怎样鉴赏鉴定古瓷器，看看本文也许会有帮助作用

       怎么鉴赏古瓷器，是古瓷爱好者关心的话题。不懂得怎样鉴赏，就不能对古瓷器正确审美，更不能正确认识和理解古瓷器自身的内涵与价值。如何鉴赏古瓷器，下面粗略地谈四个方面的要点，供大家参考：

       一辨伪：即判定这件陶瓷确是真品，是后朝的仿品还是伪作。这是鉴赏的关键的一步。把真品鉴赏为仿品，还是把仿品鉴赏为真品，都是鉴赏的失败，甚至会造成众多损失。

上图：明代宣德青花莲池鱼纹盘子真品

下图：明代宣德青花莲池鱼纹盘子赝品

      二断代：即判定陶瓷制造的年代。例如，龙泉窑瓷器，宋、元、明均有出产，要辨别出它是宋代、还是元代或明代的东西。每个时代的器物历史价值和审美价值差别是很大的。请醒醒神，看看这两个不同朝代的桃子吧。

清雍正粉彩画潘桃纹天球瓶-北京故宫

清乾隆粉彩九桃瓶-美国大都会艺术博物馆

清雍正粉彩画潘桃纹天球瓶桃子局部

清乾隆粉彩九桃瓶 桃子局部

      三断窑口：即判定陶瓷的产地，归于某一窑口的商品。例如，一件印花青釉瓷器，要辨别它窨是耀州窑生产仍是临汝窑生产，或是其它窑口生产的。不同窑口价值也不同。如下面的不同窑口，能辨别出来吗？

      四评估：即判定这件瓷器质量好坏、珍稀程度、艺术价值和经济价值等。例如，器物是不是完好，是不是有裂缝、变形等，然后判定其艺术水平怎么?经济上值多少钱?对此各种应作出准确的评估。如下面的每件古瓷器的评估结果都是不同的。

      怎样鉴定古陶瓷

      1、看外型：不一样年代有不一样的审美规范、生活习惯以及技能条件，因而出产的陶瓷商品有不一样的外型特征，这给咱们的判定供给了主要的根据。

       首要要对历代器物外型有一个基本概念，把握器形开展的总趋势：

       春秋战国的原始青瓷，外型多仿青铜器，古拙刚毅。

从左至右)战国原始瓷器，东汉早期青瓷，西汉原始瓷器

        三国两晋南北朝瓷器，由粗矮向瘦高开展。

(左下，左中)东晋青瓷、(右上、右下)北齐青瓷，(左上)隋代青瓷

       唐代瓷器则浑圆丰满，显出雍容华贵的气质。

唐三彩贴花双系绳柄壶

       宋代器物造型秀雅，给人以美到极致之感。

北宋 汝窑天青釉玉壶春瓶

大英博物馆藏

宋 汝窑天青釉圆洗及局部

口径13厘米，底径8.9厘米，高3.3厘米

故宫博物院藏

       元代器物外型一反宋代风格，显得厚重粗苯。

元 青花云龙赶珠缠枝牡丹纹带盖大罐

       明代器物外型多姿多彩，每个朝代都有差别。

   明宣德青花折枝茶花纹如意耳扁壶-北京故宫

明隆庆青花团龙纹提梁壶-北京故宫

      清代器形康熙厚重，雍正秀气，乾隆繁复，清代晚期总体粗苯。

清乾隆青花釉里红云龙纹天球瓶-北京故宫

      了解了历代瓷器外型的基本特征以后，进而还需把握调查外型的办法，对器物的口、腹、底足，甚至耳、流、柄、系等都要仔细调查，总结规律。

      只需脑筋里有了精确的器形概念，长于领会各年代器形不一样面貌，对那些形似的伪品，就能看出不一样之处，这就如同手里拿了一把尺，有了精确的尺度，不致呈现“失之千里”的景象，把明代器物看成是唐代商品。

