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从《笔记法》到《匡庐图》看：荆浩画作与画论中的“真”
荆浩，字浩然，工诗文，通经史，唐末避乱隐居太行山洪谷，自号洪谷子。现存记载荆浩籍贯的最早典籍是北宋仁宗时期刘道醇所著《五代名画补遗》，说荆浩是“河南沁水人”。擅画山水，常携笔摹写山中古松。所作云中山顶，能画出四面峰峦的雄伟气势。自称兼得吴道子用笔及项容用墨之长，创造水晕墨章的表现技法。他将“水晕墨章”的画法进一步自觉地加以发展，使之趋向成熟。开创出以描写大山大水为特点的北方山水画派，气势雄伟，风格峻拔。他那表现北方山形特点的“云中山顶，四面峻厚”的雄伟风格，对于北宋前期山水画的发展产生了极大影响。历代评论家对他的艺术成就极为推崇，元代汤垕在《画鉴》中将其称为“唐末之冠”。 荆浩其画，纵是唐末一奇，且其山水画地位堪称前无古人后无来者；然其绘画理论造诣也是首屈一指的，其理论传世之作当数《笔记法》。《笔记法》又名《山水录》、《山水诀》，全文约两千字，内容丰富深厚，堪称中国水墨山水画的理论基石，也是当时最系统的、最完整的山水画理论著作。作者通过虚拟的手法，塑造了一个本没有的老叟与自己对话，在对话之中作者借老叟之口表达了自己对于绘画山水画的一套包括“六要”、“四势”、“二病”以及“四品”在内的较为完整而又可把握的创作理论体系。而，在对答一开始，老叟以“少年好学，终可成也。夫画有六要……”告知，然作者却以“画者，华也，但贵似得真，岂此挠也。”答之。随后便以“何谓真而论之”，可知，“真”当是荆浩绘画理论中的核心。何为“真”？老叟曰：“真者，气质具盛。”这里的“真”是指作品能使人有真切的感受。气就是绘画中表现出来的神气，质则是指物象的实质与特性。绘画就是要求能表达出对象内在的实质与特性，其内在的实质与特性，又是通过艺术形象的神气来感染于观者的。 前面已经提到，荆浩的艺术成就被称为“唐末之冠”，加之，又有如此精湛高深的绘画理论做指导，那么，其作品就可见一斑了。在其传世之作《匡庐图》中很好的实践了“图真”的理论。《匡庐图》被认为是荆浩最为可靠的传世作品。《匡庐图》浑然一体的大山大水，气势磅礴，很好地表达了我国秀丽的北方山河。在作品中，作者通过山水画中的基本元素表现出“景与真”的统一。“大山大水，气势磅礴”既是这部作品的整体特点，同时也是这部作品“真”的体现。 细观这幅图，我们可以看到，这部作品极具层次感，如果按照由近及远，由低到高的视角来看的话，我们可以将它分为三个层次。第一个层次，也就是最下方的近景，我们可以看到“一泓涧水，一叶扁舟，切正欲靠岸。在山坡的丛林之中隐约可见屋宇院落，屋后是陡峭的山壁，壁下是如烟海般的水雾，在类似于长堤板桥的一端，一人正牵着一头驴。”第二层，这一层画面内容丰富，“两崖耸立，崖间清泉直奔，让人能感其流闻其声，恍惚如身临其境，而周围参差的松柏映衬着一座山麓下的林荫庭院”。第三层，这一层是画家最为着力之处，主峰兀立如在眼前，两侧烟岚飘渺，侧峰则簇拥在主峰周围，更突出主峰，却有相对和谐，云雾缭绕，宛如仙境。一条白练腾空而出，落入云雾之中，化作虚境，这一层是画中最佳胜境。云气、屋宇、桥梁、林木，曲曲掩映，一派雄伟、壮美、幽深的气象。 分析完这三个层次，我们的第一感觉便是景物大而全，囊括天地，包罗万象。这是一个全境式构图的作品，这样的绘画方式在当时是鲜有人做到的。然而，如此壮阔的大山大水及全景式布局，荆浩却做到了，并且还将里面的事物描绘的如同真物出现在眼前一般的真实。这个就是荆浩理论中所谓的“图真”理论了。从画中我们可以看出，我们所分的层次主要是根据山峰的层叠出现而划分的，因此，山峰在画作中是一个举足轻重的角色。那么，作者如何能将这山真实地展现在观者眼前的呢？首先，作者自身具备了及其高超的绘画技巧，他很好地把握了真实世界中事物的比例关系，人比屋小，屋比山小，且山与山之间也能够现出清晰的高低层次结构，这必须是作者根据自己在生活中对事物的细心观察的基础之上，怀有求真的态度才能够达到的境界。其次，学生觉得除了他本身的绘画技巧有关外，更多的是受到自身的生活阅历和经验的影响。他虽出生于沁水岸边的平原，但举目北望可见太行巍峨绵延，后又隐居洪谷，常年放眼于太行山的广阔空间，感受其气势磅礴的大山水，对太行山的雄伟有着更为深刻的认识和浓厚的情感，如他在《笔法记》中就提到了神钲山、石鼓岩等山，且“因惊其异，遍而赏之。”再次，是作者对作品整体与局部的关系的处理，作者在追求全局式的效果的同时，仍然细心具体地刻画着每一个细小的局部，如图中岸边牵着家畜行走在岸边的村民，渔翁正欲靠岸，那山涧的水流，那每一颗松树，还有那房屋的轮廓，都清清楚楚地展现在观者面前，显得及其的真实，让人有一种置身其中的幻觉。最后，在《笔法记》中，作者提到，“因惊其异”遂“携笔复就写之，凡数万本。”且根据自身经验总结出“山水之象，气势相生。故尖曰峰，平曰顶，圆曰峦，相连曰岭，有穴曰岫，峻壁曰崖，崖间崖下曰岩，路通山中曰谷，不通曰峪，峪中有水曰溪，山夹水曰涧。其上峰峦虽异，其下岗岭相连，掩映林泉，依稀远近。”这样一些自然现象的命名。正是这种全方位的审视，在创作中往往能表现出危峰突兀，重岩叠嶂，气势浩大。这不得不归功于荆浩的敏感与勤奋。 荆浩作画，力求达到“真”的效果。从以上分析我们可以看出荆浩的“真”可以从三个方面来看，同时也是其作画境界的步步深入。第一，形式上的图“真”，这是其最基本得功力；第二，便是气质意义上的图“真”，这是“图真”的关键步骤；第三，是传神意义上的“真”，这是从提上来看的，唯求达到“真景”，同时也是“图真”的最高境界。 荆浩通过《笔法记》给后人留下了一笔宝贵的绘画理论财富，同时让“真”的价值和意义进入人们的意识之中，又通过《匡庐图》让我们看到了在高超技艺之下的佳作，使《笔法记》中的“真”得到了实践和证明。 |
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