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——《雨霖铃》悬念教学反思 原载于《语文报》2009年第1期 《诗·大序》言：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中，而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”这几句话，从创作者的角度揭示出了诗歌抒发性情的本质；但从接受者的角度来看，其实也道出了我们领悟诗歌的秘诀。我在教柳永的《雨霖铃》一词时，深受启发，我的教学就基本上是按以上这段话传授的秘诀设计的： 第一步：“发言为诗”——诵读《雨霖铃》 古人说：“读书百遍，其义自见。”谓读得熟，则不待解释，自晓其义也。这实质上说明了诵读的重要性。从增强语感，到提高阅读能力，进而提高写作能力，诵读是基础。诵读把书面的文字语言转换成为声情并茂的有声语言，是眼、口、耳、心并用，多种感官参与的活动。像《雨霖铃》这样文质兼美的词，第一步就要抓诵读。诵读，包括个人自由读、全班齐读、个别范读、男生读、女生读，形式不等，其声也滔滔，其乐也融融，读个酣畅淋漓，读个忘乎所以，通过诵读，我让学生直觉把握《雨霖铃》一词的情感意境。 第二步：“情动于中”——改写《雨霖铃》 柳永《雨霖铃》，虽是一首抒写离愁别绪的词，但它却叙述了一个完整的离别故事，暗含有人物、情节、环境小说三要素，于是，在学生诵读“情动于中”的基础上，我让学生将此词改写成一篇微型小说。学生在改写的过程中初步理解了词的句意，把握了词的内容，感受了词的意蕴，体验到了再度创作的快乐。 实施步骤： 1．让学生将此词当成故事来读，并根据此词内容将这首词改成一篇微型小说。 2．让学生朗读自己改写的作品。 3．师生互动，结合原词来点评学生改写的作品，从而引导学生逐句理解此词的句意，并在学生作品与原词对应的基础上，归纳出此词的内容要点如下： （1）离别时令（寒蝉凄切）（2）离别时间和地点（对长亭晚）（3）离别的天气（骤雨初歇）（4）离别心情（都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎）（5）离别去向（念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。）（6）别后痛苦。 4．组织学生重点讨论别后痛苦，并在学生讨论的基础上，师生互动，归纳出别后的四重痛苦： 第三步：有感而发——解读《雨霖铃》 对诗词的鉴赏不能停留在单纯的言语直觉、经验的低层次上，教师更应该创设宽松、民主的教学氛围，鼓励学生张开想象的翅膀，从不同的角度、不同的层面对同一部作品提出不同的见解，进行个性化解读。 在教学《雨霖铃》时，我让学生指出自己最喜欢的句子，并且说出喜欢的理由。然后教师在学生点评的基础上再次点评、深化。从而引导学生深入把握此词的意境，领悟此词情境交融的艺术特色。 （抓住学生兴趣点设置悬念，兴趣点是一种兴奋剂，它激起了学生的阅读欲望，学生认真钻研诗歌，纷纷说出自己最喜欢的诗句，并加以分析） 课后补记： 师：柳永的《雨霖铃》以情景交融的艺术手法把离情别绪写得缠绵悱恻，动人心弦。通过前面的诵读，改写，同学们对此已有较深刻的体会。下面，请同学们根据自己的体会，说一说你最喜欢词中哪一句，并说出理由。同学们说，好不好? 生 (一齐) ：好。 学生1：我最喜欢“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”这个句子。 师：你为何最喜欢这个句子？ 生1：因为这句中的“柳”被诗人赋予了一种愁绪。“柳”与“留”谐音，古人离别时有折柳送别的习俗。还有句中“晓风”给人凄冷的感觉，“残月”使人感到不圆满。 师：晓风残月，为何不写晓风圆月？ 生1：圆月，意境就不同了，天上月圆，人间圆，天上月缺，象征人间之事不圆满。“人有悲欢离合，月有阴睛圆缺”啊。月是离合的象征，残缺不全的月，最易引起词人的愁思。 师：很有品位，鉴赏得好。 生2：我最喜欢“执手相看泪眼，竟无语凝噎”这个句子。 师：为什么最喜欢？ 生2：因为这句诗有“此时无声胜有声”的效果！流泪眼观流泪眼，断肠人送断肠人，满腹哀伤情，尽在不言中。这是心的交流，心的对话，心的感应。 师：这对恋人即将分别，作者只写他们“执手相看泪眼，竟无语凝噎”的动作情态，没有写他们千叮咛万嘱托的语言，假如他们这时说话了，那么，他们会说些什么呢? (采用问题诱导法设置悬念，学生纷纷响应，学生有沉思者，有查阅资料者，也有互相讨论者。