 王猛仁，一九五九年六月生于河南扶沟。河南省文联委员，中国作家协会会员，中国书法家协会会员，中国散文诗作家协会副主席，河南省作家协会理事，河南省书法家协会理事，河南省散文诗学会副会长兼秘书长，周口市书法家协会主席，周口师范学院兼职教授。 书法艺术于上世纪八、九十年代在《书法》“书苑撷英”栏目、《中国书法》“书坛中青年”栏目中有过专题介绍。先后随中国文联书画家代表团、河南省书法家协会代表团在法国巴黎、加拿大蒙特利尔举办书展。应邀出访二十多个国家和地区进行书法艺术交流。 作品入选中国书法家协会主办的中国书协会员优秀作品展、第二十三回中日书法家自作诗书展、中韩书法家作品大展等。编辑出版当代书法家系列丛书四十余部，著有《养拙堂文存》（九卷），在海内外享有较高的知名度。 融汇众家 醉陶性灵 ——王猛仁书法创作浅析 河南的文学艺术界，自上个世纪80年代以来，书法进入发展繁荣的昌盛时期，涌现出了一大批优秀的书法家和组织工作者，王猛仁便是其中卓有成就者。  隶书 温庭筠《利州南渡》 中堂 137x70cm 王猛仁，河南省扶沟县人，字甘木，号“养拙堂”主人，现为河南省文联委员，中国书法家协会会员，中国作家协会会员，河南省书法家协会理事，河南省作家协会理事，河南省散文诗学会副会长兼秘书长，周口市书法家协会主席，周口师范学院兼职教授。其书法作品和文学艺术先后被全国几十家专业报刊选登，全国多处碑林和名胜旅游纪念地有作品刊石，北京中南海、毛主席纪念堂、韶山毛泽东图书馆、毛泽东纪念园等场所都有作品收藏。先后主编大型书法系列专集近50余部，受到海内外专家和学者的高度赞誉，对推动和发展书法事业做出了积极的贡献。曾多次出访美国、加拿大、澳大利亚、法国、俄罗斯、新加坡等国家和地区进行书画艺术交流。著有《重温旧梦》、《寄你一片温柔》、《王猛仁散文诗》、《王猛仁爱情散文诗》、《沉默的花开》、《无风的岸》、《平原书》、《养拙堂文存》（九卷）等散文诗集和艺术散论十数部。  隶书 古人诗三首 中堂 137x70cm 作为书法的组织活动家、出版家，长期以来，王猛仁以火一般的热情精心策划，认真组织，推出了一批批卓有影响的书法家和崭露头角的书坛新秀，受到广泛关注。我不知道较早时期王猛仁的书法创作有没有被他繁重的组织出版活动所贻误，当看过他即将结集出版的部分作品时，会觉得他一贯的热情与理智在实践着书法创作的提高和升华。  草书 孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》 中堂137x70cm 王猛仁植根传统、敬畏经典，书法以汉碑为基调，兼习北碑汉简，亦在行草书方向下了不少功夫，以求博采众长，兼收并蓄。他努力在汉隶中挖掘那些与自已个性相适宜的经典碑帖，如《张迁碑》、《乙瑛碑》、《曹全碑》，以及《封龙山碑》和《礼器碑》等等，反复临摹深化理解。在宗法汉隶经典的基础上，他还观察到秦汉简书的生动恣肆和意趣风神，并将汉隶和简帛融汇化合，寻求法度与意韵的统一。他始终不逾地坚持着临习古人这一重要法则，不断在古人碑帖中吸取法乳。他认为“传统”的地层里有无比丰厚的养分，但只有锲而不舍、勤奋耕耘才能够获取滋养。“以最大的功力打进去，以最大的勇气打出来”的名言警示，使他在书法传统的认识上具有着深刻的领悟遐想。他将汉碑和简书相融，参以北碑，线条方圆兼施，以圆为主，刚柔相济，显示出较强的弹性和力度，使人易于享受到某种跳跃性和动势感。结体奇正相恣、意趣横生，有法度、有意味，也有了韵致。  隶书 金农《画梅》 中堂 90cmx70cm 近年来，他将隶书又做了相应调整，强化规范性和协调性，笔法趋简，字势求正，多了一些平和之气，从书归平正的意义讲，他是又上了一个台阶。王猛仁主攻隶书之余，兼习行草，继承二王笔法，亦有新的体会，行书有《圣教序》踪影，欹侧相生、富于变化，整体把握上似有董其昌之境界，简静、温和、不激不厉、自然天成。他的草书也能够处理好其中辩证关系，如浓淡、干湿、开合、揖让等等，生动情韵中带有某些文人气息，其中有些行书字势、章法构成也有新意，带有当代意识。  隶书 赵显宏《中吕·洞庭芳》 册页 50cmx660cm 王猛仁的创作风格、气质和追求，应该属于碑帖结合一路，碑隶为基，帖学为貌。他浑朴沉雄的底蕴和华滋逸情的笔意，在创作上得到了相应的统一。他爱好艺术上的正，也爱好奇，深识京剧艺术三昧的他，把梅兰芳的表演风格归结为正，把程砚秋归为奇，而王猛仁本人对奇有更多的偏爱，认为奇比正难，而平中寓奇更具有激动人心的魅力。他的目光没有局限在几种古碑古帖，早期写汉碑，后又转攻二王法帖，近期则立足于走碑帖结合的路子，在理性把握与情感抒发的统一上，在奇与正、拙与巧的辩证关系上，向着更高的层面迈进。  