舞蹈“重心转换”和“重心转移”有什么区别

 

      舞蹈“重心转换”和“重心转移”有什么区别？舞蹈“重心转换”和“重心转移”虽然只有一字之差，却有着本质上的区别。“重心转换”是指主力腿前脚掌、脚后跟之间的转换；而“重心转移”是指身体重力在两脚之间的转移。“重心转换”是指在所有动作发出之前放松膝盖下降时，将自己的重心放置到准确的“点”上，即拟前进者放置重心于前脚掌，拟后退者放置重心于后脚跟。当舞者双膝放松下降时，重心实则已经进入移动状态了，为身体向地板借力、发力做好了充分的准备。放松膝盖是为了走远，是手段，走远才是真正的目的，走远并走好就是以自然轻松而又不露痕迹的发力为标志。因此，科学巧妙地采用重心转换的技术，驱使身体与地板产生作用力和反作用力，让自己与舞伴的身体产生准确的移动信息和反应，这是摩登舞舞者必须理解和掌握的。在比赛中，我常看到有些舞者错误地将“下降”做成“下沉”；将“挤压”做成“下蹲”，形态上的“前挺后翘”，导致舞者间身体或分离或对顶，运行趋向的不统一使得双方身体僵硬沉重、重心停滞、相互拉扯，这些问题的根源就在于没有掌握重心转换的技术，致使舞蹈缺少轻松流畅之感。

 

    　“重心转移”的技术要点是强调在完整地完成一个重心到另一个重心的转移之间所涉及的推动、中间、接受的三个阶段，这三个阶段是逐一推进而又连贯一致的。所谓推动就是用主力脚将身体送出，中间过程则是身体一瞬间的“失重”和“悬空”，而接受则是新的主力腿经过地板的反作用力将身体的重量接受。优秀的舞者在这个过程中尤为注重中间过程，他们能够通过呼吸的控制、身体的延伸、两大腿内侧肌肉的张力和脚踝膝盖的柔韧力，在有限的音乐节奏长度里充分发挥，实现“时间、力量和空间”的契合，展示出更为广阔的空间和久远的趋势。

 

    　在比赛中有些舞者缺少“接受”这一过程，身体总是在不断推动，出现了重心前倾的情况，不仅破坏了自身的垂直感，同时也侵犯了舞伴的空间，致使舞蹈形态跌冲踉跄，没有了音乐节奏和身体形态的稳定，无法产生行云流水般的优美感，错失了展现的机会。也有些舞者忽略了中间过程，只有推动和接受，舞蹈变成了“跨大步，走马路”，完全没有摩登舞滑行移动的运动特征，让人为之遗憾。