清乾隆仿官釉八方贯耳瓶-英国大维德基金会

      2、看胎釉：不一样年代，不一样窑口烧制的瓷器，由于胎釉成分和烧造条件不一样，烧成的器物质地、釉色各不相同，变成咱们判定陶瓷的主要根据之一。

宋钧窑玫瑰紫釉海棠式花盆-北京故宫

      辨别胎质主要是调查底足，无论任何年代器物，在底足边际或口边露胎和器身缩釉处，大多可以看出胎质特征。

清雍正仿钧窑变釉葵花式三足花盆托-北京故宫

清雍正仿钧窑变釉葵花式三足花盆托底部-北京故宫

      辨别釉质则通常要注意釉色、光泽等几方面特征。即便同一个年代，同一种类，只需咱们仔细分辨，也会发现胎釉有不一样之处。例如，明代永乐、宣德期间景德镇出产的青花瓷器，釉面肥润，隐现桔皮状的凹凸感；明代末年出产的青花瓷器，釉色就不一样，薄而青亮，不可同日而语。

明崇祯青花山水人物图缸

       3、看工艺：器物成型工艺不一样，装烧办法不一样，烧成氛围和燃料不一样，都会在陶瓷器上留下不一样的特征，成为咱们判定陶瓷中的重要依据之一。

宋定窑印花双凤衔花纹笠式碗-英国大维德基金会

      例如，宋代定窑瓷器选用覆烧工艺，烧成的器物口沿无釉，俗称“芒口”；而宋代汝窑瓷器选用支钉支烧工艺，烧成的器物通体满釉，器底只留下极小的芝麻状支钉痕迹，这些特征，都应侧重掌握。

宋汝窑蔡字款天青釉盘-北京故宫的宝藏

      4、看纹饰：陶瓷上的纹饰，不管题材内容和表现手法等方面，都强烈地反映着其时大家的审美观，每一年代，都有自个明显的个性和特色。

       例如，元代青花瓷器的纹饰，规划繁密，层次较多，少则二、三层，多则七、八层。

元青花 缠枝花卉纹菱口盘

口径45.8厘米

大英博物馆藏

       而到了明代永乐期间，则趋于疏朗。

明永乐青花竹石芭蕉纹梅瓶-北京故宫

      再如，我国瓷器上装修常用的龙纹，各个年代各有变化，不尽相同。有的叱咤风云，有的细致柔软疲沓；有的威武雄壮，有的老态龙钟。

明永乐青花龙纹局部

明 成化青花龍紋大碗

       这些各种变化，都变成咱们参考因素。

      5、看彩料：瓷器上的釉彩，各期间有各期间的特征，有的尽管选用一种呈色的彩料，因为所含成分不一样，或制法不一样，烧成条件不一样，因而呈色也就有所不一样，尽管这种不一样有时是极端纤细的，但只需仔细观察，就能发现其间的区别。

明宣德 青花龙凤纹蟋蟀罐

      例如，明代宣德期间的青花瓷器，大多选用进口的苏麻离青料，这种青花料含锰量较低，含铁量较高，烧成后往往会在青花上呈现黑疵斑驳，这种天然形成的黑斑变成宣德青花瓷器的特征之一。

明宣德青花局部图

清雍正 仿宣德青花花卉折沿盘

      而清代雍正期间的仿宣器，因所用青料不一样，不能彻底精确地再现宣青风格，青花上的黑疵斑驳是用笔触屡次点染而成，只需仔细观察，就可发现人工留下的痕迹，与宣德青花天然形成的黑斑迥然不一样。

      6、看款识：款识是指刻、划、印或写在陶瓷器身上的文字，标明它的时代、窑口、制作者或使用者等等，也是判定瓷器的依据之一。不一样的时代，书款的办法、书体和笔法，以致书款的部位都有所不一样。

      历代瓷器在造型、胎釉、工艺、纹饰、彩料、款识等方面都具有各自的个性和特色，是鉴赏判定瓷器的各项依据。但是，世界上的事物是杂乱的，普遍规则中寓有特别规则，还必须考虑到例外的情况。

      要将各项根据、要素、信息归纳起来考虑，普遍现象与特别特征相结合，掌握各代瓷器的基本特征和典型面貌，仔细观察，举一反三，辩证运用，反复推敲、慎重结论，千万不要因其中有几处相似的特征便妄断真伪，这么才是准确的辨伪和鉴赏办法。

