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地戏在贵州，萨满（本文所指小概念的满族萨满）在东北，典型的南辕北辙互不搭界，却在辽宁锦州大朝阳度假区相遇了。二者各为不同地区不同民族所公认的“跳神”文化，地戏和萨满（以内蒙古鄂温克族的萨满舞为代表）都是国家级非物质文化遗产。两种不同风格的神秘文化的碰撞和比拼，让当地民众和游客大呼过瘾。（共30张图片）（拍摄时间：2016年7月23日、24日）  左边的是地戏，右边的是萨满。 贵州安顺地戏被誉为中国戏剧的活化石，始于明朝朱元璋时期，有600多年的历史。明朝初期，为剿灭元军残余安定西南，朱元璋从中原征调三十万大军驻扎贵州屯堡，习武特质明显的地戏便自发形成。图为贵州安顺地戏中的武将形象。
 萨满的历史相当悠久，形成于原始社会母系氏族时代。萨满的的概念很大，涵盖所有跟萨满相关的宗教、舞蹈和职业等。与贵州安顺地戏明显具有区域性不同，萨满并非满族独有，在世界很多国家和地区在中国北方很多的少数民族中，都可以觅到萨满的痕迹，其分支和分布庞杂而广泛。图为满族萨满主祭巫师的形象。
 贵州安顺地戏虽被当地人称为“跳神”，但其功能主要还是娱乐，讲究以舞习武，舞蹈中武戏居多，中国传统中的杨家将、薛家将、岳家将以及狄家将等精忠报国故事是其主要的表演素材。说白了，地戏是典型的中原文化边陲化。图为贵州省安顺市西秀区大西桥镇九溪村农民在表演地戏。
 萨满则始于原始图腾，即使现今已发展为民俗仪式，仍具有一定的迷信色彩。萨满作为一种职业在中国早已不复存在，但萨满舞却作为一种文化以舞蹈的形式被延续了下来。由于萨满外延太过宽泛，在表现形式和服装造型等方面，世界各地乃至中国国内的萨满仪式或舞蹈，差异性都比较明显。譬如，东北地区少数民族的萨满巫师手持单鼓（也叫太平鼓），而到了新疆地区，主祭巫师则弹起了热瓦甫边唱边跳。图为辽宁锦州农民表演的满族风格萨满舞。
 贵州地戏的精妙不在于舞蹈本身，而在于其木制面具和耳翅。在贵州安顺等地，有专门雕刻木制面具的工匠，技艺精湛。在法事之前，再精致的面具也只是工艺品，但一旦经过了公鸡滴血等开光仪式，面具便被赋予了生命的含义和“神”的力量。图为贵州省安顺市西秀区大西桥镇九溪村农民在演出前准备面具和耳翅。
 在满族萨满中，参与者佩戴着具有图腾意义的头饰——象征神秘力量的脸谱和象征雄鹰的羽毛。另外，参与者腰间要佩戴长腰铃。图为辽宁锦州满族萨满舞表演者佩戴长腰铃。
 贵州安顺地戏中的木制面具。
 满族萨满中的长腰铃。
 以武戏为主的贵州安顺地戏，经过600多年的发展，在一定程度上已经有了程式化的趋势。图为地戏导演（或教练）在指导演员。
 萨满虽然历史悠久，但在满族聚居区的非专业舞蹈中（专业的舞蹈只是借鉴了萨满的形式，形体动作经过全面的艺术化编排，其主旨非宗教），依然延续着从原始至今的即兴舞动。
地戏中男女角色最直观的区别是看面具上是否有胡须：有胡须者为男性，无胡须者为女性。在地戏表演中，这位演员被很多观众误认为女性，看到面具后才知道是闹出了误会。
地戏和萨满虽然都有驱邪的含义，但地戏仅靠着一次面具开光便可随时借助“神”的力量，而满族萨满每一次都需要焚香请“神”。图为满族萨满焚香请“神”。
地戏演员在佩戴面具前，得先套上黑色网状头套。
满族萨满的演员只需佩戴面具。
在表演中，面具更像是地戏演员的头饰。黑色头套因为是网状，演员的视觉不成问题。
在神附体之前，满族萨满基本属于文戏，没有大幅度夸张动作。图为满族萨满焚香请神瞬间。
满族萨满不但要焚香请神，还得给神位用好吃好喝伺候着。图为萨满仪式中供奉的神位。
萨满仪式中的请神。总之，神附体之前，萨满是一出文戏。
然而，一旦神灵附体，主祭巫师就会变得“疯癫”，忽而是鹰忽而是虎——这些，都会从主祭巫师的表情和动作中得以体现。
在满族萨满中，神灵附体后的表演显得“暴力”色彩浓重，最明显的表现就是咬菜刀和手持两把菜刀作敲击状的表演。
在满族萨满中，菜刀是用来降妖驱魔的，是一种原始力量的延续。暴力尚武的特质十分明显。
同样是尚武，地戏呈现的是非原始非暴力的的力量。图为地戏演员与教练表演对打。
贵州省安顺市西秀区大西桥镇九溪村的地戏演员。
贵州省安顺市西秀区大西桥镇九溪村的地戏演员。
贵州安顺地戏的乐器十分简单，一锣一鼓，既可用来伴奏，也可以用来出场前击打开道。
2016年夏天，地戏与萨满在辽宁相遇，无论哪一种，都是珍贵的非物质文化遗产，都让当地民众和游客大饱眼福。图为贵州安顺地戏在辽宁锦州大朝阳度假区的表演场景。萨满瞬间。
萨满瞬间。
地戏瞬间。
棋簿紫原创纪实图文
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