如果问你,达芬奇最重要的画作是什么? 你会回答《最后的晚餐》还是《蒙娜丽莎》? (那个回答“鸡蛋”的朋友请出去) 但,2015年米兰世界博览会的承办者也许会回答: 《维特鲁威人》!
《维特鲁威人》—— 《达·芬奇密码》中的第一个密码, 是列奥纳多·达·芬奇于1490年前后 创作的一幅素描。 它的名字也许听起来耳生, 但相信你一定见过:
从1490年诞生到现在, 《维特鲁威人》一直刷着存在感: 在一欧元的硬币上:
在纹身上:
在奢侈品中:
在恶搞动画中:
维特鲁威米奇
维特鲁威蝙蝠侠
维特鲁威忍者神龟
维特鲁威辛普森 美剧《西部世界》里也有这样的形象—— 未来世界,在一个“西部世界”的主题乐园中,有着拟真人的机器“接待员”能让游客享尽情欲、暴力等欲望的放纵,它提供给游客杀戮与性欲的满足。但是部分机器人出现自我觉醒,发现了自己只是作为故事角色的存在,并且想摆脱乐园对其的控制
甚至连BBC也拍了一个《维特鲁威人》的6集纪录片, 以探究这一图腾背后的奥秘。
不仅如此, 《维特鲁威人》还隐藏着西方文明崛起的秘密! 《维特鲁威人》在西方世界的地位,就类似于太极八卦图在中国的地位
1490年, 郑和下西洋已经过去了60余年, 明朝的第九个皇帝朱祐樘励精图治, 裁抑宦官,一副勤勤恳恳的好皇帝模样; 欧洲从黑暗的中世纪中苏醒过来, 迪亚士已经发现了好望角, 大航海时代即将开启。 中西方文明在时空中擦肩而过, 各自转个了弯。 中国人牢牢地守着农耕与大陆, 而欧洲人,则开始探索人与世界的奥秘。
但这一切都要从头说起—— 维特鲁威是谁? 他是罗马帝国第一位君主屋大维·奥古斯都 ——的实力迷弟。 公元前1世纪, 未满40岁的屋大维为他舅舅凯撒大帝报了仇, 打败了马克·安东尼, 准备建一座罗马城。 他请了自己的迷弟维特鲁威来设计它。 维特鲁威接到这个任务非常兴奋, 他绝不愿自己的爱豆失望, 想建造一座完美的罗马城。 什么是最完美的呢? 他想,当然是屋大维本人啦! 好像没什么毛病, 毕竟我们现在看到的屋大维雕塑长这样:
可是实际上,据记载, 他真实的模样是这样: 他长得又矮又瘸, 一口烂牙,歪鼻子,一字眉, 还有肾结石,膀胱也有问题, 全身都是斑点、胎记、藓菌疤…… 只能说维特鲁威是他的真爱啊! (维特鲁威:“不许诋毁我家爱豆, 你知道他有多努力吗!”) 维特鲁威认为人体是个小宇宙, 建筑展现了众神的旨意, 让人类能够与神沟通。 根据这些理念,他建造了罗马城。 后来他还写了一本《建筑十书》献给屋大维, 其中研究了“完美的人体比例”: 脸颊到前额顶端的距离=手掌长度=身高的1/10 胸口到头顶的距离=身高的1/4 脚的大小=身高的1/6 脸应该能被三等分: 第一部分从下巴底端到鼻孔底部, 第二部分从鼻孔到眉心, 第三部分从眉心到前额顶端。 那时候的罗马人认为方形是圆形的补充, 于是他把这个人放在方形和圆形之中, 最初的维特鲁威人诞生了。 不过, 如果你以为维特鲁威人代表的是维特鲁威本人, 那就大错特错了, 迷弟的心里从来没有自己只有爱豆。 没错,维特鲁威人不是别人, 就是屋大维本人。
可能是《建筑十书》吹屋大维吹得太厉害, 在之后的几个世纪都没了声息, 然后就掉入了漫长的中世纪黑暗中。 12世纪的时候, 一位杰出的女性登场了。 她叫希尔德加德,是个德国姑娘。 希尔德加德 在40岁那年, 她突然告诉修道院的上级:我能够灵视! 修道院里的重要人士乱作一团, 他们商议了一番后下了结论: 是上帝直接赋予了她灵视! 按照她对自己症状的描述, 现代医学应该会把她的症状诊断为急性偏头痛…… anyway, 我们来看看她都灵视到了什么 她在自己的著作《神之功业书》里写道: 我们双耳之间的距离, 应该和耳朵到肩膀的距离相等, 或者和肩膀到下巴底端的距离相等。 如果我们同时张开双臂, 身体的长度和宽度应该相等, 就像天空的高度和宽度相等一样。 有人把她描绘的形象画出来, 和维特鲁威人非常相似。 根据希尔德加德的描述画出来的人体比例 这一时期又被称为“小文艺复兴时期”, 欧洲人开始对“人”本身感兴趣, 他们开始研究人体结构, 画出人体的骨骼、神经和肌肉, 然后把它们命名为—— “骨人”“神经人”和“肌肉人”。 左上:骨人,右上:神经人,左下:肌肉人
