我在这里所介绍的就是我从书中学到的。也是有时学习时从在听老师的讲座中积累的。以及我在多年创作中的一点心得，这个里面带有个人的观点啊，就说任何一个老师他在讲自己的，讲课的时候都带有他的个人观点，这是很正常的，这个大家在听的过程当中可以选择性地进行吸收。这是讲座，那么讲座，主要是以讲为主，那么在授课当中呢，我会采用咱们群里的朋友上传那些图片，还有一些是我在网络上搜的图片，作为咱们讲评的范画，为了尊重这个作者，我在选择图片的时候我进行了一些处理啊，用蓝色的笔图涂了作者的姓名。也就是说我在讲评作品的时候是针对这个作品，不是针对画家本人，不是因为我和这个画家熟悉和他关系好，我就说他的作品好。也不是说我恨某一个画家，我就说他的作品不好，不是这样的啊，我只是针对作品的讲评。这个讲座，我大约安排了四节课的内容第一节课就是主要介绍一下，有关中国画的，主要指这个工笔花鸟画的一些理论。这个内容啊，大家可能是丛书中都能够学习到啊，也知道一些，但是作为一些讲座，我这个还是有必要提一下。后面几节我是以图片，就是网友上传的图片来说明，直观的来帮助大家去了解，构图中这个唯美性的体现，就是要讲构图，因为这个构图我们在观察一个作品当中，他是非常重要的，你说我们在远远的看到一幅作品的时候，第一眼我们就要看到他的势，这个作品的构图啊，所以说这个构图是非常重要的。我刚才说咱们是讲座，那么讲座和教学是有一定区别的。讲座它是解决理论，那里面解决思想，解决我们在绘画过程当中认识上的问题。教学，那是解决，一些技法问题，或者说是在一定理论指导下的一些技法，咱们第一节课主要是讲一些中国画的一些理论，理论呢也就是说理论就有一些是空谈的，但是我们学习呢，必须要有理论来支撑。首先我从介绍中国画来开始咱们的课，那么中国画，它在我国是一个主要的一个画种，中国画嘛，它指的是在我国具有鲜明的民族特色的一个绘画品种。它是我国文化艺术宝库中重要的组成部分，在中国中国画具有十分深远的社会影响力，根据我们的绘画内容的不同，逐渐地形成了不同的绘画类型。在宋代《宣和画谱》中对中国画的分类，有着明确的记载，宣和画谱，把绘画分为道释，人物，宫室，番族，龙鱼，山水，鸟兽，花木，墨竹，蔬果。这些门类。但是到后来呢，绘画这些不同的科目不断的发展，有的相互糅合，逐渐的形成了，我们现在所了解的几个大的门类，就是花鸟、山水和人物。那么这三个大的门类当中尤以花鸟，最为广泛，也就是我们可以笼统地把除了山水和人物以外的其他类型，都统归为花鸟科。中国画，它按着表现的方法不同，我们可以分成工笔的双勾添彩，这个双勾天彩又可以分成工笔淡彩和工笔重彩。除了工笔之外还可以分写意，那么写意我们也常说的就是分大写意和小写意。除了我们所说的这个工笔和写意之外啊，还有一些没骨啊，兼工带写，现在水墨等等。随着我们现在这个构成啊，色彩在绘画当中的应用，逐渐的是这些分类啊，变得模糊了，呈现一种就是传统和现代，东方和西方艺术相融合的，这样的面貌就是一幅作品，我们有的时候没有办法去确定它是工笔重彩还是工笔淡彩，或者是工笔还是写意啊，就是我们所用的这个方法非常多，几种方法融合到一起。我们今天只说一下工笔花鸟画，工笔花鸟画，它成熟于晋唐发展于两宋，分成这样几种就是白描、工笔淡彩、工笔重彩、没骨的几个主要的科目。一幅作品呢，一般的现在来看就是都采用几种方法，结合来完成，所以说我们不去强调作品是工笔重彩还是工笔淡彩。工笔花鸟画，我们看一下它的绘画语言啊，可以分成这样几种，一种就是工笔花鸟画的造型，第二种就是工笔花鸟画的构图，第三种就是工笔花鸟画的色彩。剩下时间我们就分别的，根据这几个绘画语言来给大家介绍一下。首先我们说造型，那么造型，他指的就是我们所描绘物体的形状啊，它的大小结构以及样式等。一个好的作品，它的造型应该非常美观大方，主观和客观相结合。既注重物象的生态结构特征也应该进行适当的夸张和变形，似与不似之间，就是一幅作品成功的基本保证。哎呀，说一幅好的作品，它就是属于似与不似之间，是作者精神的一个体现。如果这幅作品它这造型太实，就是像照片一样，那么这个就没有什么意义了，如果它的造型非常草率，我们会说它是属于欺世盗名的作品。一幅作品呢，它造型非常重要，所以说似与不似之间为最高。第二个就是它的构图，它是第二个语言。我们说是在构图，也是我们要讲的最主要的内容。那么构图，我们也叫做构成，它是一幅作品在我们面前最直观的体现，我们指在作品中对物象的安排。