 奈良手记 NARA NOTE 奈良手记 NARA NOTE
设计 130 篇奈良美智日记和手绘，是一个艺术家的内心世界作为一个艺术家，奈良美智常常会感到丧、焦虑、迷茫、想放弃、画不出来而焦头烂额、但最后还是要拿起画笔继续画……他说：“就算痛苦得打滚，也会得到一丝光芒。” 作者简介：奈良美智（Nara Yoshitomo）： 1959 年 12 月生于青森县弘前市。度过喜欢摇滚乐、喜欢格斗技、非常喜欢画画的少年时代后，在偶然机会下参加裸体素描会时，决定要以“画画”为生。在爱知县立艺术大学毕业后，前往德国杜塞尔多夫的艺术学院留学。在欧洲、亚洲、美国等地发表作品，世界各地拥有许多的粉丝。 译者简介：王筱玲：曾在出版社任职，现为自由编辑工作者，《日日》中文版、《美术手帖》特刊中文版主编。译有《小星星通信》《安藤忠雄：我的人生履历书》《图说西洋美术史》《情书》《燕尾蝶》。 书籍摘录：99 / 08 / 21 这里为什么还是这么冷呢？ 这几年夏天总是待在日本。
我曾经在酷热的天气里， 汗流浃背地创作立体作品。 现在， 久违的德国冷夏， 让我再次想起了 当初选择在这个地方画画的那段时期。 这一回想， 就把从秋天开始到明年的连续展览带给我的压力远远抛在了脑后。 事实上， 我发现焦虑的自己也消失不见了。 究竟为什么焦虑呢？ 在期盼着什么的时候， 首先感谢至今为止成就自己的人们。 这样一来， 不就可以知道所期盼的事情是毫无意义的了吗？ 试着在一瞬间全部抛开， 仍会留下看得见的东西。 然后才会有东西从中释放出来。  Reality ―― 自己（的内心） ―― 可以实际感受到的现实，空想也包含在内。Fact ―― 自己之外，也包含不伴随真实感的现实。 Truth ―― 介于 reality 和 fact之间，想要相信的东西，实际上也包含愿望。 99 / 08 / 23 昨日的杰作， 今天看来是劣作。 像这种程度的可以吗？ 当然不行吧！ 当有点沮丧的时候， 收到了大量的 CD 。 连“ 铃木亚美” 的歌也能让我发笑。听听看吧！ 果然还是 Michelle 好啊！ 今天把这两三天的劣作全部涂白， 再重新挑战！ 要创作出一幅好的作品！ 在此之前不能睡觉！ 拜托了！ 我不想把自己的美术作品和形式主义的思想连在一起。  99 / 08 / 25 1988 年的时候 住在德国至今已经 12 年了。 进入杜塞尔多夫艺术学院就读是 1988 年 9 月的事了，没想到一转眼已经在德国度过了 12 个寒暑。 回想起来，那期间虽然发生了很多事，但与这两三年的忙碌比起来，学生时代真是过得十分平静。 因为没有什么特别准备要做的事，所以做任何事都有充分的时间。 但也说不上做了些什么。确实是有在画画，但好像也不用立即完成。 那个时候去学校真的很开心。并非因为在画室创作才开心，就好像第一次交到朋友的小学一年级生一样，只是在教室里就兴奋得不得了。 只是中午在学校食堂吃饭，傍晚一起去喝杯啤酒就很快乐。 因为连简单的德语也说不好，我应该都像哑巴一样在角落傻笑着。现在应该也还是差不多。 在日本的人，应该都认为我会说流利的德语吧。的确，当日本的朋友来拜访我的时候，听到我的德语，都大为称赞。但是若和其他科系的留学生比起来，唉！简直是幼儿园小朋友和大学生的差异吧！因此，在语言方面我依然自卑，和人会面就变得很痛苦。特别是政府单位，和看牙医差不多，都是让我提不起劲去的地方。 刚入学的时候，第一学期并没有分专业，想要雕刻的人和想要画画的人都在一起上课，我的班上同学固定是 8 个人，但是大家都对讲不好德语的日本人很友好。除了我以外，其他人几乎都想从事舞台美术，在日本时多少有些自由课题的技术方面经验的我因此帮了大家不少忙。语言并不是那么必要的东西吧！而且比起教授和助理，还是我比较厉害。王婆卖瓜。不过说真的，亚洲人还是很聪明的。同学中和我最要好的是名叫安妮塔的女孩，我和她两个人还曾跑去柏林健行。我曾经见过安妮塔的男友，当时他看到我的时候说： “你是超人！什么都会！” 真开心…… 其他的同学几乎都让我觉得他们拥有很强的艺术预备军的意识。