附：咸丰、同治、光绪、宣统时期瓷器鉴别技巧小资料：

      1、咸丰到宣统这几朝瓷器的胎骨，基本上相差不多，在胎质方面比不上嘉、道时期。这时胎质越来越变得粗松，胎骨也相应变厚了。

      2、由咸丰时开始，瓷釉逐渐变粗，瓷釉与胎骨结合不够紧密，因而出现的“波浪釉”和“桔皮釉”现象比嘉、道时期更为严重。

      3、在瓷器的釉面上，甚至经常还出现有气泡及脱釉现象。白釉不如嘉、道时洁白，而逐渐变成了白中微闪灰颜色。

      4、窑变红釉，这时又有了较大的变化。釉面上兰紫色彩斑，越变越少，而红颜色的面积越来越多，有的甚至基本上变为全红色，几乎看不到兰紫色斑了。 到光绪、宣统时，还出现了另一种由红与黑两种颜色组成的窑变红釉。

      窑变红釉的演变过程是:雍正是兰色多于红色:乾隆时是兰色少于红色；嘉、道是红色多于兰色；咸丰以后是基本上变为全红色；到光绪、宣统时是红与黑两种颜色组成的。

       5、青花的颜色，只有1一2个层次，在同治末期环出现了一种兰紫色的青花。同治以后堆粉青花比较少了，这时青花下面的堆粉极薄，颜色淡浅。

      6、由咸丰到宣统这一时期，粉彩发生了显着变化。粉彩的料质由精细变为粗糙，粉彩的颜色由浓艳变为淡浅。

      咸丰、同治时，粉彩的含量比较多，彩粉比较浓厚，而且在精细粉彩器物上，往往还描绘金彩，所以此时粉彩表现得 。

      7、软彩，是同治晚期出现的。到光绪、宣统时比较盛行。软彩器物，只有民窑有，宫窑软彩尚未见到。

      8、水彩，是光绪末期出现的，此种色彩不含粉质，具有彩料薄，颜色淡之特征。它是光绪末期，宣统瓷器上所使用的一种色彩。

      9、纹饰以绘画为主，但绘画日趋草率，缺乏章法，表现得极不形象，也不精美。绘画人物，比较呆板无生气。绘画花鸟，禽兽没有生气活泼之感。

      10、官窑文饰绝大多数是工笔画和规矩的图案画；民窑多数是写意画。同治晚期和光绪时期盛行软彩写意画，画稿则出自明、清两代的沈石田、唐六如、新罗山人、八大山人等著名画家，但画的很不像。

      11、这时纹饰还有五伦图、二十四孝图、司马光击缸、朱子治家格言、五子登科、状元及弟、马上封候、三星人、福禄寿等。

      12、绘画题材有:人物、山水、花鸟、蝴蝶、狮子、禽兽、云蝠、龙云、龙凤、白菜、三果、八宝、八卦、博古、钟鼎、九桃、缠枝莲花、缠枝牡丹、技子花、喜字、寿字等。

     13、纹饰中的喜字，在威丰、同治和光绪时期都极为盛行.此种青花双喜字特点，在几个时期的表现手法有些不同。

     ①在咸丰时，双喜字的字体，书写的比较工整，笔道也较细②同治时期，双喜字的字体书写的就不大工整，笔道渐宽起来了；③在光绪时期，双喜字书写的极不工整，不但笔道较宽，同时字体也变得模糊了。

    14、这时期的耳饰主要有:狮耳、兽耳、象耳、蠕虎耳等。

    15、彩地绘画、彩地开光、彩地轧道及绿里、绿底等纹饰的品种不大时兴了。

    16、咸丰、同治时期，哥瓷器物上，特别盛行铁花装饰，光绪时较少。

    17、光绪、同治时期，小鸡、小博古的花纹装饰较为盛行。

    18、金字的喜字和双喜字，在同治时比较盛行。

    19、光绪、宣统时期，大博古、钟鼎插花、校子花、富贵白头、天女散花比较普遍。十分艳丽:②光绪、宣统时，粉彩含粉量减少，粉料非常淡浅。

20、由咸丰开始直到宣统，除小部分瓷器制作较精细外，而大多数器物都较以前几朝变粗，更不如雍正、乾隆时的资器那样细致。这时期的器物造型和以前也有所不同。属于瓶、尊等各种类型的陈设减少，而多数器物都是日常生活实用品，如胆瓶、天球瓶、串带瓶、将军罐、粥罐、鸟食罐、香炉、鱼缸、花盆、水仙盆、脸盆、一品锅、捧合、节合、油合、扎斗、水壶、印合、笔洗、笔筒、帽筒、茶壶、茶碗、茶叶

（本文根据网上资料进行编辑整理而成，对有关文字的原作者表示感谢）