|
QUESTION 1   白藏阁 前不久，首届“中国教师诗词对联大赛”和“中国青少年传统诗词大赛”的颁奖典礼在湖南省攸县召开。作为典礼的亲历者和两项赛事的评委，各位认为目前中小学开展诗词教学的现状如何？对于教师和学生来讲，还有哪些应该注意的地方？ 熊东遨 大形势很好，小形势不容乐观。所谓大形势好，是说全国对恢复、继承、发展中华优秀传统文化的愿望非常迫切，青少年学习古典诗词的兴趣和自觉性也空前高涨。小形势不容乐观，是指专业师资队伍严重不足。目前不用说中小学，就是高等学府，真正能胜任诗词写作教学的教师也少之又少，只会动嘴不会动手的教师很难教出会写诗的学生来。目前的情况是以自学为主，有师资的学校也往往各自为战，当务之急是培养一批诗词教学的专业教师。  常江 这次把两个大赛的颁奖会合在一起，同时检阅教师和学生的创作水平，是一件很有意义也很有意思的事情。对于引领学生参观、认知进而步入诗联殿堂的教师，我表示由衷的敬意。古时候人们学习诗词是从对对子开始的，直到民国还是这样。对偶、对仗是学习诗词的导入门径，不能轻视。无论今后是写诗、填词、作对，还是攻辞赋、著文章，对仗都是少不了也绕不过去的基本功。诗词教育刚刚起步的学校，要以此培养学生兴趣；已经开展得不错的学校，有些也有必要补上这一课。  张海鸥 现状尚不足乐观，但已经开始向乐观发展。很长一段时间，各级诗词教学只阅读不写作，直至近十几年才有少数大学中文系开设写作课程，但中小学依然没有。写作教学必须先有师资，因此这次教师诗词对联大赛太有必要了。无论师生，学习诗词创作首先要充分阅读记诵古人的名篇佳作，其次则是仔细学习诗词常识，熟悉规矩，入门须正。  魏新河 从这次教师和学生的赛事我们可以看到，诗词依然被许多师生深深喜爱着。诗词创作既不是教师的必备职业技能，也没有被规定为学生的必修课程，这就说明，优秀传统文化是历久弥新、永葆活力的。但是，当前中小学诗词教学还没有形成统一的制度和标准，各地的诗词教学状况不均等、进展不平衡，教师没有统一培训，教材也没有统一标准，所以亟须制度化、规范化。对于教师和学生而言，要重点认识到诗词的传统性，必须从传统入手，记忆和写作并重，遵循诗词规律。  QUESTION 2 白藏阁 现在有许多“诗词大赛”，大多以考察背诵和文学常识为主，于是出现了不少背诗无数却不会创作之人。造成这种现象的主要原因是什么，由诗词背诵转向诗词创作的意义和要点又有哪些？ 熊东遨 缺少内行介入的诗词背诵活动，充其量只能算是“花市卖花”，能报出花名已经不容易，要真正种出花来未免强人所难。诗词如同百花，背诵只是吆喝，创作需要种植。当然，古典诗词需要通过熟读、背诵才能体会内在的韵味。 常江 中国人背诗是一种传统、一种习惯，甚至成为一种民俗。直到现在，孩子会说话之后，许多家长就开始教他们背诗。上学了，有些孩子仍然坚持背诵，领略声音韵律美、文字建筑美，进而逐渐钟情汉语的魅力。许多时候，对内容不理解、对词语不明白、对典故不熟悉，这些都没有关系，只要欣赏就好，有些东西长大了自然会理解，“书读百遍，其义自见”。至于“背诵转化创作”的难题，真正有兴趣的可以自己解决，毕竟并非人人都愿意成为诗人。中小学生能够把背诵、写作、欣赏、评论坚持下来，就很不容易了。 张海鸥 背诵是必要的，缺少大量背诵肯定难以创作出优秀作品。当然，从会背到会写还有很长的路要走。写作需要练习，可以自学，有教师指导更好。但教师一定要懂得诗词创作的基本规则和审美情趣，不然只能误人子弟。  