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———李双阳老师《草书元素与风格拓展》书法讲座散想。 在讲座中，李双阳老师以草书为主体，展开了五体兼修，融于草体的一个完整的，系统的从书法的核心——笔法的角度入手对草书进行梳理，提出了以“二王帖学”为代表的“一拓直下”笔法体系；以“唐草”为代表的“篆籀绞转”笔法体系；以“魏碑”笔调入草的笔法体系。这三个概括基本涵盖了整个书法史，也揭示了从魏晋到清末的书法笔法的演进与承续。以草书为主体，是因为五体之中草书含盖其它四体的语言，所以草书代表了书法的最高技艺与书家的个人最高造诣。草书不是简单的绕圈、狂放、草率、任意挥洒，也不是大圈小圈圈中圈，圈里圈外一样圈。然而草书不只是这样，其包含了复杂的技法元素和意境语言。真正要做到不激不厉，而风规自远，谈何容易……... 在草书的笔墨语言里，线条是第一位的，线的质量是力度决定的，力度又是速度决定的。这种线的力量不是物理之力，而是一种“气”，一种内力，是筋骨之力，是一种“巧力”。董其昌《画禅室随笔》里讲:“书道只在‘巧妙’二字之中，拙则直率而无化境矣。”孙过庭《书谱》里讲:“真以点画为形质，使转为情性；草以点画为情性，使转为形质。草乖使转，不能成字，真亏点画，犹可记文。”这就是关于书法的一实一虚的描述，草书更是在理性支撑下的感性挥洒、狂放不羁、心性的流淌。所以“形质”就是具象的点画、造型；“情性”则是抽象的天资、才气，是形而上的精神层面。那么，要流露出“虚”的草书意境、草情、草意就必须要以“实”的点画造型为前提，不然，入魔道矣。因此，我们要不遗余力的锤炼书法之线，线是书法的生命，书法的书写最终留下的是一根“线”，这根线具有方硬、圆厚、弹性等特性。那么，我们在运笔时要追求“毛而润，涩而畅”，在这样的状态下，线条就会展现出笔力。卫夫人说:“点如高峰坠石”，就是“内力相送”的感觉，是从内部发出的一种力量，是能让我们感动的力量。 宗白华先生在《美学散步》里指出宋朝大批评家董逌在《训画跋》里说得好:“且观天地生物，特一气运化尔，其功用秘移，与物有宜，莫知为之者，故能成于自然。”他这话可以和罗丹所说的“一个规定的线通贯着大宇宙而赋予了一切被创造物，他们在它里面运行着，而自觉着自由自在”相互印证。所以千笔万笔，统于一笔，正是这一笔的运化耳！罗丹在万千雕塑的形象里见到这一条贯注于一切中的“线”，中国画家在万千绘画的形象中见到这一笔画，而大书法家们却用此一笔以构成丰富多彩的书法艺术形象，这就是中国历代经典书法。正如钟繇说:“笔迹者界也，流美着人也。”这就是一根“线”。 而后又对草书的风格体系与类型做了归纳，提出了以章草体系为代表的“简朴型”草书风格；以“二王”帖学为代表的“精微型”草书风格；以“张旭、怀素”为代表的“奔放型”草书风格；以“王铎、傅山”为代表的明清“表现型”草书风格；以“怀素《小草千字文》和于右任”为代表的“蕴藉型”草书风格；以“简约之美与参禅书写”为代表的“空境型”草书风格等六种不同风格体系。正如马国俊老师所说:“若将这个归纳提示放在整个书法历史空间中进行审视时，尽管还是有些牵强，”因为书法史上不止这六种类型风格。但当以草书为主体线脉进行归纳时，这种总结无疑是凝练的。但无论我们学习或追求哪一种风格类型，都不能越过基本功的学习。更需要对书法发展史清晰明了，如果从一家或一体出发，我们连成为高手的可能性都没有，最后只能算是一个字写的不错的选手。所以就必须从“精微”学起，从繁复学到繁复或简静空灵。从笔法上，一个做加法，让其技术含量高级复杂；一个做减法，做到豪华之后的真淳，由丰富精微走向简约之美，而不是由简单走向简约之美。“初学分布，但求平正，既知平正，务追险绝，既能险绝，复归平正”，即是如此，从而在这煌煌大道上，书家终其一生必须要建立自己的笔墨语言与风格体系。 接着李双阳老师又从草书的三重境界入手，从“得法入草”、到“大小由之”、再到“简法入境”。从得笔法识草法到打通大字与小字之间的隔阂，互相滋润。再到以简约的点画形态与空灵的结构来表现禅意。我认为要从有形化无形，从沉实化虚境，把点画形态的质量与书法的空间关系提到一个高度，要使其通过点画形态的断、连、虚、实、淡、浓、净、静等手法构架营造和谐的视觉空间。从而创作出书写者内心追求的理想作品。 草书，弄笔左右缠绕容易，参禅入境难。反观当代书草者，以陈海良老师的外功派与李双阳老师的内功派为标识，各有千秋，他们将来会以他们的大手段引领草书的走向。 李步宁
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