在古代画论画论当中称为经营位置，（至成都市）就是通过构思一种形式来表现作者的一些想法。我们这里讲的这个构图啊，是指现代作品的一些这个构图样式，它和我们在一些书上看到的传统的这种。折纸式啊，或者是x型啊，或者是之字形构图啊，跟这个有所区别，我们用现代人去这审美观点去看我们现代人画的作品。这是中国画在我国有着悠久的历史啊，他形成了一些传统的一些构图方式。但是我们现在。由于中国和西方文化的交流和融合，逐渐的形成了一种新的现代的审美观念。中国画在构图方面，他积累了许多宝贵的经验和优良的传统，我们通过认真研究中国的构图，中国画的构图，我们会发现这是中国的这个绘画的构图和西方绘画的构图，有着相同的构图法则，就是很多地方是相似的。比如说。我们都知道有一个就是黄金分割点以后，在西方的绘画中非常讲究这个黄金分割点。你说一条。一个作品的一条边缘线。那么它的黄金分割点是一比0.618啊。 也就是说一幅作品，比如说是一百厘米的各边边长，那么它的黄金分割点就是在六十一左右的这个位置上。中国画的构图呢，最佳的这个点是一比0.7，也就是说在一百厘米的这个边线上。这个最重要的这个点是0.7，和这个0.618是很相似的。也就是说一幅作品，他的起笔和收笔之处啊，或者说是这个边缘线，中国和西方的他的审美是相似的啊，中国和西方的审美是相似的。 我们把这个构图啊，分成这样几种类型，构图分成位置构图、色彩构图和虚实构图。我们常说的这个构图一般的来指位置构图，只能是位置构图。实际上除了位置构图以外，还有这个其他的几种构图方法。但是这个位置构图是一幅作品成功的一个关键，说他是最重要的，其他的两种也是，很重要的补充。在这里我主要讲一下这个位置构图啊。在讲这个位置构图的时候，是这样的，我要根据一些作品的图片来给大家介绍，使大家更加直观地，让你了解一下这个构图方面的知识。我以为这个图片大多都是反面地啊，反面教材。是弱势。我们只是针对这个作品，而不是针对这个作者啊。因为大家在看这个作品的时候只有首先知道。哪些是不合适的，或者说是这个作品的某些这个物象他的位置关系是不合适的，是不符合审美的，所以以后我们才能知道怎样去避免自己不要犯这样的错误。 下面我们就说构图，构图当中的第一个问题就是位置构图，什么位置构图？他有这些因素来组成，比如说，我们在这几节课的内容这奖励一个内容的时候，主要就是围绕这些因素来讲的。这个大家可能都知道，这些因素有点线面、黑白灰、色彩肌理、骨架，还有边框布局，还有它的节奏，它的呼应，它的开合，它的主次。 这些就是属于构图的一些因素，那么这些因素呢，要通过一个关系来体现出来，什么关系呢，就是对比关系。 比如我刚才说的这个，黄金分割点啊，就是这种就是这种对比关系，比如说一天一个点，它的大和小形成了一种对比关系啊，线条的长或短，线条的曲和直，形的方形和圆形。 物像的疏密啊，聚散，物像的藏露。还有色彩方面，比如说色彩的冷暖，色彩的鲜灰等等。这些都是对比关系。所以说我们就是围绕着这些对比关系，来了解一下构图方面的一些内容。 在这里呀，我不讲书中大家都知道的，或者是我们从书中。经常能够见到的那种就是构图所谓的就是构图的理论。我也是看到有一些构图上的构图理论，我总觉得看完了就是感觉像学习玄学似的，晕晕乎乎的。也许好像很神秘的那种啊，什么开合了灌气了，又什么什么什么的。这个相信大家也都看过构图方面的书啊，可是我们看了这些内容最后还是不懂，不知道怎么样去构图。在这里我也不跟大家讲就是一些玄玄乎乎的一些知识啊，我只是，只是过完节，通过一些图片。让大家能够知道。什么样的构图，我们看着比较舒服什么的构图符合审美标准，什么样的理论就是构图啊，不符合审美标准。有关构图的这些理论呢，就是说感觉是，要求是很高的，或者说是，非常苛刻的一些理论。你说这个理论，我们在学习绘画的过程当中，都遇都能够犯这样或那样的毛病啊，出现这样的问题。可能是在构图过程中，我们注重，一个方面的这个构图和内容而忽略了其他的构图那种，如果你非常着急的去弄一幅作品，那么考虑的观察的不全面，难免的会有一些疏漏。我在构图的时候也经常能够遇到这种情况就是，特别是着急的时候啊，就是有的时候发现了一个构图上有问题，一个矛盾，当你把这个矛盾解决的时候可能会出现，两个新的矛盾。所以说。这个可以说也是一个很难的啊，希望大家有耐心，所以我们只能要求自己，在创作的时候去尽量避免犯一些，低级的错误，就是如果你在弄稿的时候，在设计构图的时候，观察到位，慢慢的会避免一些这个所出现的问题。