魏新河 背诵量很大却不会创作，这种现象比较普遍，究其原因不外两点：一是学习途径不够多，二是教育体制没有要求。人是万物之灵，灵就灵在有思想、有感情，思想和感情随着历史的发展，有延续、有积累、有进化。人们需要抒发寄托、交流传递，而最好最美的方式就是诗歌。由诵读转入写作的意义，往大的地方说，可以使人类更加友爱亲善、高雅优美；即使说最直接的，也可以使身心更有寄托投放，生活更有美感快感。同时，没有具体的写作体会，对于诗词的欣赏也难以全面而深刻。作者措意布局、推敲字词、揣度声色等过程，都需要深入体尝才会有幽微的感觉，这也是许多人的诗词赏析和研究文字经常隔靴搔痒的原因所在。至于创作的要点，我认为应该把握诗词的“三美”，即形式美、音乐美、意境美。 QUESTION 3 白藏阁 有人说古典诗词已经过时，不符合当代的生活需求和语言习惯，各位对这种说法有何看法，当代诗词创作在继承与创新之间应该如何取舍权衡？ 熊东遨 诗词的题材包罗万象，笼统地说“已经过时”并不成立。诗词创作首先要继承，然后才能谈发展——连种子都没有，又如何种花？当代人写诗词，肯定要与时代合拍，这就是许多人常说的“时代精神”。时代精神不是一个空洞的概念，它至少应该包含以下5个基本要素：时代的事物、时代的语言、时代的气息、时代的面目、时代的诉求。诗不必担心古人做尽，“人事有代谢，往来成古今”。历代都有不同诗料、不同语言，这是社会发展的必然。 常江 古今诗词的题材是一以贯之的。古人有示爱、悼亡，今人也有，爱与恨、生与死是永不完结的题材，只是有些题材古人常用，当代人不常用了。真正要引起注意的是当代人与古人相比，情感追求、生活环境、寄情载体都有很大变化。古人或立足官场，或浪迹天涯，前者向往隐居生活，后者追慕自由无羁。一些当代诗人也将自己的情感寄托于隐逸出世，以为这样才能与古人相通，但付诸笔端往往脱离现实。同样让人感到不真实的是有些作者提供的环境：廊下、篱边、雨檐、霜桥……在现代都市，唐诗宋词里的“模样”差不多都消失了，怎能还靠这些去炮制当时的“味道”？诗歌要表达的是人们在典型环境中的典型情感，这种典型环境应该是现代生活，典型情感也应该是当代人的真实情感。 张海鸥 过时的只是旧生活、旧题材。诗词取材于生活，生活日新月异，怎么可能过时？但许多诗人一定要从旧生活中找题材、找素材，把诗词写成“假古董”，那当然是过时的。不论艺术水平高低，一定要写真生活、真情感。当然，诗词是美文，要尽量用美词写美意。有些事情虽然真实，但不宜入诗词；有些情趣虽然真实，但也不宜写入诗词。诗词不只是求真，还应该求美。 魏新河 诗词的题材从来都是无比丰富的，有的题材如“铜壶滴漏、纵马沙场”过时了，有的题材如“亲情爱情、山川风月”就不会过时，而新的题材如“航空航天、网络通信”又层出不穷。诗词是最适合表达思想情感的体裁形式，我们现在的生活恰恰是因为疏远了它，才变得不安起来，因为我们几乎失去了那份“静美”和“精美”。语言习惯是会有些变化，但主流不会变，汉字内在的规律也不会变。相隔几千年的“所谓伊人，在水一方”“执子之手，与子偕老”，仍然与我们那样的融通而亲密。先继承后创新，这个顺序不能变，没有继承的创新，一定是无源之水、无本之木，甚至是畸形怪胎。 QUESTION 4 白藏阁 对于学生而言，有人认为学习诗词是枯燥的，但是也有人在其中体会到无穷的乐趣，这其中是否有教师教学和学生学习的误区？ 熊东遨 学习诗词主要看个人的兴趣爱好，有兴趣自然会觉得其乐无穷，没有兴趣才会感到枯燥无味。古往今来，真正的诗词爱好者始终是少数，这可能与教学和研习没有必然的联系。 