《百鸟朝凤》：传统衰落深刺痛，唢呐声动放悲音

贮满温厚而朴实的真情之美，饱含浓郁又醇烈的乡土情怀，承载欣慰与悲怆的现实刺痛。作为吴天明大师的遗作，《百鸟朝凤》不但是他电影生涯的绝响，更是他留给中国电影最后的殷实遗产。片中两代唢呐匠对信念的承袭与坚守令人唏嘘喟叹。唢呐道情余音绕梁，如泣如诉如赞礼；人物命运悲欣交集，真心真意真性情。整个故事透视出吴天明对社会、对人生的深沉思考，也再次证明他的电影情是情真意切地触碰人心，而非哗众取宠地博取眼球。

人们常说，越是民族的文化，就越是世界的，可随着时代的发展，优秀的民间传统艺术正在悄然的消失。《百鸟朝凤》显现就是对传统民俗在现实消亡的隐忧。影片背景设定在陕西关中的穷乡僻壤，讲述的是两代唢呐艺人精神和技艺传承的故事。游天鸣与焦三爷的师徒情深是贯穿全片的主线。无论是少年时的学艺之苦，还是成年后担当唢呐班头的生存之难，徒弟天鸣的成长轨迹，穿插着观察师父焦三爷行为做法的视角。质朴无华的画面之下，唢呐音乐营造的气氛之中，人物性格利用日常小事充分刻画。

围绕着对唢呐名曲《百鸟朝凤》的传承，故事在舒缓有序的节奏下娓娓道来。影片前三分之二部分展现的是天鸣刻苦学艺的磨难。他与蓝玉这两个孩子形成竞争关系。可师傅对他们的待遇截然不同。资质平平的天鸣受尽冷落，终日用芦苇秆来吸取河水来练功；天赋极高的蓝玉倍受抬爱，时常跟随师兄弟外出观摩表演。但天鸣勤加苦练的持之以恒最终让其胜出，被焦三钦定为《百鸟朝凤》的传人。剧情的后三分之一则是成年后的天鸣技艺学成，被师傅扶植当上唢呐班的领头人，可时代变迁之下，唢呐这个行当在乡党心中的影响竟一落千丈，师徒两人品尝着无法言说的痛苦。

其实，影片是借助唢呐匠地位由尊崇到轻视的转变，来折射传统乡村社会原有礼俗与秩序的解体，道出传统文化在当代社会现实中的尴尬与困境。片中的唢呐匠本是乡村红白喜事、婚丧嫁娶的重金相邀的座上客，可在经济大潮与外来文化的双重冲击，成为被冷落嘲讽的对象。片中的唢呐王焦三是无疑可敬的老者。无儿无女的他对待徒弟学艺严厉无比，看似外表冷漠，实则内心炽热，做事严谨有度、倔强认死理，为守护祖传技艺过着寒微的生活，不为金钱所诱，只为德高望重之人吹奏《百鸟朝凤》的丧曲。他在接班人选取上择天鸣弃蓝玉，是因为看到天鸣有担当的责任感，能够把唢呐吹到了“骨头缝里”。人到晚年面对唢呐无人喝彩的局面，他依然坚守不渝，即便生命告终，也不放弃对梦想的坚守。老戏骨陶泽如把这个古板老艺人塑造得异常鲜活。

虽然片子里蕴含着单纯而温馨的人间真情，师徒情、父子情、兄弟情都尽显真挚，但却掩盖不住故事乃现实主义悲剧的事实。不管是焦三阻止徒弟进城务工时抛洒行李的愤懑，还是弟子们与挑衅者大打出手后他拾落踩坏唢呐的落寞。很多画面会令观众抽泣。特别是他救场用尽全力吹响《百鸟朝凤》，那顺着唢呐碗口流出的殷虹血滴，足以叫观众心碎不已。影片的结尾一幕更是悲痛至极。瓦解分散的唢呐班再也无法重组，天鸣孤独一人流泪在恩师焦三的坟前吹响《百鸟朝凤》。在那悲壮激越、凄婉悲凉的唢呐声中，焦三面含不甘转身离去。由此你不得不陷入沉默的深思中，为传统文化的没落黯然神伤。

青春克职院