写意在现实主义油画中的应用，赏世界著名油画里的乡村田园生活！

 

 

　“写意”这个词在汉语词典中的是这样解释的：“国画的一种画法，不求工细，而注重表现神态和抒发作者的意趣”。“写意”在一定程度上是与“写实”相对而生。“写意”是在一定写实基础上更注重抒发个人志趣。

　　中国画无论是工笔还是写意都体现了“写意”这一本质的特征。中国画的线条是从客观世界所提炼出来的，是画家主观精神外化的体现。所勾勒出的线条将对客观世界的感受与领悟具体化，通过线条表现出来。

　　在写意性色彩画中更重要的是对主观精神的提炼。在客观现实物象的基础上再以主体精神为理想载体利用水墨的浓淡干湿皴染线条来抒发意趣，这不同于西方现实主义油画的以写实为主。当然现实主义油画若只有写实没有一些主观精神的表达，那么传达给观众的将只会是一些苍白空洞没有艺术感染力的形象。写意性表达与创作主体的文学修养等文化背景紧密相关，诗书画印融为一体，影响着画面趣味性，象征性和人格理想化提升后所体现的精神性内涵，因此在油画的创作中，要提升自身的文化修养和内涵。

　　中国画趋向于表达文人墨客的诗情画意。国画为油画创作中的写意性表达提供了一定的参考。现实主义油画创作中它更多的不是趋向于诗情画意的表达，是画家所处时代的真实面貌体现，所描绘的是广大的贫民百姓，而国画写意中多是文人志士聊以抒怀不求形似只求逸笔草草的境界。现实主义油画创作中的写意性表达不是将国画中的写意直接“拿”过来，而是更应吸收其精神性的特点，在尊重客观写实基础上融入创作主体对人对事的独特理解与感悟。

　　中国画由于笔墨纸色的特殊材料使得它在创作表现过程中表现出与油画不同的特性。由于材料的限制，对油画创作中的写意性表达产生一定的阻碍，画面很难保持一气呵成的视觉感。在现实主义油画创作中对造型要求比较高，同时又必须融入创作者主观精神感受，这就需要创作者的不懈努力去探索在客观写实基础上的写意性表达。

　　中国“以形写神”，“传神写照”是我们民族美学的精髓之一。中国画正是由于准确地描绘了对象，表现了对象的特点达到写形传神的地步。而中国当代现实主义油画的长处在于准确写形以达到“传神写照”的地步，对象常被画得真实而富有个性，将作画者的主观情思移情入景，达到情与景、意与境相融相生。

　　在现实主义油画创作中并非生硬，机械地再现客观物象，而是在写实基础上加强了创作中的写意性表达。现实主义油画中的艺术形象在基础写实技巧的同时注入绘画用笔的写意性表达，在基本形象、构图不变的情况下可通过改变它原本的色彩来传达画题画意，将写意性的色彩与用笔融合到写实性的表现技法中。

　　中国当代现实主义油画创作中的写意性表达既要考虑与中国画“写意”的渊源，又要不断研究和探索其自身的发展进程。只有在不断的探索研究过程中，才能使中国当代现实主义油画创作中的写意性表达有所突破。在现实与传统、继承与创新中找准自己的位置，才能使当代现实主义油画家创作出更具时代意识与历史价值的作品。