任何一个画家，他在设计构图的时候，都有它的。优点和不足，或多或少吧，就是都存在着一些问题，这个也属正常现象，你说不是说大家学会构图学了一节构图课，就会构图了，并不是这样的啊，它是需要我们在长期的创作实践当中逐渐的去理解。刚才我没说这个位置构图的一些因素啊，点线面黑白灰等等，我们首先再分别的讲一下，这个作品当中的点。那么这个点他是构图中最基本的因素啊，最基本的因素。在一幅作品当中，他会存在一个大的点小的点，实的点、虚的点、聚的点、散的点等等等等。你说一个物象。或者是几个物象啊，很多的物象，它都是由点的组成的啊，由点来组成的，那么无论在这个作品当中有多少个点。它都有一点啊，是非常重要的。我们把非常重要的这一点叫做画眼，大家都能够知道画眼，每一幅作品它都有一个画眼，它的位置，关系啊，是非常非常的重要。那么一幅作品。它只能有一个画眼，也是最重要的，最重要的点它只有一个。这一幅作品当中，我们这个点画在什么地方比较合适，这个是我们初学者在学习构图当中。感到非常困惑的一个问题，或者说是经常出现问题。那我发了一个图（图1），大家看一下，你说这是一个图，我们把他当成一个作品，把这个作品的长和宽，我们平均分成三份，这个大家应该能看懂，然后把它连起来中间写了一个井字，把井子最佳的画眼位置，就应该是这两条线啊，横线和竖线交叉的地方。有的叫做天眼，天眼就是画眼，就是最佳的位置，就是这样的，大家可以看一下这个图，但这个不是绝对的，不一定说，非得画就是说交叉的，画圆的这个地方。画眼必须画到这儿啊，不是这样的， 有一些我们是根据需要给它有一些变化的，位置是有一些变化的。这是我发的第二个图片（图2），大家可以看一下啊，你说那个四个圆，就是我们上面看到那个图那个图片，那个画眼的位置，他说画圆的地方啊，比如说是画眼的最佳位置，那么画叉的地方，大家可以看一下，是画眼绝对不能放的地方。（图1） 那么它这个画叉这两条线，它也有着标志性，比如说，长和宽这两个边的中间，中间的连线，大家可以看一下，在这中间这个横线和中间这个竖线上，我们绝对不要出现画眼。有画叉的地方都是不允许放画眼的地方，那么这个画眼的位置啊，是我们讲的构图的一个最基本的一个，位置关系啊，也是很重要的，这个大家希望记住就是以后我们再画作品的时候，一定要注意啊，不要把画眼画到不应该放的位置。其实我所讲的这个画眼的位置啊，那么有关这个点啊，还有一些其他的理论就是说我们在作品中，应该避免出现大小形状虚实同样的两个点，不要出现并列的两个点，无论有多少个点排列到一起，它总有一个点是重要的。这个画眼的位置啊，基本上就是这样，下面我找了一些图片，有的是网友传的，有的是我自己找的，通过这个图片我们来看一下这个画眼的位置应该是怎样的。那我还是要强调一下这个作品，我是针对作品啊，不是针对这个作品的作者。大家首先看一下第一幅作品（图3）我在这个作品上划了一个横线一个竖线这个不多说，大家看一下啊。那就是我头一段在讲一个公益讲座的时候。一个网友一个同学他传的这个作品。我也感觉它有一个代表性，所以说我就把它传来，大家看一下，这个两个鸟儿，看一下就是我画的这个横线和竖线红色的这个，正是我刚才讲过的画叉的那两条线，这两个鸟正好赶到这个叉的位置上最多。那从构图的角度来说，这张作品的构图应该算是一个失败的构图，这两个鸟他不应该放到正中间几条红线的位置上，还有这个画的应该是绣球，那么这个绣球，两个数的绣球看一下，也是正好赶到这个中间的位置上，这个绣球，虽然不是画眼，但是它也是放在正中间，这两条线的这个位置上，谁看起来也是不是很舒服啊，就是从构图的角度来说，这个作品它应该是不是很成功，并且有一个绣球基本上只是赶到这张画的正中间，所以说很抢眼啊。（图2） 从色调上看这张作品还是不错的，他这两个鸟，我们第一眼看到这个作品的时候能够看到这个鸟，它虽然位置不是很准确，但也是比较突出的，他在上做底色的时候，做这个整体布局的时候，他还是把这两个鸟凸出来，这个是很好的，然后这个绣球的花和叶子处理，也是很好的，就是说，整体色调，应该也是很好的一个作品。 但是我们今天主要是学的是构图，所以说。我们要看一下它的构图上存在的这个问题。我们也可以学习他这个色调，这个作品它还既有优点也有缺点。可以看得出来这个作者，他在外面学过，学会知道怎么样去处理它的整体关系，这个是非趁的啊，说明是层次也是非常高的，只是当时在构图的时候。