择了奥菲丽娅编的花圈,刚要挂上树枝而跃落水中的情节。莎士比亚的原文是这样描写的:“她的衣服四散展开,使她暂时像人鱼一样漂浮在水上,她嘴里还断断续续地唱着古老的歌谣,好像一点不感觉到处境险恶,又好像她本来就是生长在水中一般。”米莱斯选择了悲剧中唯一的一段平静、超脱的情节。画家在此表现了人间最美丽的景色。那些布满在水边的小花,仿佛使人闻到她散发出芳香的气息,溪水在静静地应着奥菲丽娅歌唱;她终于摆脱了这罪恶深重的尘世,漂向无忧的净境。画面上没有悲剧气氛,为了描绘自然环境,画家多次实地写生。为了画出奥菲丽娅在水中的效果,他曾置一大玻璃池让模特儿西达尔躺在水中。画家以极工细精湛写实技巧和神奇的画境创造,震惊了当时的英国画坛和观众。 这幅《玛丽安娜》色彩浓郁,以暖色调为主。画家米莱斯表现出室内沉闷的空间,形象逼真,动态自然,刻画出一个过着清教徒生活的教会妇女的日常生活。背景是烦乱的彩色玻璃窗画。这位妇女由于整天做着解闷的绣工活计而显得十分的疲倦,她正站起身来,舒展着清秀苗条的腰肢,这一动作更增加了孤寂岁月的郁闷感。 罗赛蒂改变绘画的倾向,这时创作的《天使报喜》,谁看了都会认为作品中装饰主义比真实主义更为显著。 处女玛利亚的模特是妹妹克里斯季娜。 那少女般的瞑想,赋予作品以梦幻的浪漫的美丽的情调。 cm 1864-1870 cm 1865-1866 1868 cm 1867 威廉·霍尔曼·亨特(1827年4月2日-1910年9月7日)生于奇普赛德,父亲是商店的掌柜,不希望亨特学习绘画,所以亨特十六岁以后才接触油画,当时他一面画肖像画谋生,一面开始研究绘画。亨特经常模仿前人的作品,如15世纪意大利的一些名画,这些习作在他的一生中都起着重要作用。1845年,他进入皇家美术学院,在那儿遇见了米莱斯和罗塞蒂。于是他们合作开创了拉斐尔前派兄弟社团,决心重振英国画坛雄风。 良心觉醒 - 这是威廉?霍雨曼?亨特(William Holman Hunt)的成名作。 亨特年轻时作品并不受欢迎,而《良心觉醒》是画家早年唯一一张受到好评的作品。 |
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