辛弃疾有一首词，《丑奴儿·书博山道中壁》： 少年不识愁滋味， 爱上层楼。 爱上层楼。 为赋新词强说愁。 而今识尽愁滋味， 欲说还休。 欲说还休。 却道天凉好个秋。 这自然是首好词，内容且不说他。这首词体现了一个诗词创作中最基本的表达方式。“为赋新词强说愁”，就是说少年时的作品，满篇都是“愁”“愁”“愁”的字眼。后来识尽愁滋味，真有愁了，倒不说愁了。伤心、忧愁，他不说这个了。他只说：嗐，天凉好个秋。 诗词对情感的表达，有三种。一种是直接陈述情感：我悲伤，我难过，我惆怅。“有人楼上愁”“此情真个苦”“寂寞闲惆怅”。第二种不直接陈述情感了，而表现人对这种情感的反应和感知：涕泗滂沱，断肠。“一点相思千点泪”“酒醒空断肠”。第三种既不直接陈述情感，也不表现人对这种情感的反应和感知。他只是描述一个情景，具体是什么情绪，感觉如何，你自己去体会。诗中情感不是他告诉你的，而是你自己感觉到的。 “人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”“日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。”没有直接陈述悲伤，惆怅的情绪。没有表现此等情绪下落泪、断肠之类的反应和感知。就一个情景，但你知道他的情感如何。这是你自己感觉到的，不是他告诉你的。 这可用饮食的感受来做个譬喻。有个东西非常好吃。第一种表达方式，是别人告诉你这东西非常好吃。第二种表达方式，是别人吃这东西的时候看上去非常陶醉、满足，表示这东西非常好吃。第三种表达方式，是别人拿这东西让你亲自尝一尝，你自己感受是什么滋味。 真正能知道滋味的，是第三种方式。这正是诗词最基本的表达方式。千言万语，抵不过亲口一尝。悲伤？难过？是什么情绪？不告诉你。构造一个情景，来来来，你自己尝一尝，是什么感受。这感受，得让你自己生出来。前两种方式，诗词中当然也能用，用的也不少，但如果要写得没有直露浅俗之感，是很需要功力的，庸手写来就不成，容易浅陋。
《东门之杨》的表达方式，和《汉广》一样，都是第三种方式。《汉广》通篇下来，没说一个“愁”字，没表现落泪、断肠。他只说：这河水可真宽广，过不去啊，过不去啊。《东门之杨》也是如此，通篇只写了杨树和星光，其他什么都没有。
古人的幽会，一般在室外。 风花雪月之中，是自然，有灵气。花前月下，便风致宛然。窗前灯下，就糟了。“幽会”不是“约会”。“幽”，有“不欲多人共见之意”，幽会是密约。城东小树林，是幽会。餐厅、咖啡厅，是约会，因为人所共见了。花前月下，也只是幽会的花前月下，才有韵致，只此二人，别无相扰。若花前月下，还有一大帮人，意思又差了。 《东门之杨》两章只是一个意思。“牂牂”和“肺肺”，都是枝叶茂盛的样子。“煌煌”和“晢晢”，都是明亮的样子。这首诗的意思，非常简单，不过是“月上柳梢头，人约黄昏后”罢了。很显然，约的那人，他没来。一小时，两小时……夜渐深沉了。 言“东门之杨，其叶牂牂”。杨树很容易发出响声，一点儿风就吹的响。《红楼梦》中麝月便说：“最讨人嫌的是杨树，那么大树只一点子叶子，没一点风儿他也是乱响。”后来有一个专门的词来描述杨树的声响：“萧萧”。白杨多悲风，萧萧愁杀人。 白杨和凄凉悲愁的情绪联系起来，是在汉代之后。因为坟墓之中多生杨树。杨树自然也就和生死联系到了一起，引起人们对生死的感叹和思索。 《岁寒堂诗话》云：“‘萧萧’ 两字处处可用, 然惟坟墓之间白杨悲风, 尤为至切, 所以为奇。” 在《诗经》的时代，尚无这种联系，没那个意思。但杨树“没一点风儿他也是乱响”的特性，却是不变的。
黄昏渐至星夜，人未至。四围俱寂，唯白杨参错，时有轻风，其叶萧萧不止。 此种情景，是何感受呢？你一定知道的。那种感受，是属于你的。 陈廷焯读毛文锡《更漏子》，读到“人不见，梦难凭，红纱一点灯”时，其云：“真妙。我读之不知何故，只是瞠目呆望，不觉失声一哭。”这句别人读来，未必会失声一哭。他为什么读到此会失声一哭呢？因为他读到了他自己的回忆与情感，他读到了痛处。 诗是别人写的，但读诗引发的情感，是你自己的。你自己的某些经历、回忆、情感，被这首诗引发出来。一读之下，竟似沛然于自己肺腑流出一般。你不是在诗中读别人的情感，你是在诗中读到了自己。 办公室工厂装修上海办公楼设计公司办公楼装修设计上海办公室空间设计上海 办公室装修 |
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