他忽略了这个点，这个点的因素在作品中的重要作用啊，可能是只注重了色彩的美，而忽略了构图。鸟不应该放在正中间，如果把这个鸟儿放在，我刚才发的这个四个圆的任意一个位置，这张作品应该是非常非常好的。我这个理论好像是讲的就这些，剩下的时间我主要是根据作品，来讲一个构图，大家有什么疑问可以随时的提出来啊，或者是听着不懂你可以提出来。你们看一下，第二幅作品（图4），第二部作品也是很明显的大家一看就知道了，因为这个鸟儿的位置也是在这个，画的中间，你说这个在横线的中间，看一下，放得很正，所以说这个鸟如果往上面画或者是往下面画一点，这张作品也是一个非常优秀的作品。他的造型和色调儿关系啊，都不错，可以说非常好。第三幅作品（ 图5），大家看一下也是。这也是这两个八哥儿它的位置关系也不对，如果把八哥再往前移动一下，它可能会效果会好一些，它就整体色调儿，那也不错，就是说这两个鸟作为画眼来说他和第一个作品一样，犯的毛病一样，正好在这个竖线的中间。最后的这个作品（图 6），我画了一条竖线，大家看一下这个竖线正好穿过这个画眼就说这个鸟的中间，它往前或往后，都可以啊。通过分析这几张作品的构图，你说画眼的位置啊，我们就是第一个就是从点，这个画眼的位置来看。这四个作品里这个画眼的位置，都是有缺点的，放的位置不准确。 这四幅作品，大家可以看一下第一幅（图7），他这个鸟儿。他要是非得这几年遗落的这只鸟的位置还可以飞着这只鸟。我感觉他画的就是有点儿画蛇添足了，如果没有这只鸟可能这个作品他还称得上是一个好的作品，但是画了这只飞鸟正好赶到中间那个线上，就说他如果往上一点或者往下一点，就是如果这个线上面画，这个作品会好一些。 另外这个作品还有一个问题，就是说他这个石头，这个右侧正好赶到了这个画面的中间，所以赶快这也是，不符合审美标准的。 这花儿和鸟儿的位置，都没有太大问题，就是鸟啊，飞的这个鸟的位置是不对的，如果我们画的时候，应该把这个鸟。往上提一下，这个把这个石头，往回缩一点点，不要赶到这个画的正中间，这个就很好了。 第二幅（图8）他画的这个两个白的应该是鸽子吧，也是赶到了这个竖线的正中间，这个大家可以看一下。应该说画眼的那个位置不准确，就是画眼就是很关键的一个最重要的地方，比如说我们在看到一个作品的时候，第一眼就应该看到这个画眼，他除了构图就说点画眼的位置存在的问题之外还有一个问题，就是说。他这个鸟的颜色是白色的，然后还画了一些白色的花，所以说。他虽然是画眼，但是我们如果不仔细看的话，甚至都看不见啊这个鸟。一堆的红色的花儿啊，这个非常的炸眼。， 这个是用色彩构图的角度来说，他也不是一个很好的作品，他把这个画眼弄到一个不太显眼的位置，用了一个不太显眼的色彩。 第三幅（图9）作品应该是没有画完啊，可能是刚构图，是咱们同学传的，今天我画了几个标志，这个大家一看就可能就是能明白了。 动物的前边啊，它正好赶到了这个竖线的中间的这个部分。可能是，这个图片，看图片可能误差要大一些，这个可能不一定是赶到正中间，但是咱们就是为了说明问题吗，不要让大家犯错误，所以说，就是大家还是认为。可以认为这个兔子前面那正好是这个中线的一半，如果这个动物再往后再稍微移动一点，这个就没问题了。这张作品还有一个问题就是这个石头它和边缘线之间的关系不太好，正好赶到右边的这个角上，然后我划了一条横线，做一个标记。也可能有不准的地方啊，但是我们是针对这个作品吧，看一下就是这个。感觉出枝啊，虽然是个石头，我就感觉出枝也是这个。我们在绘画当中就是容易犯的一个问题，这个以后我们还会有讲。这个第四幅图（图10）这个我不说大家看看就明白了，然后我画的非常明确了。最后一幅啊，就说这个中间是个猴子的这个作品啊，我。不说这个作品画得好与不好，我只是从构图的角度来讲。因为她和我刚才讲过的这个画眼的位置正好相违背。它巧妙的躲过了这个画眼的正确位置啊。你说的非常对啊，就是说。它正好赶到了我们应该忌讳的地方，中间的横线跟中间的竖线的叉叉上。然后他又巧妙的躲过了咱们所说的这个画眼的位置啊，那四个圆儿。就是画眼的位置他一个都没有落上。它还有一个问题，告诉它这个不是我们现在要讲的是，我用蓝色的笔画的两个圆，中间，它是有两条线十字交叉，这是以后我们要讲的是不应该出现的一个问题。黄金分割线的比例是一比0.618啊。也就是说。外国的这个黄金分割点是一比0.618有西方绘画我们中国的这个绘画。黄金分割点是一比0.7。你就说一米的一个线，就是一米啊它这个点是在七十厘米左右的这个位置上。