常江 我主张快乐教育、快乐学习，更应该有快乐诗词、快乐对联。刚一开始学习时，不一定要“正襟危坐”，不妨“挤眉弄眼”，先把学生的兴趣调动起来。快乐不是搞笑，而是让他们觉得惊喜、有趣，得到自由想象的更大空间。对于喜欢诗词的中小学生，还要鼓励他们放宽眼界，各种诗体、各种文体、各种艺术都应该广泛学习涉猎。 张海鸥 对于诗词而言，喜欢就不会枯燥，学会了就乐趣无穷，即使写得不太好也可能自得其乐、乐此不疲。当然，有趣的教学方式也很重要，比如成立诗社，进行一些读、写、诵、评等活动，就有助于形成氛围、助长兴趣。 魏新河 教师的教学法是能否让学生获得兴趣的主要因素。现在，可以辅助教学的手段和媒体更加丰富，激发学生学习兴趣的方法也更多了。诗词教学应当有其内在的“兴趣规律”，这也是我们在新时代探索和总结诗词教学的大好时机。这里有一个重要前提，教师要从文本上对一个字、一个词理解透彻。从前学生入学，首先学习“小学”，也就是文字学，把每一个字“形、音、义”的来龙去脉都弄得清清楚楚，再去读经典书籍，才会真正理解通透。只有先把文本真正吃透，再借助恰当的教学方法、教学手段，才可能让学生的诗词学习变枯燥为兴趣。 QUESTION 5 白藏阁 诗词是我们与先民沟通的纽带，是中华优秀传统文化的承传，那么诗词在各位的生活和心灵中占有怎样的地位？ 熊东遨 我属于沉浸在诗词殿堂中其乐无穷的一类。因为诗词，我可以穿越时空到历史的故国中神游，可以忘记身份去与景仰的古人对话。人类在历史长河中是退着走的，对以前的一切都看得清清楚楚，对未来却一无所知。行进在空间里我们面朝前，行进在时间中我们面朝后，这其实是杜甫的诗句告诉我的：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。” 常江 眼中的“诗”是一个大概念，既包含各类诗体，也涵盖词曲对联，乃至容纳一切有诗意的文字。诗歌是中华民族固有的情怀，只要有汉字就会有诗，只要有情感就会有诗。诗是我的“灶王爷”，因为诗，我的生活才多滋多味；诗是我的“贵人”，因为诗，我改变了人生的命运，走进新的天地。不敢说我就是诗，但一定是——诗中有我。 张海鸥 多读多写好的诗词，有助于提高生活、生存、生命的审美境界——高贵其精神，典雅其形貌。对此还可以有进一步的解释：“在太多卑贱时追求高贵，在缺乏教养时倡导敬畏，在太多粗俗时崇尚优雅，在过多冷酷中舒展柔软，在太多污浊时珍重清流，在过于功利时持守诗心。”如此看来，诗词何止是占有一些地位，简直就是诗者的生命。 魏新河 诗词中所阐发的情感道义具有无比强大的力量。我相信，只要真诚地接近它、走进它，就一定会被它吸引。诗词中无论是人还是天地自然的真、善、美都达到了极致，“究人天之至美，求神采于极工，厥唯诗歌，为文明最”。对于我个人而言，诗词是我的最爱，是生活的灵魂，像王子猷爱竹一样，“何可一日无此君”。诗词是我心灵的寄托，无论悲欢都向它诉说，甚至生命为它而淹留，仰仗着它才能存活下去。 诗花一瓣绽馨香 □中国教师报记者 金 锐 11月10日，湖南省攸县的万亩茶花园迎来了一场特殊的诗词“考试”——参加者都是十几岁的初中、高中学生，围观者则是来自全国各地的诗人、学者。当主考官湖南省文史馆馆员熊东遨公布题目时，考生和围观者的兴趣都被调动起来。熊东遨说道：“今天我们来测试一下大家对对子的水平，第一个题目是‘青牛峡’，第二个题目是‘白日依山尽’，给大家20分钟时间作答。”