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姜寿田先生评价曰：在当代新帖学创作中，李双阳是一个不可回避的人物。 阳光、活力、亲和力、书品、人品、影响力、代表性，等等等等，“城市艺术会客厅”第一位嘉宾，我邀请了李双阳!  我的朋友李双阳 文 / 张东明 双阳其人以书名显世，真行草隶篆，五体兼擅，引领时风，独步海内，是为楷模！专家称赞，群众喜爱众矣，此不多言。 双阳十余年前即自号栖虹居士，析其字义，颇见道韵。空中澄澈，有七彩之虹，栖于虹上者，其为仙家乎？“右军如龙，北海如象”，大唐李北海有“超然远寻，慕神仙事”之语，双阳亦为李姓书家，少年即有栖虹之想，可见其胸中气息之清越超迈。少年拿云之志，今人少有矣！心中不羁，泼于帛素，双阳之书迥出尘上，直接晋唐，龙象之姿，非俗人可道也。  王静安《齐天乐》27cm-63cm 2017年 双阳善饮而不嗜酒，一杯在手，爱憎分明、收放有度，虽无眼花落井、逢麴流涎之举，却是五斗卓然、醉中逃禅、举觞白眼望青天常见之。吾不善饮，但遇双阳，屡战屡败，往往难逃扶墙。 昔元人鲜于枢言作书诀窍，直呼“胆！胆！胆！”！三字真言，不仅于书，于酒亦然，酒品人品，人品书品，好坏不自言，大家的眼晴雪亮，双阳于此三品均有德行，友好遍天下，亦誉满天下。  姜白石《长亭怨慢》 26cm-17cm 2017年 李太白诗云“墨池飞出北溟鱼，笔锋杀尽中山兔”，言少年怀素草书神妙之由。凡得享大名者，绝少侥幸，必有其过人之处。天姿超卓又加以用功勤奋，兼之真情豁达，双阳走在了书法艺术的金光大道上，春风快马，按时下流行语言，绝对是一位“快乐男生”！我的“城市艺术会客厅”，正是要请这样有高超艺术、高尚人格的“快乐男生”来做客，来与朋友们面对面分享他为人为艺的快乐。  吴均《与宋元思书》 33cm-55cm 2017年 王羲之人文精神的传承与笔墨体系的建立 文 / 李双阳 王羲之的人文精神主要集中在他笔墨体系个性语言基础上。开创了书法的新法—“一拓直下”的笔法体系。王羲之早期作品，我们可以借鉴魏晋时期比较可靠的材料—《魏晋残纸书风》①。发现《姨母帖》与他们有明显淬染关系，这一时期还没有形成自己较突出的风格。《姨母帖》从作品的取法来看与西陲出土的楼兰残纸、晋人墨迹笔势颇为相近。这里可以较清晰地看到王羲之早期书法与楼兰残纸的影响，不过以王羲之的身份和文化水准他具有更好的学习条件，更强的学习能力和提炼能力。从这里我们可以看出魏晋人常用的笔法“衅扭”“裹束”“绞转”的动作特征，这种用笔特征是古法“篆籀笔法”。王羲之中期的书法创作。  王静安《浣溪沙》 138cm-40cm 2017年 最终真正形成自己用笔特征—“切转”。“切转”：用笔是在挥洒自如的境界中出现的转笔偏锋，有一个逆势下切再转的动作，往往在偏侧的一刹那用力较猛，出现较为凌厉的棱角状。属于中锋带侧锋，形成棱角而爽利的特性。其形虽不及中锋圆厚但势不可挡，要比单纯的中锋线迹还要生动，这一用笔特征带有自身明显的个人风格了，已经和楼兰残纸与魏晋墨迹拉开了一定的距离。我们将这种笔法称之为“一拓直下”法由于这一时期用笔的特征和章法中独具特色的抒情方式，我们把具有这种特征的作品归属于王羲之的中期作品，可以说这一时期锋势凌厉，入笔如刀，意气风发，像《丧乱帖》顿挫之处，毫发毕现，本帖字形偏长，自第二行开始，字势左倾，有摇摇欲坠之势，绝望之姿，全篇的节奏逐渐加快，《二谢帖》字形大小变化很大，大字加杂小字，最后两行全为草书，行草相间，有着江河流落的美感。  李双阳366 姜白石《水龙吟》 17cm-26cm 2017年 王羲之独特的笔墨个性，受到了唐李世民极度的推从。不仅广为收罗王书，且亲自为《晋书·王羲之传》撰写赞辞，评钟繇则“论其尽善，或有所疑”，论献之则贬其“翰墨之病”，论其他书法家如子云、王濛、徐偃辈皆谓“誉过其实”。通过比较，唐太宗认为右军“尽善尽美”，“心慕手追，此人而已，其余区区之类，何足论哉”！从此王羲之在书学史上至高无上的地位被确立并巩固下来。宋、元、明、清诸朝学书人，无不尊晋宗“二王”。唐代欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷和颜真卿、柳公权，五代杨凝式，宋代苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄，元代赵孟頫，明代董其昌，历代书学名家无不皈依王羲之。清代虽以碑学打破帖学的范围，但王羲之的书圣地位仍未动摇。“书圣”“墨皇”有“圣化”之嫌。被世代名家、巨子，推崇备至。王羲之在他那一时代到达“尽善尽美”的顶峰，这一“圣像”必将召唤后来者在各自的时代去登攀新的书艺顶峰。王羲之是书艺大师，也是生活在平凡的世界里，在书法的学习和创作中也和其他书法家一样从学习别人开始，不断提高，形成自己的书法风格。所以他的精神也昭示了经典传承与时代精神，纯粹的传承与思想的融合必要与思考。  墨撒·雪飞 七言联 138cm-23cm-2 2017年 王羲之书法笔墨体系在传承中的几个关键人物。很多的书法家和书论家认为找到“二王”笔法的本质。就能在核心上突破唐以下帖学衰败的局面。始终认为笔法为书法的核心。元代赵孟頫提出了“用笔千古不易”。一方面道出了书法用笔作为传统书法的枢机，另一方面使书法对“笔法千古不易”作静态的法则在观照。因为“笔法”的重要，又因为笔法的千古不易只能小心翼翼的认真又虔诚的学习。以用笔为中心，而用笔的着眼点又在有意的提炼用笔动作的一种规范和形态上的规范。明代董其昌在遵守王羲之笔法中，更注重意象，重情韵，重意境，创造一个令人回味的审美空间。王书的流转变得简单，轻薄，规范。这种以“笔法”为法的核心意识正是中国书法在历代中走向衰落的原因所在。20世纪三四十年代又一次倡导以“二王”为宗的帖学复兴，这次以沈尹默为代表的帖学观点。真正在创作上以白焦为的帖学复兴取得了令人瞩目的现代帖学成果。 至此，我们可以看到王羲之书法的传承已形成以笔墨为主线的文化。  徐青藤《商大公子像赞》 69cm-17cm 2017年 李双阳 1975年出生，江苏淮安人，军旅八载。毕业于南京艺术学院书法篆刻专业，后获广州美术学院硕士学位。2012年被引进至江苏省国画院江苏省书法院从事专职书法创作。中国书法家协会会员，中国书法家协会培训中心教授、工作室导师，江苏省书法家协会常务理事，江苏省青年书法家协会主席，江苏省青年艺术家协会副主席，作品曾获“兰亭奖”“群星奖”“全国奖”“中国书法院奖”等奖项十余次。    |
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