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深 V 电 影 感 悟 人 生 只 需 一 刻 钟 诺兰大神的新片《敦刻尔克》上映3天了，截至目前票房2亿，超过了他的上一部作品《星际穿越》。 这部讲述第二次世界大战其中一场关键战役——敦刻尔克大撤退的电影，收获了观众的一致好评。 而诺兰也开创了战争片的另一种呈现方式，不去重现历史，而是体验历史。 压缩台词，以近乎默片的形式，让观众身临其境，感受到战争的真实。 它直接影响了以往电影中观众跟角色之间的情绪碰撞，反而能让观众将自身感受取而代之。 用诺兰的话说： 我们只需要体验置身那个时刻的感受，和角色一起，通过他们的眼睛去看。 所以，对那些怀着去看大片想法去影院的观众来说，这部电影很可能会另他们失望。但《敦刻尔克》依然值得去电影院欣赏。 毕竟拍大片的人很多，可像诺兰一样，放弃宏大的战争场面，用一种沉浸式体验让观众纯粹的体会真实战争的电影，实在弥足珍贵。 而今天，V姐便为你揭秘《敦刻尔克》幕后拍摄的10件事，不管你看或没看，都会让你对这部电影有更深的认识。 第1次执导历史电影这次是Nolan第一次拍摄历史电影，原来这个创作意念是他读书时已不断缠绕着他，只是当初担心未够经验去处理一部大制作，才暂且搁置这计划。 到后来拍毕《蝙蝠侠》三部曲、《潜行凶间》、《星际启示录》等大制作并累积了足够经验，他认为时机成熟，才着手执导这出巨制。 IMAX65mm摄录机拍摄Nolan将他的这部电影称为「不用戴头设就能看的VR」，是一种沉浸式的体验，当然，前提在于得去到合适的影院。 这部影片75%都是由IMAX摄影机完成拍摄，意味着这75%的片段将拥有超雄伟的视觉和沈浸感。而剩余的25%则采用了标准的65mm摄影机拍摄，如果留心看，你还可能发现（虽然挺难），在播放这25%片段时，萤幕上下方会出现黑带，这是因为IMAX 70mm比标准70mm拍出来的会更广。 但想要看到这种沉浸感，最优的观影选择是到荧幕比例为1.43：1的IMAX影院（这是IMAX胶片摄影机实拍比例），并且最好可搭上IMAX最新的雷射投影。 和数位设备拍出来的影像相比，胶片电影会带有一点点模糊感，更接近正常视觉，感觉会「更真实」。而数位设备拍出来的影片，则会更「干净」，甚至有种「比现实还要清晰」的感觉。 为了营造无声的压迫感，导演又参考了许多默片拿取灵感，如1924年的《Greed》、1927年的《Sunrise: A Song of Two Humans》，当然还有史提芬史匹堡的经典《雷霆救兵》。 另外，虽然《敦刻尔克》也有使用电脑特效，但由于胶片影片自带的「噪音点」和小粗糙感，因此看起来会比数位设备的特效更为真实。 《敦刻尔克》将在全美125家影院上映70mm胶片版，其中有30 家是IMAX，打破了昆汀在2015年以《八恶人》立下的播映记录，成为25年以来最大规模的70mm胶片电影播映。 为了支持《敦刻尔克》的播映，华纳兄弟从温斯坦影业（The Weinstein Company）买来了一大批用于播放70mm 电影的设备，后者是在2015 年时，为了在圣诞播《八恶人》花了1100 万美元买入这批设备。 Spitfire由Yak-52重新喷漆而成Nolan出名偏狂地认真，为还原历史，他务求每件道具都要像真，又抗拒用电脑特效。就如早已退役的英军喷火式战机（Spitfire），便由Yak-52重新喷漆而成。 同时在机舱和机翼安装了IMAX摄录机，以捕捉Tom Hardy驾驶战斗机的雄姿。此外，导演还征用了法国驱逐舰Maillé-Brézé协助拍摄，一些拯救士兵的渔船也是相当古董。 聘用＜23岁演员当年上阵大部份都是年轻又缺经验的新兵，Nolan特意找来一班生面口的后生演员演出，当中包括Fionn Whitehead、Tom Glynn-Carney等，而英国当红组合One Direction成员Harry Styles，更是首次参与银幕演出。 有说Harry有随身保镳在片场跟出跟入，以防被女狂迷骚扰。
