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民艺之父柳宗悦
1889年3月21日，为后世推崇为“日本民艺之父”的柳宗悦诞生于东京一名海军之家。柳宗悦的父亲堪称文武双全，除了少将身分之外，他嗜读和歌，胃口也是出了名的挑剔：母亲则是酿酒名家之女。或许是成长环境使然，柳宗悦进入东京帝国大学就读哲学科，随即广泛地接触其他如宗教、美术与文学等领域。
柳宗悦题字 1914年柳宗悦偶然邂逅朝鲜李朝陶瓷器，从此深深着迷于无名匠人手制的日常工艺品之美，一旦发现相似的美丽事物便不顾一切地一头栽入。他开始搜集佛像雕刻师木喰上人的木喰佛、京都朝市贩卖的古着和下手物粗货，甚至为了考察手制工艺品的种种而踏上朝鲜和日本各地进行田野调查。
在朝鲜举办工艺美术展的柳宗悦 在深掘庶民日常手艺品之美感的历程中，柳宗悦和陶艺家友人滨田庄司、河井宽次郎等于1925年将“民众的工艺”浓缩精炼，新创“民艺”一词，并于来年发表《日本民艺美术馆设立趣意书》，从此揭开了长达半世纪之久的民艺运动序幕。为了普及民艺思想，他在各地开办座谈并企画各式民艺品展览会，1931年更创办《工艺》杂志，除了内容之外，每一期从装帧、封面设计到和纸的选择，都是民艺思想的展现。
日本民艺馆 1936年，柳宗悦在东京驹场开设日本民艺馆并担任馆长，而作为民艺运动的延长线，他将民艺馆的一侧建筑改造为个人住所，将民艺思想贯彻至生活态度与风格之中。1957年，柳宗悦获得天皇亲自授予的“文化功劳者”荣誉称号，1961年于日本民艺馆自宅逝世，享寿七十二岁。
柳宗悦谈和纸 “纸”的日文发音与“神”（kami） 相同，将纸推崇为至高无上的存在。2014年“和纸·日本手漉和纸技术”并成功地被联合国教科文组织登记为无形文化遗产。 日本民艺之父柳宗悦为和纸四处走访，并作《和纸之美》一书——《和纸之美》、《和纸之训》、《和纸十年》，三篇长文除了《和纸之美》写于1933年，另两篇成文于1942年。字里行间在在流露出对和纸传统的惊叹及爱惜之心，娓娓描述和纸“用之美”，也表现他对日本传统文化的尊重致敬及延续创新的渴求。
手抄和纸总是充满魅力，凝望着、轻抚着，我感到一股难以言喻的满足。越美丽的和纸，越是不敢草率使用，如非美字美画，只是玷污了纸。
洁白的纸本身就是一件艺术品。美纸招来美梦。我思量着纸的天性，揣测它的命运。
自然以未经掩饰的风貌，展示在人们眼前。一旦我们能直接感受到自然的力量，任何纸张皆美。这就是手抄之美的道理。
好纸惹人怜爱。惜纸加深人们对自然的敬念，以及对美的爱怜。和纸使日本更为美丽。身处于日本，我们更不能忘记和纸。
从日常用纸可以看出国民的素养。不重视和纸的人，也不会重视美感。
就品格、天赋及威信来说，雁皮之美，无可比拟，其生命永远不灭。刚柔并济、虚实并存。举世之间，再也寻找不到比它更高尚的纸张。楮皮是护卫国家的男性，纤维粗旷强韧，扛得起粗活。
柳宗悦在《和纸之训》中提到的《纸漉重宝记》
日本国立国会图书馆所藏《纸漉重宝记》 在《纸漉重宝记》绘本的结尾，有一幅令人难忘的插图：一张纸随着轻风飞向远方，有人追过去捡拾的图。从这幅画中，我们可以感受到纸张的尊贵，每一张纸都被人们视如珍宝。这幅画的画工并不是特别精巧，但画中人物的惜纸之心却让它更加动人，令人难以忘怀。画里充满对纸张的爱惜之情。
《纸漉重宝记》插图：一张纸随着轻风飞向远方，有人追过去捡拾
手工抄纸的魅力 你曾观察过纸张的毛细孔吗？好奇纸纹丝路的形态貌吗？手工纸多是以纤维长的韧皮部为主要原料，再加上其他短纤维混合抄制而成。由于原料和成分比例的差异，使纸产生千面样貌。 看似单薄的一张纸，彷若具有生命，各有性格、各展情怀。 原色褚皮纸 原色楮皮纸的纤维长，自古以来经常用于书画创作，也因其纤维长而坚韧的特点，适用于作品的保存，当我们修护古籍、图像时，常利用到这个纸张的特性作为修护质材。
