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俗话说：读书百遍，其义自见。 可是你确定你读的书都记得了？ 就算都记得，你确定都理解对了？ 可见如何读书，大有门道。 隔着千百年的语言文化差异，让我们跟随张老师，回到中国画另一遗珠——经典文本，感悟古人之道。 南朝谢赫在《古画品录》里提出了“六法”的评画标准，并将画家分品评判。他给画家陆探微这样的评价：“穷理尽性，事绝言象。包前孕后，古今独立，非复激扬所能称赞。但价重之极乎上，上品之外，无他寄言，故屈标第一等。”那么，这个被谢赫誉为第一品之上的陆探微，其思想境界是怎样的呢？ 在常人眼里，依理而行与随心尽性是相互对立的两种状态，但为什么这相互对立的两种状态却出现在了同一画家的赞词里呢？“穷理”不是“无理”，而是超越了一切常理的意思。而超越常理要有超常的力量。比如在马路上行车，就得遵守行车之理（交通法），不管车技再高，也要遵守“靠右行、红灯停、绿灯行”等交通法规。若你想超越此理，有以下两种可能性：一、超越马路行车这种形式，如果你的车获得了一种力量，可以在路面上空飞行，那么你就不用遵守路面行车的法理了。（但你可能又会进入另一种法理的约束中）二、知理依理已成为你本性的自觉，理的存在对于你的尽性没有半分妨碍。 宋人小品欣赏 尽性就是愉悦自己的本性，它是一种生命的习性。 这种习性既含有气质之性（先天的），也有义理之性（后天修养而来的），只不过古代圣贤给这一习性设置了一个前提——“穷理”。由于首先要“穷理”，才能谈“尽性”，那么实际上大多数常人的在“无理”或“少理”条件下的“尽性”，就属于“见与儿童邻”的很浅薄的方式了。
下面一句“事绝言象”中的“事绝”也暗藏玄机，需细细品味。此“事绝”非作“处世而无事”解，在尘世中哪有无事之人。此中“事绝”应指心无挂碍，事事于心中都能放下。它实指人要处在一种静虚的精神状态中。古人认为“无物为静，无欲为虚”，“事绝”也就暗合了“无物”与“无欲”。 那么处于静虚的状态下有什么好处呢？古人又说了：“静虚则明，明则通”，通则率性，这样的率性就最能显现真。当然，画家的“事绝”也有具体所指，是超越了笔下丘壑的规矩而得到的自在。所以说画家处于“静虚”（无物、无欲）的状态下去“言象”，就能得物之“真”。
陆探微的绘画境界给了我们一个努力的方向，然而对一个画家来说，能够“穷理”或处于“静虚”状态并不是一件容易做到的事，这样一来，尽性得“真”就成了中国画家的一件奢侈事。尽管如此，每朝每代都有很多画家耗尽心思去追求这个境界，但能“穷理尽性，事绝言象”，仅陆探微之类少数几人而已。所以，《古画品录》里才给了他“包前孕后，古今独立，非复激扬所能称赞”的高度评价。 当代的画家们不要动辄就有“尽性”达“真”的错觉，“穷理”需要我们的智慧并付出毕生的努力，而达“真”的多少就要看我们修心养性的方式是否合于中国画的大道。 致力于打造国内最佳山水画教学平台 中国美院国画系教授数十年教学经验汇总 画论、画理、画法、课徒稿、经典名作一网打尽 原创图文，独家视频，名师示范，循理入道 |
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来自： hlqjzzh110 > 《张伟平》
