 据我所知，历史上最感人的师生是李叔同和丰子恺，没有之一。
老师春风化雨，厚地天高；学生知恩图报，终身践诺，师生共同书写了中国教育史的传奇。
1914年夏天，丰子恺考入浙江省立第一师范学校。
丰子恺原本喜欢数理化，从未想过专攻绘画与音乐。一切改变都是因为李叔同。 中国好学生丰子恺
遇见李叔同之后，丰子恺喜爱美术、音乐，对其他学科并不感冒，导致平均分极不好看。丰子恺并不在意，可李叔同老师记在心上。
某次，丰子恺找李叔同有事，事毕欲走，李叔同喊他回来，对他说：“你的图画进步很快，我在南京和杭州两处教课，没有见过像你这样进步快速的学生。你有绘画天赋……”
丰子恺激动万分：“谢谢先生，我一定不辜负先生的期望!”
那天晚上，李叔同敞开心扉，和自己得意门生聊到深夜。
在《我的老师李叔同先生》一文中，丰子恺说：“当晚李先生的几句话，确定了我的一生。这一晚，是我一生中一个重要关口，因为从这晚起，我打定主意，专门学画，把一生奉献给艺术。几十年来未曾未变。”
最好的老师，一定要给学生方向感。所谓经师不如人师，原因即在此。 中国好老师李叔同
李叔同先生育人温而厉。他从不疾言厉色批评学生，而是和颜悦色开导他们，最后向学生鞠躬，表示谈话结束。一位学生说：“我情愿被夏木瓜(夏丏尊外号)骂一顿，李先生的开导真是吃不消，我真想哭出来。”
老师教育，绝不是挥舞道德大棒，以势压人，而是动之以情，晓之以理，导之以行。
夏丐尊说李叔同“行”的特点是：“做—样，像一样。”
少年时做公子，像个翩翩公子。中年时做名士，像个风流名士；做话剧，像个演员；学油画，像个美术家；学钢琴，像个音乐家；办报刊，像个编者；当教员，像个老师；做和尚，像个高僧。
李先生何以能够做一样像一样呢？
就是因为他做一切事都“认真地、严肃地、献身地”做的原故。这一点对学生的教益最大。一两的身教大于一吨的言传。老师的示范作用不可小觑。
教书最重要的还是做人，先做人后成才。李叔同对丰子恺的教育则是“先器识而后文艺。”
有次李叔同叫丰子恺等几位学生到他宿舍谈话，他翻开一册《人谱》，封面上有李叔同亲手写的“身体力行”四个字，每个字旁加一个红圈。
先生讲解：“唐初，王杨卢骆皆以文章有盛名，人皆期许其贵显，裴行俭见之，曰：士之致远者，当先器识而后文艺。勃等虽有文章，而浮躁浅陋，岂享爵禄之器耶？”
李叔同谆谆告诫，说“先器识而后文艺”的意思是：“首重人格修养，次重文艺学习”，简言之就是“要做一个好文艺家，必先做一个好人”。
李叔同还提醒几位弟子，这里的“贵显”和“享爵禄”不可呆板地解释为做官，应该解释为道德高尚、人格伟大的意思。
非但如此，李叔同出家前夕，特意把《人谱》一书赠送个丰子恺。可见先生当年的教育并非兴之所至，而是重中之重的有意为之。
一个老师如果仅仅教书，永远是教不出好学生，仅仅教分数那就更加等而下之。唯有育人最为要紧，学生学艺必先做人。做老师也是。先做一个好人，然后上出好课。 春风化雨，教我育我，终身难忘
关于做好人，李叔同知行合一，对丰子恺的影响极大。 出家后，偶去丰子恺家便饭。弘一法师每次落座之前，总是先摇一摇藤椅。丰子恺不解，问老师何以如此。 弘一法师答：“这椅子里头，两根藤之间，也许有小虫伏着。突然坐下去，要把它们压死，所以先摇动一下，慢慢地坐下去，好让它们走避。”
丰子恺曾总结：“李叔同的人格，值得崇敬的有两点：第一是凡事认真，第二是多才多艺。他做教师不为名利，而就是为了当好老师，真正把教书育人作为己任。”
一旦老师以教书育人为己任，培养出值得自己崇拜之学生，那么他也一定能够赢得学生终身爱戴。因为他教出的是同等高贵人格的学生。 事实也正是如此。为了兑现对老师的承诺，丰子恺整整画了46年《护生画集》——三杯吐然诺，五岳倒为轻。
1927年秋，皈依佛门的李弘一法师（李叔同），云游上海，在丰子恺家中住了两个多月。 朝夕相处，师生情义更加深厚。二人商定，由学生作画，老师配诗并书写，合作出版一本《护生画集》，宣扬护生就是护心，救护禽兽虫鱼只是手段，弘扬佛学和人世间大仁大爱才是目的。
第一集出版过程中，丰子恺突然有一个暖心创意。他觉得这是献给老师50岁的最佳生日礼物。于是将《护生画集》第一集50幅画出版放在1929年2月，用来庆祝弘一大师来年50岁的生日。