片刻。举手者众。教师示意作答。) 生3：男方可能会说“在天愿作比翼乌”，女方就说，“在地愿为连理枝”。相互表达永不分离的美好愿望。 生4：女方说：“时时为安慰，久久莫相忘。”男方说：“誓不相隔卿……誓天不相负!” (全体大笑。) 生5：他们可能会对天盟誓：“上邪!我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝!” 生6：我觉得这时用《上邪》来模拟他们的语言并不恰当。从表达忠贞不渝的爱情决心看，是讲得过去的。但它不符合本词的情调。这首词是婉约词，写得非常凄婉，抒情主人公的情怀是缠绵的。《上邪》诗是豪放的，一泻千里，显得热烈而直率…… 生7：那就说“君当作磐石，妾当作蒲苇；蒲苇韧如丝，磐石无转移”吧。 (热烈的掌声。) 生8：我最喜欢“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”一句。暮霭朦胧，诗人内心的凄苦也像云雾一样缠绕，给人一种“剪不断，理还乱”的挥之不去之感。 师：可见，这句既是写景，同时也是写情。“去去”，极言行程之远，“烟波”用“千里”形容，暮霭用“沉沉”描绘，“楚天”以“阔”来状写，这就是用空阔无边之景衬托游子零落天涯，孤苦无依之情。 生9：我喜欢“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”这句。 师：为什么喜欢？ 生9：因为这一句一开始就给全诗定下了感情基调——凄切。 师：寒蝉凄切，诗人的心凄不凄切？ 生9：凄切，这其实也是诗人心境的反映。“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，同是猿猴的叫声，在白居易笔下是“其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣”，因为这是白居易贬居江州时写的，而在李白的笔下却是“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还，两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，李白此时心情愉快。作者此时的心情是悲哀的，蝉的叫声本来就凄切，此时此刻此地此心听起来就更为凄切了。 师（总结）：通过以上我们师生互动点拨，我们把握了此词的意境，同时，领会了此词情景交融的艺术特点，词的上阕主要是写景，下阕主要是抒情，情景交融，一切景语皆情语也。 第四步：“故永歌之”——听唱《雨霖铃》 诗词源于歌。词是可以合乐歌唱的，尤其是柳永，他通晓音律，创作的词，在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，可惜的是，远古神音早已失传。好在今人摩其古韵，把柳永的不少词再次谱成了曲加以传唱。多少弥补了这一缺憾。其中台湾歌星邓丽君唱的《雨霖铃》，忧伤的情调与柳永词《雨霖铃》凄切的情境十分吻合，在学生朗读、改写、个性化解读进而较好地把握了诗歌情境的基础上，把邓丽君演唱的《雨霖铃》播放给学生听，让学生在倾听中想象，在想象中沉思，体悟柳词的凄美意境，感受《雨霖铃》的艺术魅力，这种效用是其他形式所不能取代的。 实施步骤： 1、播放邓丽君演唱的《雨霖铃》，学生听唱。 2、再次播放邓丽君演唱的《雨霖铃》，学生跟唱。 第五步：“手之舞之”——背诵《雨霖铃》 “熟读成诵”对诗词的学习鉴赏十分重要，它能帮助我们积累语言素材，更重要的是能形成语感，对学生今后继续学习诗词大有裨益。“熟读成诵”一词，含有多读自然能背诵这个水到渠成的过程。在以上各个环节的基础上，特别是在诵读及改写的基础上让学生理解了词意和词的脉络之后，在课堂上，按照以上第二步骤理清的词的脉络让学生试读一到两遍，学生就能手之舞之的背诵了。 以上五个步骤我没有平均分配时间，而是根据学生实际，有所侧重，做到有机融合，互为补充，相得益彰。这节课，学生“读”之入情，“改”之用脑，“解”之用心，“听”之而浮想联翩，“背”之而手舞足蹈，让学生真正把握住了柳永《雨霖铃》一词的神韵，而且在教学过程中悬念迭生，精彩不断，取得了很好的教学效果。 附：板书设计 |
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