【歌唱家声乐】唱歌的共鸣（二）

发声训练包括产生基音和使用共鸣的方法。基音是共鸣的基础,共鸣是基音的修饰、完善和发展。在上一篇文章里我们对歌唱共鸣的原理以及共鸣方法之口腔共鸣做了介绍，今天为大家继续介绍共鸣方法之头腔共鸣、胸腔共鸣。

一、歌唱共鸣的方法

头腔共鸣

包括鼻腔、额窦、蝶窦等。它是不可变共鸣腔,是歌唱高声区主要共鸣器官。我们常常把头腔共鸣称之为“头声”。

头腔共鸣是我们声音中最具有魅力色彩的成份。它使声音明亮、光彩、辉煌、穿透力强，尤其是男高音、女高音声部，头腔共鸣几乎决定了声音的质量。头腔共鸣是由于声音的频率引起了头部上前方的蝶窦空间的震动而产生的。蝶窦位于鼻孔上，是比较小的结构空间，获得头腔共鸣必须先具有鼻腔共鸣、口腔共鸣，否则头腔共鸣是难以掌握的。

具体方法是：把口腔内声波在硬腭上的集中反射点稍后移，下腭放下，软腭和小舌头尽量上提，使口、鼻、咽腔之间的通道和空间更宽些，声波便沿着上腭骨而传到鼻咽腔、鼻腔和蝶窦等，引起振动，这种共鸣效果清脆，丰富，富有光彩。当然要取得良好的头腔共鸣是必须建立在正确的呼吸点、发声点和共鸣位置点这三者协调运动的基础之上的。 

【视频链接】——头腔共鸣    

胸腔共鸣

包括喉头以下气管、支气管和整个肺部。它是可变共鸣腔体,是歌唱低声区主要共鸣器官。实际上在我们每个声部的所有声区，都需要有胸腔共鸣的成分，只是比例多少的问题。

获得胸腔共鸣的具体办法是：发声时，咽喉部呈法打哈欠状态，下腭自然下垂，把声波的反射点从硬腭移向下齿背上，使声波在喉头和气管附近引起更多的振动，并继续继续传送到胸农会引起共鸣。胸腔共鸣的练习一定要注意松弛，千万不要过分地追求胸腔共鸣而去压迫喉头，把浓重的喉音误认为是胸腔共鸣。 

【视频链接】——胸腔共鸣    

二、共鸣运用与训练要领

（一）共鸣的运用

在歌唱发声时，应用混合共鸣的方法，掌握好共鸣在各声区里的混合比例，使各共鸣腔保持一定的平衡，使声音获得良好的效果。

●唱高音时头腔共鸣应加强一些，口腔、胸腔也要有；

●唱中音时，声音要求圆润、流畅，口腔共鸣应多一些，胸腔、头腔共鸣也要有；

●唱低音时声音低沉、浑厚，以胸腔共鸣为主体，掺入口腔共鸣和头腔共鸣。这样才能在换声区发声时，不发生明显的痕迹。

在歌唱发声中，只有及时地调节各共鸣腔体才能使歌唱声音统一、圆润、饱满，音色优美，色彩丰富。

（二）共鸣训练要领

1

打开喉咙

喉咙是发声器官、共鸣腔体之间的通道。用打“哈欠”时的吸气状态(“半哈欠”状态),使喉头自然下放在相对稳定位置上。用这种状态唱歌,叫做进入歌唱状态,能有效打开喉咙。

2

放松下颌

颌关节要放松,不能紧张。颌关节开合程度根据音调的高、低进行调节。音越往高走,下颌越往下放,口腔开得越大。下颌下放时,感觉好象没有重量,这样能使声音轻松自如。口腔一般应上下张开呈椭圆形,以利于声音集中。若口腔过于横向张开,会产生声音“散”和“扁”的现象。发声时口形根据字音的变化作出正确、适度调整。

3

平铺舌头

舌头自然平放在下腭上,舌尖轻抵下牙根,不要上下翻卷。舌根放松,不能紧张,即不要上抬,又不要下压,也不要后缩,防止舌头后缩堵住喉咙而产生喉音。舌若用力前伸,会使舌根紧张,特别是在唱高音时,舌根一紧张音就上不去。

4

提起软腭

软腭(软口盖)要根据发声的高低适当提起,声音越高软腭提起越高,声音越低软腭提起越低。发声时若不提起软腭,声音就会“散”和“扁”或产生鼻音。软腭提起得过高,声音就会暗淡而靠后。