也就是说我们把一条线平均分成十份。这个点大约是三和七的这个位置啊，我们也叫做三七开，这个三和七，是非常重要的一个术语，这个大家在构图当中。你一定要记住三和七。我刚才画了一个正方形（图15），您可以看一下。就是。正方形上的每一个点。每一个点都是这个线的黄金分割点。就是说我们在处理画面的时候最佳的出枝点最后这四幅图，大家看一下就可以了，我就不一一讲了啊，根据我画的这个红线啊，就能够很快的了解这个点的位置，是不是很正确啊，我们现在主要是讲这个画眼的位置关系。（图11——图14）所以说我刚才讲的这个内容和举的图片的这个例子，只是说明一个问题，什么地方可以作为画眼的位置，什么地方不可以作为画眼的位置。这个是我刚才讲这个问题的一个中心。图15 同学问:这是四幅图里面怎么移动它就正确了？答:你只要把这个鸟儿从中间的这个线上。给他躲开啊，这些根据需要向前移动或向后移动向下移动或向下向上移动，躲开中间的这两条直线，横线和竖线。比如说第一幅（图11）作品把这个花儿。向左上方或右向左左上。左下右上右下，只要躲开中间的这个叉就可以了。第二幅（图12）的这个处在十字交叉上的这个鸟儿给他向右右下角移动一下。是他和下边儿这个鸟更近一些。这个就可以。第三幅（图13）把这个锦鸡向前移动，躲开这条竖线。这个主要的是这个尾巴，当然你也可以在这个限制主要的这个部位啊，身体的部位，身体主要的部位躲开这个竖线把它往前移动就可以了。最后这张作品（图14）飞的这个鸟给它向上移动。这个就可以解决问题了。 如果一幅作品当中，只有花跟叶子一枝花，那么这个花儿。最主要的这个花儿就是画眼啊，如果有很多花的话。最主要的这个花就是画眼，如果有一朵花，那么这一朵花就是画眼，如果这幅作品当中有动物啊，比如说猴子或鸟或者是其他的什么东西，只要有这个动物，那么这个动物就应该作为这个画的画眼。 这个移不是说随便移，我们要把这个花躲开这个十字交叉的这个点。如果你往哪个方向移一定要根据这个画面的需要，一定要保持这个画面的平衡。你不能都移到另一侧，然后那边儿都是空。根据需要去移，要躲开中间的这个横竖交叉的这个位置。 对第一张作品（图11），如果你可以在下面或者左下角或右下角。加上蝴蝶或者什么的，或者加上鸟儿。那么这个画眼就变成鸟儿了，这幅画的问题就不是这么明显了。这是我们在这里只是讲构图中的第一个问题就是点的问题也说画眼的位置。就是大家有关画眼那个位置问题一直问题呀，你就把我刚开始发的那两个图。研究明白了，基本上也就能解决这个问题，就说一个井字图，还有一个十字交叉图，画圆和画叉这个关系，把这个搞清楚就可以了。下面我们讲第二个问题啊，就是线啊，线在绘画作品当中的应用，那么除了点之外，重要的还有一个就是线。它也是我们这构图当中，经常用到的重要元素之一。线在画中起到了支撑画面的作用，它是一个一幅作品中势的体现。如果挺拔向上的线，你画挺拔向上的线，那么这个画就给人一种这个挺拔向上的这种感觉。如果你画一些倾斜的线，那么。这些线能给这个作品造成一种倾斜的这种势啊。所以说，无论是向上的线还是倾斜的线，它能够产生不同的效果，那么线在作品中的排列是十分重要的。它虽然没有这个点，这个画眼的这样重要，但是通过线的长短，曲直，线条的疏密，线的粗细等对比的变化，也能够产生一些我们想要的一些效果。我刚才说过就是说无论是点还是线还是其他的构图因素。他们都有一个关系，就是对比的关系。比如说我们在构图的时候，你可以运用线的对比关系啊，第一幅图（图16），大家可以看一下。这个就是。很密很高的线，和右边的一个很矮，很舒服的一条线，这样就形成了一种对比的关系。那么这是两组线的对比关系，那么在。单独的第一组线当中第一条线是非常矮的。第二条线是非常长的这样也形成了一个对比的关系。第二幅图（图17）这个线。也是一组线啊，和一根线的比较关系，第一幅我们看他是一种向上的线，第二幅呢，它是一组倾斜的线，就造成了一种势，由一侧向另一侧，倾斜的一种势。第三幅（图18）就是线直线和曲线的这种关系，也是倾斜的线，然后造成一种向右倾斜这种势，以直线为主，然后有几条曲线。从左边到右伸过来形成了一种曲直的这个对比关系。图16 图17 图18 大家看一下这个（图19）是我在网上找的一个白描作品，基本上还可以啊，位置关系什么的还可以这两个鸟儿，就是说这画眼的位置关系，还可以吧，我们在这里主要看一下这个线的对比关系，这个线是以这个竹竿为例，大家可以看一下。