调片三板斧之后怎么提高作品的艺术感染力？（上）

北京时间2月21日18:00,2018亚冠联赛小组赛广州恒大客场挑战大阪樱花，赛前各方均恒大持乐观态度，毕竟在2013年小组赛中广场恒大客场曾以5:1的大比分战胜对手，然而比赛过程却让人大跌眼镜。

广州恒大VS大阪樱花海报

比赛中，恒大开场三板斧频繁起高球，一度让对方很不适应，出现了好几次险情，但对方适应之后，恒大相应战术无任何变化。相持阶段，恒大球员踢得毫无章法，球踢到哪里算哪里。以前的恒大是球跟着人跑，现在的恒大的人跟着球跑。没有一个针对对手弱点展开的清晰的战术思路，本场比赛能踢平已算是万幸，鉴于球队的糟糕状态，主帅卡纳瓦罗的压力着实不小。

等等！我们并不是一个足球点评节目啊啊啊~

熟悉本公众号的影友们应该知道，我通常写文章都是从一个故事或一个现象中得到启发而写的。本文也是如此，看恒大比赛的踢法多么像刚刚学会PS调片的影友：拿到片子先三板斧，曝光对比度饱和度一调就完事了。至于片子的整体影调如何、色调如何把握等问题那是碰运气，调到那里算那里，缺少从整体上把握的清晰思路。

那用完三板斧之后还能怎么提高作品的艺术感染力呢？这就需要从片子的整体影调、色调、色彩纯度、软硬风格等指标来根据作者的主观思路来调整。

《斗马》2014年索尼世界摄影大赛 Ngai-bun Wong

《斗马》这幅作品人物和马的状态固然相当精彩，但是本片的影调对于气氛的烘托和人物主体的突出的作用也同样功不可没。如果作者仅仅调整曝光对比度饱和度而不去对影调进行精细把控，恐怕很难在这种国际性大赛中获奖！

那影调到底是个啥东西呢？百度百科给出解释：影调原本是音乐中的术语，是因为摄影这种利用光影变化而构成的画面更具有一种音乐般的视觉上的节奏与韵律。对摄影作品而言，“影调”，又称为照片的基调或调子。

26届全国摄影艺术展览艺术类入选  张从立《裙子》

从直方图中就能看出本片的特立独行，再加上作者的艺术夸张，和李白的诗句“白发三千丈，缘愁似个长“有异曲同工之妙。

摄影作品的画面的主体影调的深与浅、明与暗的程度以及所产生的影调效果和作品情调、气氛分为高调、中间调和低调作品。按照亚当斯的分区曝光法的理论，摄影作品根据跨越的曝光区域数量又可以分为长调、中调和短调。

作品像素分布跨越6个以上的色阶，我们称为长调，跨越3-5个色阶称为中调，跨越3个以下的色阶称为短调。

把两者结合起来看，我们在后期影调把握上有9种方案可供选择，它们是：高长调、高中调、高短调、中长调、中中调、中短调、低长调、低中调和低短调。那么每个调到底是怎么样的直观感受，下图给出了答案：

高长调：该调色彩对比响亮、明丽。适合表现活泼、爽朗、尖锐、等感情的画面。

高中调：该调明暗反差适中，感觉明亮、愉快、清晰、鲜明、安定。

高短调：该调明暗发差微弱，形象不分辨，感觉优雅、少淡、柔和、高贵、软弱、朦胧、女性化。

中长调：该调以中明度色作基、配合色，用浅色或者深色进行对比，感觉强硬、稳重中显生动、男性化。

中中调 ：该调为中对比，感觉较丰富。

中短调：该调为中明度弱对比，感觉含蓄、平板、模糊。

低长调： 该调深暗而对比强烈，感觉雄伟、深沉、警惕、有爆发力。

低中调： 该调深暗而对比适中，感觉保守、厚重、朴实、男性化。

低短调：该调深暗而对比微弱，感觉沉闷、忧郁、神秘、孤寂、恐怖。

另外，还有一种最强对比的1：10最长调，一般算作长调中的一种，感觉强烈、单纯、生硬、锐化、眩目等。

我们最常见的即是中长调作品，如果一场影赛中充斥了大量的中长调作品，评委难免审美疲劳，如果这时突然出现了一些低中调、高短调等之类的个性作品，评委肯定会眼前一亮，作品更能赢得评委的青睐。下面我们通过照片来感受一下各个影调给人的感觉以及直方图的变化（照片素材选自“小猩世界”公众号）：

虽然我们现在知道自己拍摄的作品有丰富的影调可供选择，但有些影友依然比较迷惘，不知道哪种影调最适合自己的片子。实际上影调的选择和影友们平时的经验积累分不开的，平时多注意获奖作品的影调，多观察它们的直方图，多思考作者为什么选择此种影调，此种影调对人物有何烘托作用、对作品主题有何帮助等等问题，这没有捷径可走，只有在不断的追问和思考下，才能在调整自己的片子的时候就能做到心中有数，而不是像最近的恒大足球一样，踢到哪里算哪里，显得毫无章法了。（未完待续）

那么问题来了，文章中提到的两幅作品《斗马》和《裙子》的直方图已给出，请问它们是9种影调中的哪一种呢？请在留言区畅所欲言吧！

 本人水平有限，文中有不当之处，请在留言中批评指正。谢谢！