熊东遨向记者解释，对对子是创作诗词对联的基础，有格律和对仗的要求，“以‘青牛峡’为例，更高的要求并非把词性对好这么简单，‘青’是颜色，‘牛’是动物，‘峡’表地点，一一对应还是非常有难度的”。 题目难度很大，但考生的答卷却让熊东遨颇为满意。他饶有兴致地逐一讲解，并表示“白马坡”“黑龙江”“白虎堂”等对句对仗工整，堪称精品。对于“白日依山尽”的对句，熊东遨挑出 “青云羡鸟飞”和 “孤星出海明”两个作品，认为前者用岑参的成句应对王之涣的成句，非常精妙，后者则意境圆融、气象开阔。 其实，这场考试是为第二日的“首届中国教师诗词对联大赛”和“首届中国青少年传统诗词大赛”颁奖典礼预热，这两项赛事均是由“湘天华”公司赞助主办的，旨在弘扬中华优秀传统文化，推动诗词对联教育的发展。出席颁奖典礼的包括湖南省文化厅副厅长鄢福初、中国教育报刊社副社长雷振海、湖南省文史馆馆员熊东遨、中国地质大学教授常江、中山大学教授张海鸥、香港大学教授黄坤尧、中华诗词协会理事魏新河、“湘天华”公司董事长汪良忠等嘉宾以及来自全国各地的教师、学生、诗人代表200余人。 汪良忠在致辞中介绍了“湘天华”公司近年来举办的多项诗词对联赛事，表示要“继续为弘扬和发展中华优秀传统文化添砖加瓦”；鄢福初高度评价了各项赛事的成功举办，认为这些赛事为提升文化自信“打出一套华丽的组合拳”。随后，雷振海和熊东遨宣布了两项赛事的获奖名单：山东省莒县安庄镇初级中学教师庄乾莲、福建省漳州市厦门大学附属实验中学教师阮莉萍、辽宁省辽阳市第一高级中学教师韩宗敏获得“首届教师诗词对联大赛”金奖；辽宁省辽阳市第一高中学生李佳奇获得“首届中国青少年传统诗词大赛”金奖，广东省广州市执信中学学生李千里、浙江省乐清市育英学校学生尚浩吉获得银奖。阮莉萍在获奖感言中表示，学生的诗词作品水平让她惊叹，而这两项赛事也给致力于诗词对联教学的教师提供了展示的舞台。“像我们这些写诗词、教诗词的教师，往往默默无闻，是这样的赛事让我们感受到了鼓励和尊重的力量。”阮莉萍感慨道。 对于李佳奇和李千里的作品，张海鸥表示在评审时颇为踌躇：“李佳奇《清明春行植柳》诗作中‘薄衫风染绿，苗树手提青’一联充满童稚的想象力，李千里《卜算子》词作则用词典雅、章法浑成，像‘摇曳秋千索’‘为我飘红萼’等句颇具意态。”张海鸥介绍，“权衡再三，我们还是选择了李佳奇的作品，鼓励这种‘原生态’的思想和语言。”常江则对尚浩吉的“趁着春光好，同将小树栽，要他牵我手，一起长成材”一诗很有兴趣，认为“灵动新颖，吸收了新诗和民歌的趣味，是成人难以写出的作品”。魏新河告诉记者，教师的诗词对联以“屈原”或“汨罗江”为主题，作品整体风格更趋向于典雅庄正，“庄乾莲的诗作如‘瓦缶久夸新格调，云冠犹说旧嵯峨’等句，雄浑沉郁、气息雅正；阮莉萍的词作多从屈赋中来，有一唱三叹之致；韩宗敏的对联‘一夜湘君悲白发，千秋木叶怅秋风’不直写屈原而寄意绵绵，是为佳作”。 据悉，辽宁省辽阳市第一高级中学共有李佳奇、赵珞君、高文天、赵鑫浩、戴扬阳等5名学生受邀参加颁奖典礼，可谓“大获丰收”。戴扬阳感慨“认识了许多有情怀、有水平、有担当的良师，受益匪浅”，高文天用“写诗是抓住心底一刹那的感觉，用既切物也切己的语言表达出来”总结自己的学诗感受。指导教师韩宗敏总结了自己诗词教学的3条经验：“学诗要趁早，学诗要交流，学诗不可太急切。” “不畏艰险，携手同行，这是每一个教育工作者的担当与情怀；让诗花芬芳绚烂，让教师和学生都绽放成美丽的花朵，这是每一个古典文学爱好者的追寻与心愿。”雷振海向记者表达了自己的由衷祝福。 |
|
|