这个竹节啊，有的长，有的短。一共是三个竹竿儿，有的粗，有的细，比如这个最粗的他是直线的关系，这个最细的就是一个曲线，这就造成了一个就是粗和细的对比关系。还有直线和曲线的对比关系。当然了，这个我刚才说的这个白描作品，它在优点啊。这个线运用的是非常好，直线和曲线粗的和细的这个对比关系运用的非常好，但他这个，画眼的位置，如果挑毛病还是存在的一些问题啊，如果这两个鸟儿在往上一点的话，它可能会好一些啊。图19 那么我刚才传的这个图（图20）是我画的一个简易图，大家可以看一下。这个图有三处，就是说问题。大概要三个x啊，就表示三个问题，第一个。两条直线啊，平行。两条尺直线平行并列这个是我们在画线当中。所要避免的避免平行。第二个。两条直线一横一竖十字交叉。这个也是我们这划线的划线当中应该避免的。记得先头我们看到了一个猴子的那个图片啊，它这里面有用蓝色的笔圈了一下。它就出现了两个地方是横竖交叉的线。那横竖交叉的线，是这个构图当中，我们应该尽量去避免的，大家可以把上面那个图片给它发来看一下是不是这样的。图20 就是这幅作品（图 20），大家看一下。这个我现在说的是线啊，这下面的这个线看一下。两个圆，蓝色的圆圈圈上了，它就是正十字交叉，这个线啊，是不符合审美要求的。还有一点就是，大家注意。不要画这种画纺锤线，什么是纺锤线呢，就是三条直线，都交于一点，就是上面这个图我已经画出来了，三条直线交于一点，这个也是我们在构图当中所忌讳的。这是我去年画的两个作品（图21图22），大家可以看一下。那么别的咱们可以先不谈只谈那个线的问题，比如第一个作品，我画的就是一个挺直向上的这个线，就是主观的把这个线，进行了拉长，位置关系进行了调整。形成一种向上的这种势。图21 第二个图（图22）是那所有的线，都是倾斜的那从左边向右边倾斜的这种这个就是这个芦苇。它这个杆儿和它这个叶子，都有一种势，倾斜的这种，所以说它给人的感觉和第一张作品的感觉是不一样的，是两个势的体现，一个是挺拔向上一个是倾斜的那种感觉。 刚才处理第一幅（图11）作品的线的时候，有时候这个荷花的这个杆的时候。我特别的就是注重了这个线的这个排列啊，就是这种疏密的排列。还有这种就是这个。这个线方向的排列啊，我因为看图片比较小，可能是看的不是太清楚。如果看作品的时候大家能看到你没有两个线是完全平行的，也没有出现那种三个线交于一点的情况，在构图当中就是尽量去避免出现这样的问题。图22 有关线的问题，我就介绍这么多，以后大家在画线的时候。要注意这样几点就是，线的疏密，线的长短啊，线的曲直啊，这几种排列方式，还要注意，线不要平行，不要正十字交叉，不要三线交于一点，如果在构图当中，把这些都注意到了，都避免了在线上就不会出现太大的问题。下面讲第三个问题就是面。这个面呢，是作品当中也是一个非常重要的组成部分。特别是大的作品也需要有一个面的组合，比如说，大面积的点，点就是分成大的和小的，大面积的点我们就形成了一个面，点和面是没有太明显区分的，就是有的点可以叫面，有的面前也可以叫点。那么我们在组织素材的过程中要加以整合啊，形成面。把一些零碎的的物象，给它组合到一起啊，形成一个整体啊，就是形成了一个面儿。另外一个面的概念，我们在处理一幅作品的时候，物像通过我们主观的整合能够形成面儿，而它的背景，也形成了一个面，那么这就出现一个问题，物像的面和背景的面它们之间又有一个对比的关系。我们要保证物像的面和背景的面不要形成一比一的关系，这个大家一定要记住。如果你在一幅作品当中，你个物象的面积小，那么你这个背景就要留大面积的空白，如果你这个物象东西非常多，他占的面积大，那么你要保证它的背景要形成一个小的面，一定要形成对比关系。那么三七点构图，在这里面也是比较实用的，有时候，如果是物象占整个面积的三份儿，那么它的背景空白，你要占到七份儿。如果物象，占到七份的话，就是说这个画面大部分，大部分都是物象，那么它这个面要占到三份儿。我这主要指这个面积的大小，当然这个三和七的比例关系，并不是绝对的，比如说我用2.5或者是七点儿五。这个也没问题啊，或者是更极端一些是二和八的比例关系，也可以6.5比3.5。都可以，这个不是绝对的，我们就是要根据这个画面需要去定。大家要注意的一点，就是不要形成一比一的关系，或者说是，五比五之间的关系。