意、象、境与诗词主题的表达

        诗歌作为语言的一种存在方式，它的魅力就包涵在语言结构系统之中。诗人化意为象、炼意成境，以明象设境来明心达旨，传情表意。那么，究竟什么是“意”？究竟什么是“象”？什么是“境”呢？它们与诗词的主题表达又存在何种关系呢？

        “意”比较好理解。简单地说，“意”就是诗词中表达的思想情感。“意”是诗歌中先入为主的东西，是创作诗歌的源动力。诗人因“意”而动、而取象造境，表达思想感情。可以说，“意”是诗歌的本初和终结。

        什么是“象”呢？简单地说，“象”就是诗词中诗人感情外显的客观对应物，它是构成诗词形象性的最主要的因素，也是理解和欣赏古典诗词的基本对象。诗人以“象”抒发情感；读者以“象”体味作者的情感，并经过深思形成自己的独特感受和共鸣。这一点对于以抒情为主要功能和目的的中国古典诗词来说尤为重要。

        什么是“境”呢？“境”是由象构造的一种场景、描绘的一种环境、营造的一种气氛或渲染的一种氛围。境包括物境和情境。

        刘禹锡在《董氏式陵·集记》中说“境生于象外”，指出了意境所具有的“象（实）”与“境（虚）”的两个不同层次。通过“象”这一直接呈现在读者面前的外部形象去传达“境”这一象外之旨，从而调动读者的想像力，由实入虚、再由虚悟实，形成一个具有意中之境，“飞动之趣”的艺术空间。

        牛明月先生在《因情立体以象兴境――中国文论的话语系统刍议》一文中说：“情是艺境的动力结构，体是艺境的整体呈现，立是艺境的创造手段，象是艺境的存在条件，兴是艺境的激活过程，境是艺境的最终效果。”他还说“以‘因情立体、以象兴境’为结构系统的艺境论，能够将中国的言志、缘情说，明道、理趣说、兴象、神韵、境界说与西方的模仿论、表现论、情感形式论、典型论、象征论、接受论、审美论等对接起来，突破言述文本中心的局限，把间接形象创造与直接形象创造（绘画、雕塑、影视、录像等媒体形式）合二为一，将审美与审丑都涵蕴于‘以象兴境’的过程中。”由此可见“象”与“境”在诗歌表达中的重要作用。换句话来说，没有“象”和“境”的诗歌不是真正意义上的诗歌。

        我们在初步了解了意、象、境的一般念后，再以王维的《山居秋暝》这首诗，具体谈谈意、象、境与诗词主题表达之间的关系。

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

        这首诗中用了哪些意象呢？空山、新雨、天气、明月、松间照、清泉、石上流、竹、归浣女、莲、渔舟、春芳等等。作者通过对这些“象”的分布组合，向读者展示了一幅宁静悠远、清澄透明的意境，如一幅山水画卷，寄托了诗人高洁的情怀和对理想境界的追求。

        诗的开头，诗人以大手笔勾勒了一幅雨后山村的自然画卷。其清新、宁静，淡远之境如在目前。一个“空”字，渲染出天高云淡，万物空灵之美。

        二联是名句，与首联不同的是它从细节上对首联造境进行深化，营造出一个雅致脱俗、明媚空灵的迷人世界：山雨初霁，幽静清新，被雨水洗涤后的松林，一尘不染，青翠欲滴；山石显得格外晶莹、剔透新亮；就连月光也像被洗过一样，极其明亮皎洁；山雨汇成的股股清泉顿时流淌于拾级而上的石板上，又顺着山涧蜿蜒而下，发出淙淙的清脆悦耳的欢唱。“照”与“流”，一上一下，一静一动，静中有动，动中有静，仿佛让人感受到大自然的脉搏在跳动。

        三联再进一步，由物及人，结伴同行嬉戏欢笑的归浣少女、犁开莲叶满载星辉的归港渔船。称托在这青松明月之下，翠竹青莲之中，反映了诗人追求过安静纯朴生活的理想，也从另一个侧面反映了作者对官场的厌恶。

        尾联巧用《楚辞·招隐士》之典。《招隐士》末句云：“王孙兮归来，山中兮不可以久留。”作者反用其意，他觉得“山中”比“朝中”好，洁净纯朴，可以远离官场而洁身自好，所以就决然归隐了。这也是本诗的主旨。

        下面我们再对这首诗从意、象、境等方面重新作个梳理。前面我们说过“意”是一首诗先入为主的东西，是诗的本初。“立象以尽意”，作者本诗之意是什么呢，是“归隐山林、洁身自好”；为了表达这一意所取之象有哪些呢？“空山、新雨、天气、明月、松间照、清泉、石上流、竹、归浣女、莲、渔舟、春芳”等；以这些“象”兴的“境”是什么呢？是“清新、宁静，淡远”、是“雅致脱俗、明媚空灵”、是“天真纯净、安静纯朴”。 既然诗人是那样地高洁，而他在那貌似“空山”之中又找到了一个如此称心的“世外桃源”，也就很自然地引出结句“随意春芳歇，王孙自可留。”以寄托其高洁的情怀和对理想境界的追求了。