|
江城子 苏轼 十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 《江城子》我记住大约从小学开端，家里就叫你不停地背，那个时分哪里懂这种东西，觉得就变成歌一样背吧。但是很古怪，直到现在它的语句还常常会跑出来，由于你在生命经历傍边，越来越觉得这一类著作是最难写的，它的情感深到你不太简略发现，它全部化到平实的日子傍边了。“相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈”，我想我们会发现，苏轼最大的特征是他的著作底子不需要注解，这样的东西你要怎样去注解？它都是生命经历，如果要注解它，恐怕是要把生命经历拿来做注解。 从这儿也能够看到苏轼作为一个这么重要的文学创作者，文学真的不是他的工作，他没有刻意地为文学而文学，而是在生命傍边碰到那个事情的时分，他的文学就出来了，这个时分他的真情会彻底流露出来。这首词我想我们由于太熟，或许会觉得它是那种简略、简略的语句，使你疏忽它其实在文学世界傍边永远是排在第一位的，它的难度就在于我们常常不敢写这么简略简略的东西，一开端就是“十年存亡两苍茫”。我觉得苏轼最风趣的是他一切的语句开端都是开门见山，历来不做铺陈。这样的一个著作就把我们看到文学创作傍边最难的这个部分彻底展现出来了。 如果念一下这首词，我们能够感觉它里边声音的感觉，它这儿用了“江阳韵”，江阳韵自身是一个比较大气的韵，有比较大的空间感觉，但是它把大的空间感觉和苍凉混合在一起，产生了一个比较共同的美学。苏轼的美学在苍凉傍边不小气，常常在苍凉中有一种空茫的感觉，有一种生命的无常性。我们前面讲欧阳修一直在发起平实的诗风跟文风，但是欧阳修如同很个人，而苏轼很古怪，他在日子里会爱很多人，他对妻子的爱，对他的词中那个底子没有见到面的打秋千的女子的爱，都十分风趣。他的厚意是多情的厚意，可又刚好不是一般所说的滥情，其实这个边界很难分。 我觉得一个好的文学创作者，他的著作的通俗性一定是十分高的，在今日我们讲的词人傍边，苏轼是最简略被承受的一个，但是他的风格又很高。所谓高不见得不被群众承受，他的群众化相同能够高，所以我希望用朗诵的方法让各位去感触，当年这样的东西被唱出来，真是会让很多人感动，特别对于这种不太简略成为文学主题的夫妻的情感的描绘。 我们看到宋代文人描绘的男女之情，简直都是与歌妓之间的情感，夫妻的情感很少成为文学主题的，由于会遭到伦理层面的束缚。在我国的男性社会傍边十分独特，女子被男人娶回来，生子，管家，而丈夫则常常在外面有他自己别的的空间，男人的情感空间跟他的婚姻空间，常常会分离开来。但是在这个《江城子》傍边，你会感觉到苏轼试图把情感空间和婚姻空间做某种程度的结合。他是从真情上去描绘的：“十年存亡两苍茫，不思量，自难忘。千里孤坟无处话苍凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽返乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。” 文学里的极品，其实情感多是一清如水，有点逾越高兴，也逾越忧伤。“明月夜”、“短松冈”，每一年她的逝世的时间，在那样的一个明月夜晚，在那个短短的长满了松树的山冈上，他们都会相见，而且大约是生生世世的碰头。从这儿我们看到了文学怎样收尾，我们能够有空回头去看我们今日前面讲的，收尾部分常常会决议一部著作最终的意境，有点像电影里边的尾声，“明月夜”、“短松冈”是一个扩展出去的意境。我们说苏轼是一个天才，是指他在生命里边所经历到的某一种旷达性，使他不会拘泥于小事情，不会耽腻于其间，而是能够把它扩大。 |
|
|
