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时间
20世纪20到30年代
区域 国际性，对不少欧美国家，拉丁美洲、澳大利亚和中国的上海产生影响，以法国、英国和美国最具代表性
发源地 法国
简介 它采用工艺和工业化的双重特点，采取设计上的折衷主义立场，设法把豪华的、奢侈的手工艺制作和代表未来的工业化特征合二为一，产生一种可以发展的新风格。
风格特征 它不是一种单纯的设计风格，包含的内容相当广泛。从1920年代的色彩鲜艳的所谓“爵士”图案，到1930年代的流线型设计式样，从简单的英国化妆品包装到美国纽约洛克菲勒中心的建筑群，都属于这场运动。但是在强烈的装饰性、简洁的几何外形、独特的色彩系列和材料的选择等方面。仍具有一些共同特点。
大记事 装饰艺术运动的名称出自1925年在巴黎举办的一个大型展览：装饰艺术展览。 鲁赫曼不但参与了法国主展厅“法国大使”沙龙的设计，还单独设计了“收藏家酒店”，充分体现了他在法国装饰艺术运动中的重要地位。 1920年代，随着欧美各国交通和旅游业的迅速发展和普及，消闲旅游成为时尚，于是旅游海报成了装饰运动中平面设计的一项重要内容。 装饰艺术风格实际上是富裕奢华、充满闲情逸致的生活形态的反映，在1929年经济大萧条爆发之后难以为继。
影响
“装饰艺术”运动是一场承上启下的运动，它既对“工艺美术”运动、“新艺术”运动的自然装饰、中世纪复古表示反对，也对单调的工业化风格加以批评。它影响了几乎所有设计领域，成为一种几乎无处不在的现代风格。 大师 【法国】 鲁赫曼（Jacques-EmileRuhlmann,1979-1933） 
设计主张：采用昂贵的木料配以象牙、黄金的镶嵌，以营造一种经典的永恒形象
设计作品： 1925年设计的梳妆台椅  设计的大沙龙室内
室内家具设计
RUHLMANN ‘Sun’ Bed
索尼娅·德劳内（Sonia Delaunay,1885-1979）
设计主张：“同存主义”
同一种颜色与不同色彩排列在一起时，会产生不同的视觉效果 设计作品： 1923年设计的时尚插图 
1923年为Gloria Swanson 设计的外套
1925年的绘画《The Three Women》
1925年绘制的时装效果图
1928年绘制的时装效果图
【瑞士】
让·杜南（Jean Dunand,1877-1942）
设计主张：善于采用立体派的表现形式，尤其是在室内装饰设计中，简洁大气，具有创新性；抽象的几何形态，具有时尚与现代感；浓郁的东方特色，给人以高贵典雅的视觉美感；同时，运用精美的线型装饰，给人以情线交融的动态美。
设计作品： 屏风设计 1927年“合唱”项链
1930年装饰艺术家沙龙设计
1937年设计的镍黄铜黑檀木咖啡具
【美国】 唐纳德·德斯基（Donald Deskey，1894-1989）
设计主张：简洁的几何外形，1930年代后更关注批量化的产品设计
设计作品： 台灯设计
1927年设计的台灯
1929年设计的金属屏风
【英国】 克拉莱斯·克里夫（Clarice Cliff，1899-1972）
设计主张：色彩强烈，图案采用典型的装饰艺术风格，大部分设计师她自己手绘的颇具创意的几何图案，甚至连器形都是用三维的几何体叠加、组合而成。
设计作品： 1930年设计的陶瓷咖啡具
咖啡壶设计
“比扎”壶
1930设计的陶瓷咖啡壶和花瓶
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