第3次同Tom Hardy合作说到底，Nolan还是喜欢沿用旧班底，Tom Hardy早在《潜行凶间》和《蝙蝠侠——夜神起义》已跟他合作，而Cillian Murphy更是第五次参与Nolan的电影。 幕后方面，摄影师是《星际穿越》的Hoyte von Hoytema。今年2月4日，美国摄影家协会才刚刚在官网发布声明宣布霍特玛成为ASC新会员。 霍特玛的代表作还包括《斗士》、《锅匠，裁缝，士兵，间谍》、《她》以及《007：幽灵党》。诺兰和霍特玛掌控大场面之余，也兼顾细枝末节，安装在机翼的摄像头及时抓拍演员在空中的特写，多角度拍摄也给了观众更多视野。 配乐师则是鼎鼎大名的Hans Zimmer，今次亦是两人的第六次合作。 不过即便对自己想要的东西如此执着，诺兰在影片上映前仍旧存有紧张心态：
6000名临时演员要重塑壮观的战争场面，临时演员当然不能少。《Dunkirk》总共征用了六千名临时演员。 其中拍摄最波澜壮阔的一场海滩戏，当有便有1300名老临在场standby。电影拍出来已无比震撼，可想而知当年40万人挤在海滩的情况有几恶劣。
3个层面说故事虽然Nolan三番四次表明《Dunkirk》纯粹是简单到不行的求生故事，但看过《潜行凶间》和《星际启示录》的读者都知，导演爱以不同层面说故事，《Dunkirk》也不例外。 电影名副其实「兵分三路」，由海陆空三个故事组成： 陆上的要呆在海滩一星期；船上的要挨过一天船程；空军则只有一小时跟敌人周旋。由此推测，时间可能就是其中一个重要主题。
40万联军被困海滩电影围绕二战一场关键战役——Battle of Dunkirk，发生于1940年5月，在法国北岸叫Dunkirk的海滩。其时，40万由英国、法国、比利时、加拿大组成的联军士兵，被德国围堵在Dunkirk海滩，只得水路可退。英军决定发动大规模撤退行动（Operation Dynamo）。 无数平民船只包括货轮、渔船甚至游艇，无惧德军的海空炮击，不停穿梭英格利海峡，九天内救出共34万士兵，为联军日后的反攻保存战斗力。 导演Christopher Nolan说过，如果联军没有成功撤退，德国纳粹军将毫无疑问吞并欧洲，而历史也会改写。
107分钟的历史片 Nolan用惊人的速度完成了剧本，而三条叙事线的剧本竟然只有76页。这个长度比常规剧本要短得多，尤其是对于战争片来说。
提到敦刻尔克，了解史实的人肯定会觉得这是一部非常宏大的史诗电影，尤其是看过之前作品的人一定会觉得片长会有将近三个小时。 要知道，二战题材的经典影片《拯救大兵瑞恩》和《细细的红线》分别有169和170分钟，去年在国内热映的《血战钢锯岭》的片长也有138分。2004年上映的同一题材的《敦刻尔克大撤退》时长甚至达到180分钟。 不过这部新片《敦刻尔克》却只有107分钟，片长仅仅超过诺兰的处女作《追随》。
他是这样解释有关片长的问题：“我想要创作出尽可能强烈的感受，因此尽可能的精简内容。在观众感到疲惫之前你必须保持影片的悬念和紧张感。” 实际上，“敦刻尔克大撤退”的独特之处就在于它的悬念感，这是一个与时间赛跑的故事，他并没有把它当做一个战争片来拍的，而是把它当成真实的悬疑惊悚片来拍。 威廉尖叫 《敦刻尔克》中还使用到了“威廉尖叫”，就在开篇当一只满载士兵的船正在沉没的场景。“威廉尖叫”是一种声音效果，这种声效常用于角色被枪击，从高处摔落，或被爆炸抛出时。
作为诺兰长久以来一直想要拍摄的战争题材，这部电影不仅由他耗时三年自编自导，剧本精炼而巧妙，107分钟的片长更是在同类型里堪称异类。已经看过的朋友们觉得怎么样呢？ 欢迎大家在评论里，来聊聊你对这部电影的看法~ 图 / 网络 |
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来自： 老骆驼4753 > 《外国影视剧透剧评》