到了15世纪, 《建筑十书》终于开始在欧洲广泛传阅, 这其中就包括列奥纳多·达·芬奇。 我们一直以为达芬奇是个白胡子老爷爷, 这样的: 其实人家明明是美少年! 拥有艺术家天赋,长相俊朗: 然鹅,就和大多数美少年一样, 他爱的也是美少年。 那个时代的佛罗伦萨还把同性恋当成一种罪恶, 在达芬奇因为“鸡奸”被法庭传唤后, 他把对性的兴趣最终转化成了一种 对奇妙人体结构的超然兴趣。 有一天, 达芬奇突然脑洞大开: 我画出人体和上帝创造出人体其实是一回事啊! 所以他得出了一个结论: 画家就是神! 画反映的是上帝的思想! 他按捺不住激动的心情, 赶紧画了一幅自己在工作中的自画像。 画中这个奇怪的机器叫“透视绘图仪”, 那个时代的艺术家有时想象他们能在 这个仪器里看到代表地球的基督—— 一幅绘于16世纪的浑天仪,基督在中间,代表地球 就在达芬奇心灰意冷决定不近男色的时候, 另一个美少年——弗朗西斯科出现了。 这个美少年当时刚翻译完成了 维特鲁威的《建筑十书》。 他和达芬奇在那个夏天一起南下 担任一座教堂的设计顾问, 两个人住在一起, 从早到晚做爱做的事—— 谈论各种各样的话题: 教堂设计、物理和机械、建筑技巧 和材料、工程学、自学的困难等等。 当然更重要的, 他们研究了维特鲁威《建筑十书》中 对人体比例的描述, 弗朗西斯科根据这些描述, 画出了第一幅维特鲁威人。 第一幅根据《建筑十书》中的描述画出的维特鲁威人。来自弗朗西斯科的《文集》
在他和达芬奇设计教堂的过程中, 又把教堂和人体联系起来, 画了这样两幅画:
教堂与人体,来自弗朗西斯科的《文集》
这些画都被弗朗西斯科收入了《建筑、工程、战争艺术文集》, 不知道是有意还是无意, 迄今只有属于达芬奇的那一本保存了下来。
这个时期类似于“画家就是上帝”的“疯狂念头”越来越多, 艺术家、建筑家、医学家都开始关注人的力量。 阿尔伯蒂在《论雕塑》中绘制了理想中的人体比例:
理想的人体比例,来自15世纪晚期阿尔伯蒂《论雕塑》手抄版 医学家们也很耿直地画出了放血人和伤口人:
放血人,展示了病人应该何时在何处根据病症被放血 伤口人,展示了中世纪医生可能会遇到的伤情 还有医学家把人体器官和星座联系起来, 画了星座人: 星座人,展示了人体与星座符号之间的关系
达芬奇痴迷于弗朗西斯科——关于维特鲁威的研究, 也痴迷于那些医学书籍中出现的各种人体。 1490年, 达芬奇终于也坐不住了, 他打开一张13.5X9.625英寸的纸 创作了我们今天看到的这幅《维特鲁威人》。 《维特鲁威人》是达芬奇关于人体机械、几何学 和解剖学研究最完美的展现, 这个由建筑家维特鲁威创造出来的神秘符号, 在经过了自然科学、建筑和医学1500年的发展, 终于拥有了生命力。
为什么说《维特鲁威人》这么重要? 从公元前1世纪到公元15世纪, 这个站在一个方形和圆形中具备完美人体比例的男人, 一方面传达着那个时代独有的宇宙幻想、神权迷思、宗教灵光, 另一方面也昭示着自然科学的迅猛发展、人文主义的日益昌盛。 从这幅画开始, 西方走出了对神和君主的非理性崇拜, 开始关注人到底有多少创造性与可能性。 直到今天, 《维特鲁威人》还在带着它的使命走下去。 本文主体内容来源于《达·芬奇幽灵》 作者: [美] 托比·莱斯特(Toby Lester)
出版社: 中信出版集团 / 楚尘文化 译者: 金玲 |
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