分享

【名家推荐】著名画家孙恩道作品赏析-卓艺美术网

 翰林书画 2017-03-23



艺术简介




孙恩道

  1950年生,河南省巩县(今为巩义市)人,毕业于武汉大学中文系,结业于中国美术学院中国画系研究生班。曾任湖北美术出版社社长、编审、编审委员会主任。现任湖北美术院院外画师,湖北省文联委员,湖北省文史馆员,湖北省政府有突出贡献的中青年专家,中国美术家协会会员,中国美术家协会连环画艺委会委员,湖北省美术家协会副主席。曾创作出版了大量连环画和工笔重彩插图。作品参加了第七届、第八届、第九届、第十届全国美展及中国美协会员中国画精品展并获奖。1995年后在国内外多次举办个人画展,其作品被海内外人士广为收藏。出版有《孙恩道水墨人物》、《当代名画家册页·孙恩道》、《当代名家作品集·孙恩道》、《中国名家扇面·孙恩道作品集》、《丹青典藏·孙恩道卷》、《中国画名家长卷典藏·兰亭修楔图》等专集。



作品赏评




中国当代名家画集 孙恩道(前言)

   刘纲纪

  近来有机会看到了孙恩道同志较多的人物画,我感到他是当今一位取得了显著成就、具有鲜明特色的中国人物画家。这种特色,我想大致上表现在下述几个方面:

书卷气

高度重视“书卷气”是中国画优秀传统的一个重要方面。不仅对写意人物画如此,对工笔人物画亦然。这种 “书卷气”,实质上是画家整个的文化修养和人生体验在作品中的自然呈现。尽管我们今天的画家已不同于古代的文人,但为了使自己的作品达到较高的境界,“书卷气”仍有其不可忽视的重要意义。就写意人物画而言,这种“书卷气”表现在书法入画,逸笔草草,离形得似,笔简意赅,诗、书、画、印同体同构,相得益彰,整个画面挥洒自如,意趣深远,具有极富个性的抒情味。恩道的人物画不简单追随西方绘画的结构、透视、色彩学,努力发扬中国画的传统理念和笔墨精神,以线造型,行草用笔,清峻峭劲,心随笔去,意从墨行,纵意挥洒,笔到意存,或笔不到而意到。加之题款、诗文、书法、印章穿插其间,配置得宜,使人观之有书香四溢之感。
古雅风

由宋入元的大画家赵孟頫曾说过:“作画贵有古意”。他所说的“有古意”,决非简单复古,而是要使当时的绘画摆脱宋代院画末流以机械刻画、浓妆艳抹为能事的作风,达到能上追晋唐的高度的审美境界。至于讲到“雅”,这个概念起源更早,至魏晋而成为判断画品高下的一个根本尺度。它的实质是要求画家的作品要能超越世俗的功利追求,达到一种令人玩味不尽的最高的精神境界。因此,“古”与“雅”在本质上是相通而不能分离的。


  恩道平生好读古书,喜品古画,长期潜心研究中国传统绘画的精神和表现方式。在人物造型的艺术技巧上,他广泛汲取汉画像石,晋、唐时期的人物画技巧,对明、清人物画大家陈老莲、任伯年的作品更是非常喜爱,心摹手追,甚有所得。这表现在他的许多作品中,他画古代仕女,如《一帘幽梦》等作,能画出古代女性高洁的神情风姿。出现在他笔下的现代女性,如《喜听新雨落杏花》、《七月的故事》诸作,也同样具有一种高洁的神情风姿。这都是他力追“古雅”所取得的重要成果。他还画了《霜晨月》、《东篱采菊图》等一系列描写古代文人生活的成功的作品,其意义并不是要人回到古代文人生活中去,而是要使人从中受到一种精神的感染,超越功利的追求,提升人生的境界。在人物的环境、背景刻画上,他又从传统山水画、花鸟画汲取营养,从而增强了古雅的情趣和品格。

诗文境

中国画讲究诗情画意、情景交融,这是艺术家和一般的“画工”的本质区别所在。中国历史上凡负盛名的艺术巨匠,无一不具有丰富、全面的学识和高深的文化修养。他们把自己的学识、才情通过诗化的语言和形象的笔墨发之纸素,这才形成了中国传统绘画源远流长的人文精神。看恩道的绘画作品,在他所创造的生动形象和笔墨意趣之中,同时就含有从诗文而来的幽远意境,两者是合为一体的。
人情味

恩道的古典人物画有着浓郁的人情味道。无论所画的是文人墨客、仙侠僧侣、庙堂功勋、闺阁秀女,在他的笔下,都充溢着温馨的情感,渗透着人间真情。《夕阳如画》组图,是这方面的代表作品之一,它表现的是老年人的爱情生活,通过老年夫妻洗脚、梳妆、试衣、掏耳等生活细节,表现老夫妻相濡以沫、互为依靠的深情厚意。其余的《季风》、《欢乐的果园》、《草原之舞》诸作,还生动地描绘了普通劳动者的勤劳、乐观和生活的诗意美,这是很难得的。对生活的执著和热爱,是古今中外大艺术家的显著特征。没有这种执著和热爱,就不会有真正成功和深刻的作品产生。
水墨人物画的特色

书卷气、古雅风、诗文境、人情味,是孙恩道先生水墨人物画的特色。这种特色的形成,是画家长期累积而形成的文化素养的体现。恩道虽然毕生以画为业,但他更偏爱文学。20世纪70年代末他虽已从事美术专业工作,但在上大学时他却选择了中文专业,这对外人来说是不可思议的。恩道认为,绘画基本功的训练虽然并非易事,但只要在大学本科四年认真进行专业训练,就可以打下扎实的基本功。至于在有了基本功后,能否在专业创作上有所成就,关键在于文化的修养,这是一个长期的、艰难的修炼过程。从中国绘画史上来看,有成就的艺术大师大都具有非凡的文学功力。中国传统绘画要求画家必须具备全面的文化素养,这是我们必须始终不懈地践行的好传统,否则就如瘸腿登山,最终难以达到艺术的巅峰。

(刘纲纪,原任武汉大学美学研究所所长,中华美学学会副会长,湖北省美学学会会长。中国美术家协会、中国书法家协会、作家协会会员。现任中华美学学会、艺术家学会顾问,湖北省美学学会名誉会长,武汉大学人文社会科学资深教授。)神佑菩提
清新的太阳
老母亲
旧影
欢乐的果园
洪湖晓月
红枣
红果舞
高原
芳草地
打花归来
老年周作人
印度写生
苏武牧羊
水乡童趣
左云右雨
情思千缕













    本站是提供个人知识管理的网络存储空间,所有内容均由用户发布,不代表本站观点。请注意甄别内容中的联系方式、诱导购买等信息,谨防诈骗。如发现有害或侵权内容,请点击一键举报。
    转藏 分享 献花(0

    0条评论

    发表

    请遵守用户 评论公约

    类似文章 更多