草书 李白《月下独酌》 条幅 137x70cm “气韵生动”是王猛仁求索的目标。他认为“字无情趣，书法不美，有形无神，望之索然，岂能感人。”神韵的达到，必须是形神、刚柔、虚实、动静等等对立统一因素的高度完美的结合。他深悟“拙者巧之极，奇者正之华”的深刻道理，不断的调整梳理自身的审美观念。拙与巧，奇与正，矛盾着的双方离开对方就失去自身的存在，艺术风格的拙、巧、奇、正无妨偏于一个方面，但是如果没有相对立的一方作为互补，求得充实，要想有所成就也难。在一定意义上，我们可以说，“神韵”的追求，是诸种互补因素“你中有我，我中有你”，向着高层次的发展过程。就碑与帖两大体系来说，王猛仁互有钟情，对碑和帖两大派系的探索和摄取是他书法风格的艺术特色。  草书 刘长卿《寻南溪常道士》 中堂 137cmx70cm “找到某种书体与自己的气质的感应点”，是一捷径，王猛仁从实践中得出这一总结，符合传统书学的理念。有句名言：“靠探测的办法来登上顶峰”，我们可以把寻找“感应点”的过程看作是探测心理深渊的过程，看作接触心灵深处敏感的切入点。艺术欣赏、学习与创作中对于某种风格的趋向理应是深层心理因素的综合反映，并且成为判断艺术才能高下的一个标志。按照王猛仁的自述，在博涉多种汉隶以后，他始醉心于北碑简书以及二王一系之行草，然经过一段较长时期的临习后，他有了新的理解，遂在严谨规整的汉隶中掺入了简帛书体的恣情率真和魏晋风韵的雅逸，于是他的书法进入了既有文人化，又有艺术性的当代书法审美中。  隶书 郑板桥 常如定欲联中堂 137cmx70cm 现在我们看到的王猛仁书法，趋向丰富和多样。说丰富，主要是指作品内涵不拘限于某家某派某种风格；说多样，主要是指他掌握了驾驭多种书体的能力并发扬光大。他的隶书是“众人寻他千百度”而来的，然行草书则是在挥洒自如中不经意间融进了隶书与简书甚至北碑的笔意，融入了包括明清圣贤的笔墨才情。当他在实践中经历了一番博与专，多与少，有我与无我等多种辩证关系的反复后，其早期学习掌握的隶书也出现了新面貌。我们没有必要用学究气的方法去分析一笔一划的出处，它好在光彩照人，让你分辨不出笔划的由来。我们尽可以说他似某碑，但若这样的分析反而降低了作品的高度，模糊了作品的品格。  草书 李白《送友人》 中堂 137cmx70cm 即将付梓的《王猛仁书法作品集》，其篆隶楷行草五体俱全，但行草书和隶书更多一些，多有风樯阵马之势，意气风发之意，亦有绵绵温情之趣，风规自远之貌，分行布白似信手拈来，然又窥见其苦心经营的处理。在布白的裁割中，时纵、时横、时聚时散、时速时迟、波澜起伏，可见作者娴熟技巧之端倪。王猛仁似喜羊毫，并善用其特有的伸缩弹力和储备量，水墨酣畅，常出现意想不到之效果。急速的行草之中有飘疏之意，有灵动生气，点、面、线交混结合，在气息绵绵中常见华采。  隶书 古人诗二首 中堂 137cmx70cm 王猛仁懂得思维方式具有积极与消极的两重性，懂得稳定性与寻找新鲜感的一致性，善于处理从大处博观与从小处求精的辩证关系。他善于通过有序的学习不断总结经验，再返回到实践中锻炼出实际提高书法水平的能力。王猛仁集书法创作、编辑出版和任职文联、书协组织工作于一身， 当然还有他大块的诗歌散文创作，并不局迫紧张，总是那样潇洒和轻松。我们相信，王猛仁的自信与谦虚、豁达与勤勉尚在不断地向更高的标准迈进，定会创作出更多符合时代特征的优秀作品，为繁荣新时代文化事业做出更大的贡献。 文/张坤山 2017年11月于京城静逸书斋 作 品 欣 赏 草书 李白《望天门山》 中堂 137cmx70cm 隶书 李白《过崔八丈水亭》 中堂 137cmx70cm 草书 苏东坡《题西林壁》 中堂 137cmx70cm 隶书 李白《春夜宴从弟桃花园序》 中堂 137cmx70cm 隶书 善其艺修其身联 137cmx35cmx2 隶书 李商隐《无题》 斗方 70cmx70cm 隶书 春雨秋风联 137cmx35cmx2 隶书 杜甫《春日忆李白》 中堂 137cmx70cm 隶书 杜甫《佳人》 中堂 137cmx70cm 隶书 温庭筠《苏武庙》 中堂 137cmx70cm 草书 杨万里《春晴怀故园海棠》 中堂 137cmx80cm 隶书 唐诗三首 斗方 70cmx70cm 隶书 唐诗二首 斗方 70cmx70cm 草书 陆游《卜算子·咏梅》 中堂 137cmx70cm 资料由北京一览文化传媒有限公司编辑整理。 |
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