我发了三个就是我画的一个就是视力的图片啊，那么画重这个地方，它不是一个山啊，大家记住的不是山，这是一个物象所占的面积，那么第一幅大家可以看一下，作品当中物象，和这个空白，占有相等的面积，这个是不允许的，也是不符合审美标准的，比如说第一幅图（图23）是我们应该避免出现的。那么第二幅（图24）图片，大家可以看一下他的物象占的面积非常小，就是下边和上面都是大面积的空白，这个是符合我们审美要求的，比如说物象占三分，空白占七分。第三幅（图25）和第二幅（ 图24）是相反的，也就是说这个物象占了整个画面的七分，上面的空白和下面的空白占了三分，这个也是符合我们所讲的构图审美标准。还有一个要强调的就是说，比如说第二幅图像，我们这个物象画到这个画面的中间，然后我们要避免，这个物象的上面和下面的面积是相等的，比如说第二幅图片，大家可以看一下它的上面的面积是大的而下面的面积是小的，这个也是符合我们就是说这个现代构图的审美标准。第三幅（图25）图片大家看一下，除了物象之外啊，物像占了七分儿，这个空白占了三分也是背景占了三分，那么在这个三分当中，上面的空白占了一分儿，下边的空白呢大约占了二分，这是也是符合我们审美标准的，我们不要把物像以外的空白全都等分，一定不要留下面积相等的空白。这个我在北京上学的时候，老师在讲构图的时，我特别注重听了，他也特别强调了这一点，就是说我们看一个作品的构图，很重要的一点就是看那空白形，空白形是不是有两个一样的，我们一定要保证两个空白形，它有大小面积的区别。图23 图24 图25 这个我不强调。哪一个是一号位哪一个是五号位，那就是说我刚才这个图我又发了一遍，这个每一个图上的每一个点，我们都叫做这个黄金分割点，只要在这个点上起笔或收笔。那它就不会犯太大的问题。这个就是所说的这个井字。也可以说是九宫格他们这个点，交叉的那个点，我们都叫做黄金分割点。图26 这个图是我今天画的大家可以看下这四个图，前两个，竖着看啊，前两个画叉的这个图，它是不对的，背景和物像所占的面积基本上一样就是不对的。第二个图，是正确的，就是第二个那两个是正确的啊，第一个物象比较小，然后背景占的空白面积大，或者是，物像占的面积大，这个背景面积比较小，这个是可以的。问:外围8个点也是起落笔点吧？你说的非常正确，外围的就是这个边儿上的这八个点就是起笔，落笔的点，不分几号位，就是说，根据你自己的想法儿根据自己的构图需要，在某一个点起笔或者某一个点落笔都是可以的。起笔和落笔，不要在这个线的正中间，和这个线的两条线交叉的这个角的地方。图27 这我今天讲的这因素当中的点线面，我们在绘画当中，在构图上当中，应该熟练地准确地运用点线面的知识来组合成一幅作品。有点线面就是一个非常重要的内容，三个因素，我们在画面当中，如果我们看一幅作品的时候一定要看这部作品的点线面，它是否存在，它的位置关系是怎样的。我刚才发了一个我的作品（图28）也算是一个代表作吧，这个作品的图片中，我不说其他的，只是说作品当中点线面的关系。这部作品的构图，我是还是比较满意的。它让人一目了然的能够知道这个作品当中运用了点线和面。比如说这个画面的点就是这个鸟。它的位置啊，在这个其实我们应该画的这个地方儿，画井字形圆的这个附近。而这个鸟后面我主观的把一些这个杆儿，这个荷花的这个叶子这个杆儿，给它组合到一起，就形成了一组线。 看一下，这是一堆线，那么这个线我尽量去避免出现两条线的平行，尽量避免两条线的十字交叉也尽量去避免这个三个线相交到一个点上，通过这个线的长短的变化，高矮的变化给他们组合到一起。 然后。我把一些荷叶主观的给它组合到一起，实际上长得并不是这样的啊，就是主观组合一起形成了，这一堆荷叶形成了一个较大的面，这就是点线面的组合。 图28 然后我把这个（图28）背景和这个物象进行了一下比较，就是说这个物象占这个作品的大部分的面积，大约是将近七成的面积，然后三层的面积留做了空白就是这个背景，就是它也符合这个审美规律，不是那种背景和这个物象各占一半儿的这种感觉。这个大家可以看一下我这个感觉这张作品应该是我一个代表作吧啊，在点线面上运用的自己还算满意。如果点线面的组合。大家没有什么问题的话，我再介绍第二个因素，就是黑白灰的关系。就是我们在观察欣赏一幅作品的时候。我们要重点的看一下这个作品的，黑白灰三者之间的关系，包括，就是黑白灰它们之间的形状啊，黑白灰它们之间的面积对比，我们尽量避免出现黑和白和灰，它们之间的形状一样，面积等大的这种情况。我们在进行作品的构图当中，应讲究黑白灰的存在，这个说起来就是老生常谈，大家都知道点线面黑白灰，但是我们在进行构图练习或者是制作的时候。