|
吴大恺，原名吴虹堂，四川人，1971年生，毕业于四川民族学院美术系，后于文化部中国画研究院高研班(现中国国家画院)学习。现为中国美术学会会员，中国青年美术家协会常务理事，中国青年美术家协会常务理事，中国书画艺术研究院院士。 吴大恺对山水艺术的追求师法自然，寄情山水已是一种洒脱，深入其中，感受江海河山的雄壮与瑰丽。尤为擅长雪景山水画、水墨山水、青绿山水与焦墨山水等。 一、雪色漫漫，空灵深远 雪景山水画 吴大恺四尺横幅作品《山中无俗事》 中国山水画不同于西方的风景画，它不是再现自然景观，而是通过对自然景观的描摹再现，赋予自然山水以文化内涵和审美情趣。吴大恺这幅作品，以色写意，梦幻写景，把山水间充满诗情画意的美景表现得淋漓尽致，画面呈现出一种神秘莫测，恍若仙境的艺术氛围。画面上雪被连绵，云雾迷蒙，枯涩的树木点缀林间，画家通过丰富的笔墨变化，引领观赏者走进白雪皑皑的唯美佳境。 二、设色水墨，墨香境幽 吴大恺四尺横幅山水画作品《山居清幽图》 神韵美是一种高级的审美享受，也是中国画追求的目标。中国山水画寄情于山水，讲究整体气势，讲究气韵生动，追求笔墨自由奔放。吴大恺的这幅作品，视角独特，线条纵横老辣，苍劲有力，墨韵淋漓尽致。画面上林木茂盛，地势险峻，流水湍急，翻滚的波涛从石罅深处奔涌而来，倾泻而下，使画面充满了生机。画家采用繁复的笔墨耐心描摹，将目之所及的景致生动逼真地呈现出来。作品构图新颖，构思巧妙，独具魅力，给人以美好的视觉效果和艺术的享受。 三、盎然绿意，雅静秀丽 中国美术学会吴大恺青绿山水画作品《归舟图》 意境是实的形象与虚的联想之结合，描绘的景物形象是实，引起人的联想是虚，由形象产生的意象、境界是虚实的结合。吴大恺从视角发掘大自然之美，画面侧重写实，用笔简练，形成独具个性的艺术风貌，青绿画风给人以身临其境的感觉。呈现在我们眼前的这一组精美的青绿山水画，便是吴大恺极具代表性的的山水作品。画家以远观的视角大气而细腻地将崇山峻岭中迷人景象描绘得淋漓尽致，为我们营造了令人神往、令人陶醉的艺术境界。 四、墨色焦涸，钟情神韵 吴大恺精品八尺横幅山水画作品《青山万古峰入汉》 “这种黑白的调子，是一种高境界的美”。它这种至高无上的神奇美、圣洁美，独具奇特的艺术光彩和魅力，强烈的冲击人们的视觉和心灵。绘画是心灵和感情的流泻，周光辉作品，笔法工细流畅，笔调明快灵动，景色如洗，远离尘俗，充盈着纯真和洒脱的情怀。最让人动容的是笔墨之间逸出的恢宏磅礴的气度，轻松闲放的韵致，悠游不迫的从容和自信，及至由此而衍生的挥斥八极，让人目眩神迷的魄力。 山水画的发展经历了千年，传承而至的不仅仅是使笔法技巧，更是一种精神文化的宣扬，吴大恺正是沿着这样的精神道路一直进行着探索和前行。 |
|
|