原色雁皮纸 雁树皮纤维的特性很光滑及透明。雁皮纸大部分用于书画、拓印边款、制作印谱，或图稿用途，此种纸张久置会形成似矾非矾半矾的效果，书画时正面的水分、颜色不易透到纸背。
双层宣纸 双层纸大部分用于颜色和水分较多或大型字体的创作，根据创作者对于纸张厚度或承受水分及色彩饱和度的要求，纸张会作三层或更多层的重叠。在使用相同厚度的单张纸或双层纸时，会有明显不同的墨韵效果，这是纤维结构的影响。
白玉手工纸 白玉手工纸适用于流畅字体的书写及绘画，纸质柔软、结构结实，此一有骨有肉的特点，来自于制作过程中减至最少的填充剂与其中不同纤维特性的组合。
黄金纸 黄金纸的光泽内敛，上矾之后运用于印谱、工笔画、版画或小楷的书写，都有很理想的表现。其光泽是由于打桨过程中，珍珠粉包裹纤维，因此呈现出温润的效果。
惜福纸 惜福纸足以韧皮与木质桨作底材，再加入筊白笋的外壳纤维抄制而成，筊白笋壳蒸煮后，并不另外漂白，所以惜福纸呈现淡黄色泽，且具有很香的青草味。
和 纸 之 美和纸的材料极为单纯，仔细赏玩，却令人望之入迷，手抄和纸总是充满魅力，凝望着、轻抚着，我感到一股难以言喻的满足。越美丽的和纸，越是不敢草率使用，如非美字美画，只是玷污了纸。洁白的纸本身就是一件艺术品。真是不可思议，明明只是一张书写用纸，光裸无瑕的纸面，却蕴含另一种美感。美纸招来美梦。我思量着纸的天性，揣测它的命运。
我总是不停地思索，它的美来自何处。我得到一个结论，优质的纸孕育出美感，这想法应该没错吧。质量绝佳的原料经由手抄的过程发挥它的优点，转生为上好的纸张，至于质量又是什么？是与生俱来的恩泽。唯有展露恩泽，才能呈现事物美好的一面。如此一来，谜底总算解开了。
手抄纸为何温润？明明是天然的颜色，经过日光烘晒后，为何散发迷人的韵味？晒板好在哪里？冬天的水为何能保护纸质？为何毛边能添加风情？我想真理不证自明。因为，在这些情况下，能呈现最温润的自然恩泽。自然以未经掩饰的风貌，展示在人们眼前。一旦我们能直接感受到自然的力量，任何纸张皆美。这就是手抄之美的道理。
纸没有私欲。它并未憎恨世上某个特定的对象。于是，纸张有股亲切的特性。不仔细观察的人，也许漠不关心；亲近纸张的人，则会感到一股难以割舍的缘分。每当我展示心爱的纸张时，见者无不为之倾倒。见纸之人，均有所体认。好纸惹人怜爱。惜纸加深人们对自然的敬念，以及对美的爱怜。
同时，我们也能感受认识日本的喜悦。放眼各国，都不曾见过如此风情万种的纸张。和纸使日本更为美丽。身处于日本，我们更不能忘记和纸。
人类使用多少纸张？我们可以借此来推测一个国家的文明程度。然而，这只是量的估算。我们更应该注重人们使用的纸张质量，从中去估算他们的心灵富足程度。劣纸能带来美好的文化吗？尤其是日常使用的信笺、书籍读物，人们选了什么样的纸张呢？从日常用纸可以看出国民的素养。不重视和纸的人，也不会重视美感。
如今，我们总是看轻粗劣的纸，看重美丽的纸。从选纸可以看出持有者的个性。持有者与所有物密不可分。人们永远都应该挑选好东西。
现代人对待纸张轻忽怠慢，原因出于人们制造出许多可以轻慢对待的纸张，亦有一说是人们已经失去追求正统纸张的心意。然而，轻慢对待纸张的生活，称得上幸福吗？人们不应该抱着随意处置物品的心态，无论是道德方面还是美感方面，这都不是一种好态度。随意处置物品，将会失去感恩的心。
为何现代总会发生这么多不幸的事件呢？也许是因为和纸的式微吧。西方纸张取代和纸，宛如野火，日渐蔓延。在采用纯日式手抄法的纸张中，绝对找不到任何一张不堪入目的纸张。然而，许多人认为这已是过时的产品，急着加以改良。以结果而论，这个想法已经对和纸的质量造成重大的伤害。现在纸品之所以差，就是因为它悖离长年的传统，人们汲汲营利的心，毫不犹豫地舍弃美感。为什么不能利用自己的历史来开发新事物呢？再也没有比传统更安泰的基础，倘若人们能活用传统，在造纸方面，日本应该无人能敌。