虽然这也很重要……总之很幸运的是，我周遭都是些善良的人。对了，如果我生日那天人在画室，大家就会装饰我的桌面，然后为我唱歌。甚至教授来的时候，大家会代替我解释作品。虽然很开心，但是那个时候我听不懂德语，不知道他们究竟都说了些什么而有点莫名其妙。真的是留学生的感觉。安妮塔后来一度困惑是要走纯艺术还是舞台美术，最终选了舞台美术这条路，现在是德国卡塞尔的市立剧场的美术总监。我虽然选了纯艺术的课，但还没能适应成为在人前出头的艺术预备军，而且最不擅长讨论（或者说根本不会）。我是会在讨论会上敷衍一句“嗯”之后，马上跑到外面去的人。  99 / 08 / 29 画布用完了， 不重新绷不行。真麻烦。 因此不知不觉就画在纸上了。 我会画在纸上， 应该也是因为这样吧。 真的， 绷布好麻烦哪！ 纽约的展览还需要三幅大的作品。 没办法不绷布了。真讨厌呢！ 好麻烦。 但是， 绷布吧， 现在马上就做。 绷了画布之后就变得想要画画了。真是不可思议。 去唱片行也很麻烦， 但是去了又会一直待在那边。 准备餐食也是， 淋浴也是， 每件事都好麻烦啊！ 肚子好饿， 非常饿。 想去吉野家， 松屋也行， Sugakiya 也可以。 只有睡觉不麻烦。 向往巴里· 麦吉那样的画家。 像他那样很好。 他在墙壁上画画， 不用绷画布就能创作。 “ 用脑过度” 的烧退了。然后肚子饿了。  99 / 09 / 02 某本杂志因为要做插画特辑， 于是联系我， 希望我能参加。我对这种事总是很困扰。并不是因为插画或是纯艺术的问题（ 这种分类我根本无所谓）， 而是在这种报导之后， 就会有排山倒海的企业广告邀约。这个问题总是让我很困扰。 究竟有多少广告公司仔细看过我的画？ 当然我也想看到自己的画变成会动的作品， 想看看会是什么样子。不管早晚， 作品形象都会变成商品。只是现在我还不想为了某个“ 企业”， 把作为我的分身而存在的“ 作品” 提供给它们。因为从“ 自己” 的心涌现出来的是为了让观看的人能够相信而创作出来的作品。正因为如此， 我不会为了企业贩卖自己的“ 美术作品”。 当然这是我自己个人的想法， 应该会有各种见解吧！ 的确， 如果是那条路上的专家， 就会取得巨大成功。但是， 当想到那是否是自己现在所期望的时候， 我可以断然地否定。不过这不是对一般的“ 插画” 的否定。比起美术馆里的作品， 我受到亚文化的影响应该还比较大， 现在也是如此。我喜欢的插画家们的作品， 比起任何一个标榜纯艺术的家伙的作品都还要来得棒呢！ 总之，我不是当作“ 职业”而选了这条路，而是以“ 生活方式”所做的选择。卖画、卖书所赚的钱，就像是额外的赠品一样。我有好几个插画家朋友， 他们也把绘画作为一种“ 生活方式”。美术或艺术， 甚至任何东西， 都不能当作自我防御的手段。 不过， 当有一天我的画可以在任何美术馆被轻松地欣赏， 当实体作品能被大家所知的时候， 我会想试着做许多钥匙圈或是玩偶那样的东西。  1/2 99 / 09 / 04 为了 Walking Alone 的声明 思绪从膨胀着的前额叶的瞭望塔 向梦山脉那头广阔的荒地驰骋 糯米纸的月开始温柔地融化 乳白色的雾里 有着不停转圈圈的狗 从我体内伸出的输血管 从心的栈桥搭乘飞机 一边游览一边对准那只狗 过去的堆积如果到了今天 向内破裂的现实之碎片所形成的那只狗 是我，也可能是你 （为了 1999 年 1 月的 Walking Alone 展所写）  1/2 99 / 09 / 13 大幅的画，暂时完成了！ 若冷静地看或许还不够好，但明天再看也许就不同了吧。 只是昨天还很兴奋的心情，现在就有点低落。 离送出去还有一些时间。 应该再画一幅！应该要画！应该要画！！ NE VER ENDING FIGHT !!! 虽然很高兴我的作品可以获得观者的认同， 但如果变成为了获得同感而创作那就完蛋了。 再画一幅！画吧！大幅的作品！ 比起挑战做不到的事情，更重要的是 以 200％ 的努力去做 100％ 能做到的事吧！吧！吧！吧！  1/2 题图及文内图均由出版社提供 |
|
|
