《七十二家房客》招募观剧团

昵称40324032 2017-10-15

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过去，我们住在一个大院儿里，低头不见抬头见，嘻嘻哈哈唠一天；

现在，我们住在楼上楼下，一天也碰不上两次面，碰上也不会打照面；

过去，你家有菜给我家，我家有肉送你家。

现在，你家吃你家，我家吃我家。

过去，我们大家是一家，

现在，各家是各家。

生活越来越好，关系却越来越远……

职业分出了高低贵贱，人分出了三六九等，金钱至上，有钱就是爷，没钱就活该。外表论人品，穷富分地位……

你的身边是否每天也都在上演这样的冷漠情景？

我们的《七十二家房客》就是通过揭露这样的现实来呼吁大家重新建立起往日守望相助，远亲不如近邻的人际关系，呼吁社会尊重弱势群体，维护他们最起码的生存权利。

让冷漠不再，温暖重现……

剧情梗概

1947年夏，在北平南城某胡同96号的一幢二层的大杂楼内住着卖烧饼的老山东夫妻、成衣铺的老裁缝夫妻、修鞋的小皮匠、卖香烟的老杨头儿、行医治病的金大夫、洗衣作坊的小波夫妻、卖药糖的杜福林夫妻和舞女韩师母等七十二家房客。

而这栋大杂楼的二房东和她的丈夫炳根却是一对仗势欺人的流氓恶霸。他们弱肉强食，盘剥街坊四邻，闹得鸡犬不宁，令众房客忿忿不满。为了以房敛财，炳根夫妇企图把大杂楼租给他人，以便将它改造成为一个吃、喝、嫖、赌、抽的场所——“逍遥宫”。

为此，他们通过堂主警察局王科长的关系请来了警察“三六九”帮他们赶走全部的房客。二房东和炳爷与警察三六九相互勾结，而众房客就齐心合力与之斗智斗勇……

剧目背景

《七十二家房客》原先是由杨华生、笑嘻嘻、张樵侬、沈一乐4位老滑稽艺术家以解放前上海底层市民的艰苦生活为素材，创作于1958年的四幕滑稽戏。该剧由上海人民滑稽剧团首演后立即成了轰动一时的热门剧目。武汉、西安、广州等地的话剧团争先恐后地纷纷上演该剧。在此以后，该剧也被翻拍为多部影视剧，在香港著名喜剧影星周星驰的电影《功夫》中也可以找到类似于该剧人物和故事烙印。如同《茶馆》在话剧中的地位，《七十二家房客》也是滑稽戏中的绝对经典。

观众反馈

觉得每个演员对角色人物的性格拿捏都很准，每个演员都很敬业。

我看了两遍，百看不厌，要是还有，还想再看一遍！

演出很棒，剧本很精彩，几个人物特点都很突出。

做演员一生追求的就是创造个性鲜明的人物形象，你们都做到了，每个人都有自己的形象，而且很鲜明，看了之后有很满足的感觉。

“节奏”是这个戏的生命线，能看到导演对于舞台节奏的驾驭和把握所表达的效果，瑕不掩瑜！

这么多人能够那么井井有条地完成一场演出，上下场功能、人物关系都那么清楚，能看到导演的深厚功底，确实特别棒！

导演

陈子度，表演专业主讲教授，1984年毕业于中央戏剧学院导演系本科，获得文学艺术学士学位后，在中央戏剧学院任教五年；1995年毕业于美国加利福尼亚大学影视戏剧系，并获得戏剧艺术硕士学位，2005年前先后在美国加利福尼亚大学影视戏剧系、香港演艺学院、新加坡南洋艺术学院、新加坡国立大学、新加坡南洋国际电影学院等多所国外艺术院校任教。曾与中央戏剧学院院长徐晓钟合作执导《桑树坪纪事》等中外经典舞台和影视剧，发表文学作品与学术著作数十篇，在国内外戏剧界影响广泛。

导演的作品主要有歌剧《费尔马之光》(1986年)、《青春之歌》(2010年)、[2] 《苏武》(2013年);美国音乐剧《异想天开》(1987年)、《国王与我》(1993年)、《倾城之恋》(2007年)等;话剧《死环》(1983年)、《四川好人》(1985年)、[3] 《桑树坪纪事》(1988年，与徐晓钟合作)、《第二十四条军规》(1995年)、《密特朗巴什事件》(2002年)、《清宫外史》(2007年)、《夏日烟云》(2009年)、《浮华客房》(2010年)、《蝴蝶是自由的》(2010年)、《迟来的克利斯宾》(2014年)等，并曾为新加坡的剧团导演了《萨拉姆的女巫》(2002年)、《人鬼恋》(2004年)等英语戏剧作品。

舞美设计指导

章抗美，中央戏剧学院舞台美术系教授。1999年〜2010年曾任中央戏剧学院舞台美术系主任，博士生导师。国家特殊津贴。现任中国舞台美术学会副会长。教授舞台设计和中西建筑历史课程。2013年获北京市教学名师奖。

曾发表过《探索舞台设计的新途径》、《中性结构的个性化问题》、《论新时期的中国舞台美术（二十世纪七十年代末——世纪末）》、《当代舞台美术的蓬勃与张扬》、《〈美国舞台设计〉第二卷序言的启示》、《后现代舞台设计的回归趋向》、《当代傀儡的观察和思考》、《人化的物，物化的人，当代舞台美术的表演》等有关戏剧和舞台美术创作问题的学术论文，翻译英国学者汤尼·戴维斯《当代舞台设计》一书和丹麦导演尤吉尼奥·巴巴的《戏剧人类学》一文。

在从事舞台美术教学和研究的同时，他还致力于戏剧演出的创作活动，曾在国内外戏剧、电视剧、电视节目和其它艺术活动中担任舞台设计和美术设计创作。主要作品有：话剧《安娜·克里斯蒂》、《家庭大事》、《四川好人》、《伊尔库茨克故事》、《哈姆雷特》、《第十二夜》、《屈原》、《皆大欢喜》、《走近莎士比亚》、《三姊妹》等，粤剧《驼哥的旗》，花灯剧《石月亮》，音乐剧《金色胡杨》，花鼓戏《月亮河》，京剧《正考父》，豫剧《焦裕禄》等。

作品曾多次获国内外奖项。其中，《第十二夜》于1993年11月首演，曾获日本兵库亚太戏剧节最佳舞台美术奖；《驼哥的旗》于2001年9月首演，获第七届中国戏剧节优秀舞美设计奖，2005年获中共中央宣传部颁发的“五个一工程”奖。2010年获全国戏剧文化奖·话剧金狮奖舞台美术奖。

艺术总监

梁伯龙，原中央戏剧学院表演系主任、教授、博士生导师。现任北京演艺专修学院院长。北京市戏剧家协会理事，中国大百科全书戏剧卷分支副主编。先后为中国戏剧、影视界培养出巩俐、夏雨、陈宝国、吴秀波、史可、傅彪、娟子、刘思言等许多优秀的表演艺术人才。

剧目创作团队：

出品单位：北京演艺专修学院

出品人：徐进才

总监制：梁伯龙、刘国臻

监制：张启耀、牟远

编剧：杨华生、笑嘻嘻、张樵侬、沈一乐

导演：陈子度

舞美设计指导：章抗美（中戏原舞美系主任，博士生导师）

舞美设计：鲍冀虹