举凡和纸皆美，也许有人质疑这话言过其实，我可以毫不犹豫地回答：过往的和纸中，找不到丑陋的作品，因为它们都是以保证美丽的手抄法制作而成。即使是当今的手抄纸，遵循传统做法还是较为可靠，遵循古法制成的和纸绝对不会差，因为古法容不下一点造假。背负历史传统的手抄和纸，绝对不会出错，我们仅能比较其美丽程度。
雁皮、楮皮与三桠，三者可说是纸料的王公贵族。此三者的纤维，交织成各式各样的和纸。
雁皮纸居上，楮纸其次，三桠纸再次。就品格、天赋及威信来说，雁皮之美，无可比拟，其生命永远不灭。刚柔并济、虚实并存，举世之间，再也寻找不到比它更高尚的纸张。楮皮是护卫国家的男性，纤维粗犷强韧，扛得起粗活。拜楮纸耐用之故，和纸才能发展至今，少了楮皮，世界不知将失去多少力量。相较之下，三桠则是使纸界更为柔和的女性，再也没有比它优雅的纸张了，其肌理细致，触感柔和，个性温稳。少了三桠纸，和纸势必会失去几分风情。
雁皮、楮皮与结香，三者互相扶持，守护并孕育和纸的生命。使用时，只要视喜好挑选即可。无论选择哪一种，都能见识和纸之美。
现今流传的抄纸法，分为溜漉及流漉两种。古代只有单一制法，随着时代演进，发展为两种。如今，我们可以从“细川纸”看到这段历史。溜漉法等待静止，流漉法则全靠动作。一动一静，携手孕育和纸的世界。前者静待纤维沉积，追求厚度，水迅速往下垂落，只留下纸层。越前的“鸟子纸”即以此法闻名。
然而，日本的制纸法可不只有溜漉，手抄和纸还有一个惊人的手法——不停摆动的流漉法。将帘模放进木槽里，使纸浆在上面流动。纤维随着手摆动的方向，排列、缠绕、交叠在一起，达到所需的厚度时，再以华丽的手势将水甩干即成，所有动作皆靠奇迹手技。没有这等好手艺，就无法完成流漉。这种做法更像是手抄的根源。“仙花纸”5、“书院纸”、“石州纸”6，以及其他知名的和纸，都是采用这种方式制作。
在流漉法中，有件物品发挥了不可思议的作用——黄蜀葵。少了它，流漉法就无法成立。不晓得是谁发现了黄蜀葵根部会分泌黏性强的透明液体，这是把纸浆化为纸的媒介。这种不可思议的黏液，可以使纤维飘浮在水中，在抄纸的时候，减缓纸浆流动的速度，加强纤维缠绕的程度，也能在甩水时顺便带走灰尘，离开竹帘后，便能将原本叠在一起的纸张分开。流漉法的制程中加入黄蜀葵后，能使制作者的手自由摆动，使纸张兼具美丽与强劲。此处亦可窥见自然的奥妙，令人惊叹。唯有人们在获得神助的情况下制成的纸张，才够格称之为纸。
众人皆知过去的纸质精美，无须多言。如今，除了日本之外，世界上还有手抄造纸的国家吗？尽管日本的造纸业已经没落，世界上还找得到像日本这样保留手抄造纸技术的国家吗？未来，日本肯定能创造出更优秀的纸张吧，造纸还有发展的余地，希望这个想法能为我们带来勇气。从昭和的这一年起7，未来肯定能有一番作为吧，只要人们传承古法，将古法发扬光大，绝非不可能。有志者，必能转动眼前的历史，我对此坚信不疑。
但愿人们能发扬和纸的日本精神。
[名家推荐]今日，这本《和纸之美》在台翻译出版，正好提供你我感受柳宗悦来台前夕对民艺的所思所想的一道窗口。 ——林承纬 民艺、民俗学者，台北艺术大学建筑与文化资产研究所副教授
“美纸招来美梦”，希望已经习惯在虚拟世界中生活的人群中，还有些迷恋实存的读者。 ——巫佩蓉 台湾中央大学艺术学研究所副教授
什么是生活里的美学？柳宗悦的思索，带你认识和纸工艺的精神底蕴，以及它作为世界文化遗产的真实价值。 ——陈韦聿《故事：写给所有人的历史》专栏作家
自然界的四季交替、日晒雨淋，吸取大地精华的长纤植物，人们用它来造纸。造纸工匠以真诚的心、细致手法，成就了深具触感、温润及令人无法言喻的质朴韵味。它的美“浑然天成”，叫我如何不珍惜呢？ ——陈瑞惠 树火纪念纸文化基金会执行长
纯粹何以感动人？从和纸传统工艺实作、到生活美学的实践，跟着柳宗悦惜物之美的哲学，在朴实的纸张间，看见和纸谦逊的厚度。 ——刘悦德 设计师、第二十二届台湾金曲奖最佳专辑包装奖 |
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