10年后，丰子恺为庆贺弘一大师60岁大寿，作《护生画集》续集，绘了60幅画。 护生画集之一 看到这些画，弘一大师非常高兴，给丰子恺写信说：“朽人七十岁时，请仁者作护生画第三集，其70幅；八十岁时，作第四集，共80幅；九十岁时，作第五集，共90幅；百岁时，作第六集，共100幅。护生画功德于此圆满。”
此本一句玩笑，丰子恺当即复信承诺：“世寿所许，定当遵嘱”。
《护生画集》续集由夏丏尊作序，弘一大师抱病书文写跋。 护生画集选二 1949年是第三个10年，此时弘一大师已在7年前离开人世。但丰子恺没有忘记先生嘱托，闭门谢客，在厦门一住三个月，绘制完成《护生画集》第三集70幅。叶恭绰书写诗文，画集如期出版，表达对老师诞辰70周年的思念。
后丰子恺担任上海画院院长，公务繁忙，但却始终不忘绘制《护生画集》第四集80幅。此时佛教在国内被当做迷信，护生画集辗转在新加坡出版。
文革期间，丰子恺被定为“上海市级十大批斗对象”。第五集本应在1970年出版，但丰子恺担心中途出现变故，忍受精神和肉体上的巨大痛苦，1965年就提前画好。第五集也在新加坡出版。
此后感受到身体的每况愈下，丰子恺先生加大了护生画集第六集的创作速度，1973年夏天，第六集100幅画全部完成。两年后，丰子恺先生与世长辞。未能亲眼看见护生画集第六集的出版。 护生画集选三 丰子恺整整46年挥毫不辍，历尽千辛万苦，尝尽辛酸苦辣，矢志不移，终于兑现了对老师的承诺。
时年80岁的广洽法师，闻丰子恺举动大为感动，募款代为在香港出版，并为第六册作序。老先生感叹万分：“不受环境的挫折而停顿。不受病魔的侵患而退馁。以护生则护心。永远保持这颗赤裸裸对待人的良心善念，生死以之，义无反顾。”
丰子恺《护生画集》历经46年，终于功德圆满。直可惊天地，泣鬼神。它宣扬的虽是佛教爱心，但凝聚的却是师生间至高至深的情义。
当然作为一个学生，仅仅践诺包括死后践诺还是不够的，最核心的还是要知心。真正成为老师知己，承继老师的善心和执念。这一点丰子恺尤为出色。
李叔同为何出家？这是民国时代的一大谜团。李叔同朋友姜丹书曾求证李叔同。 上人之将为僧也，余曾问之：“何所为？” 曰：“无所为。” 曰：“君固多情者，忍抛骨肉耶？” 则答曰：“譬患虎疫死焉，将如何？” “虎疫”是指暴病。最后一句的意思为：人事无常，如果得了暴病死去，想要不抛弃（子女）又能怎么办呢？
姜丹书因此觉得，李叔同的出家并非厌世，更非欺世，实在是参透了人生，飘然出世，正所谓返璞归真。 谁能懂得先生，唯有知己丰子恺
但这仍然有点隔。真正懂得老师的还是丰子恺。丰子恺曾提出“人生三重楼说”，正可以用来解读李叔同老师为何出家。
在丰子恺看来，人生可以看做三层楼。一层是物质生活，二层是精神生活，三层是灵魂生活。
物质生活就是衣食，精神生活是学术文艺，灵魂生活就是宗教。
懒得走楼梯的，就住第一层，锦衣玉食，尊荣富贵，这种人占世间大多数；
其次，有能力上楼梯的，就爬上二层玩玩，或久居于此，世间这类人也很多，即所谓知识分子；
再有一种人脚力好，对二层楼还不满足，就爬上三层楼，不满足物质与精神，还要探究人生的究竟。在他们看来，财产名誉都是身外之物，学术文艺都是暂时的美景，只有上到第三层时，才知人生的彼岸。
李叔同一生，为翩翩之佳公子，为激昂之志士，为多才之艺人，为严肃之教育家，为戒律精严之头陀，而卒以倾心西极，吉祥善逝。
李叔同是个“人生欲”非常强烈的人，在满足了“物质欲”和“精神欲”之后，还“必须探求人生的究竟”，“于是爬上三层楼去，做和尚，修净土，研戒律，这是当然的事，毫不足怪的。”
弘一法师最后留下的偈言为：君子之交，其淡如水，执像而求，咫尺千里。问余何适，廓而亡言。华枝春满，天心月圆。 不知道先生写这一偈言，有没有想起自己的得意门生丰子恺？
很多年后，丰子恺特意去老师圆寂处凭吊。在老师手植的杨柳前，徘徊良久，不忍离去。最后绘画一幅，题词曰：“今日我来师已去，摩挲杨柳立多时。”
呜呼，此生得这样一个弟子，足矣。然我非李叔同这样的大师，凭什么能有丰子恺这样的弟子？
一叹！  只为苍生说人话，不为君王唱赞歌 但书人间善与恶，哪管湮灭与流传 情怀｜热血｜能量 不必多赞，茶资足矣 |
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