经常忽略啊，可能就忘了，忘了这个黑白灰之间什么关系。当然这个黑白灰并不是说，黑色白色和灰色并不是这样的啊，它只是一个说法而已，在这幅画面当中需要有这三个因素的存在，不一定就是，黑色和白色或者是灰色的。这个是根据对比关系才得到的啊，有的是很强的对比，有些事很弱就是极其微弱的对比关系，但是，也是有黑白灰关系存在的。这个是我画的一个图（图29）一个示例图啊，就说。这个画面当中大家看一下分成了黑白和中间的那个就是过度的调就是灰调子，比如一幅作品当中，一定要保证有三个存在，三个层次的存在，但是。黑白灰之间的位置关系和面积关系，我们一定要处理好。比如看一下。这个有一半那大约一半儿是属于白，是空白。那么这个是不对的，那个在下面的物像当中有一半是黑的，一半是灰的，这个也是不符合审美的。我们在构图当中，一定要巧妙的区分这个黑白灰的面积，巧妙的区分，不要让它的面积相近。不要让它的面积赶到某一个，我们所忌讳的点上，比如说中线，或者是什么的啊。那么黑白灰是一个笼统的概念，不是说，白就都是白的，那么在白的里面也有一个层次的变化，那也不是说黑色，都是同样程度的黑，在黑的里面也有这个深浅不同的这个弱的变化。图29 这是我画的一个就是感觉还可以的一张作品（图30）吧，就是说这个画面就属于，从构图的角度来看他也是黑白灰分明的这样一个作品，还可以看一下，画面这个前面的这个是一片竹子，那么就是说。我们也叫做白，就是黑白灰当中的白。那么它和这个鸟的白，也就是面积形成了一个对比，那么在这个白当中，还有白和灰白，分出这样一些层次。然后整个背景啊，整个背景啊，就是属于一个灰色的调子，然后这个黑色，比如这个瓦片，它是属于黑色，这个鸟身上的这个颜色也属于这个黑色，但是虽然他们都是属于黑色系列。但是，在这个黑色里面，也要分出来这个深浅不同的变化啊，深浅不同的变化，比如这个鸟的头这个身子可能要黑一些，占地面积要小一些，下面这个瓦片，它和鸟相比较，要亮一些啊，黑的程度不是这样重啊，它的面积也有变化。恩，就是这张作品的我认为是黑白灰这个颜色运用就是比较满意的地方，当然这个作品是对比比较强烈的，也有一些作品的它的对比是非常弱的。图30 这张作品也是我去年画的一张感觉比较满意的一个作品。他也是这个黑白灰呢，就是形成一种对比关系。比如说两个鸟，它应该属于这个黑，黑的一个层次，但是这个两只鸟儿当中又有一个对比关系。前面的这个要重一些，后面那个淡一些，这两只鸟这两个黑色。形成了一个对比关系，也形成了一种呼应的关系啊。既然都属于黑色，但是也有着层次不同的变化，这个和上一张作品一样，这个背景也是属于这个灰色。整个这个画面这个前面儿呢，就是，接近于白色啊，但不是。看图片太小，看得不太清楚，如果看原作能看出来。他整个不是一片都是纯白色。也是有变化的，有最白的，然后逐渐的就是变成了灰白色，它也是就是在白色当中有了一些层次上的变化啊，按照这个构图来说面积来说，他这个物象。在整个这个作品当中。物像在整个作品当中他占了这个七八分这样的，这个背景的占二分三分这样的面积，所以说它也是符合三七分构图的这个审美标准。今天我就讲了这两个重要的问题大的问题，就是点线面，他们之间这个合理的运用，怎么样运用这个点，点的位置关系，怎么样运用这个线。这个线，这个奥秘粗细，长短，曲直，还有这个面，这个面的大小等等。还有黑白灰以我这个作品为例子，给它介绍这个一幅作品当中这个黑白灰之间的这个关系。图31 这个是构图当中最基本的。也是最重要的这个概念，大家一定要把这个记住就是特别是。我们讲的第一个问题，这个画眼的位置。这是最基本的也是最直观的，这个大家记住一定要不要范。这样的问题就是把这个画眼画到这个不该画的地方，合理的运用点线面黑白灰，是我们能够完成一个作品的构图，一个好的构图这是一个最基本的保障。今天你我要讲的就是这样的几个问题就点线面黑白灰。这个知识不是太多，但是说非常重要非常重要的，如果你把我今天讲的这个内容。大家都能够灵活的运用，那么。我们就达到我们上课的目的了啊，解决了一些构图当中最基本的问题。那还有这个物像跟边框的关系，还有这个虚实的关系。还有一个色彩关系等等这个我们在下周的这个。这个时间咱们再继续学。好了，今天我就讲这些内容啊，谢谢大家。 |
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