对现实主义油画创作思路分析，世界现实主义里美艳绝伦的油画欣赏

 

 

自油画传入中国已经走过了百年历史。中国油画家坚定地探索着在油画语言中融合民族传统文化的试验现实的精神与写实的风格一直影响至气当下.无论是从受市场追捧程度还是媒体的关注度看发展势头正劲的是中国的当代油画。受西方现实主义的冲击和影响，自20世纪90年代始.中国的油画创作领域出现了一批“新生代“现实主义画家

现实主义在长期的发展过程中已经形成了相对完整的理论体系,并在中国发展的阶段实现了更进一步的巩固,尤其是在解放之后,由于多种因素的影响,现实主义油画创作成为了当时中国的主流。现实主义油画发展至今,多方面受到其他艺术形式的冲击,但是人们对于现实主义油画仍然有着较好的接受度,已经形成了与其他艺术形式多元共存的局面。

　　中国在改革开放以后无论是科技还是文化都多方面地受到国外思潮的影响，各种前卫艺术的出现也确实给艺术界带来了不小的影响和冲击，在这样一种现实的状况之下想要重振现实主义油画创作的精神和状况，就必须要通过主流文化的提倡和引导来实现。可以说，中国当代艺术的发展是离不开现实主义的，这一方面是因为现实主义油画在中国确实比较有渊源，群众基础非常好；另一方面也是因为始终都有较多优秀的现实主义油画家在为现实主义的不断发展而不懈努力。 　

随着时间的沉淀，西方现代艺术和后现代艺术因其与大众的认知观和审美观不能很好地融合而受到冷遇，现实主义油画重新成为大众所普遍接受和欣赏的形式。而当代艺术家对于现实主义油画内容和形式的认识又有了新的层次，不再局限于“文革”情绪内，而是深入到了更加广阔的历史层面和现实层面来进行挖掘。尤其是随着国家社会的不断发展和进步，人们的生活以及思想观念都发生了巨大的变化，现实主义油画家们和人民群众一样经历了这样一些变化，因此就更加能够以一种开放式的平和心态来进行创作。

　　社会整体的浮躁心态同样对现实主义的发展带来较大的阻碍，在20世纪80年代，中国现实主义油画受到了西方现代艺术的冲击，艺术的形势发生了很大的转变，各种前卫艺术在这一阶段风行一时，出现了追捧和非议并存的局面。

虽然前卫艺术基本上已经不涉及政治意味，但是虚无主义的沼泽还是使得现实主义艺术的价值受到怀疑，一些画家在短时间内迷失了方向，甚至于急功近利、盲目跟从，这样一些状态都导致了现实主义作品当中人文精神的缺失。

一些艺术家通过艺术的方式来对其脆弱、敏感以及无聊的自怨自艾进行无限度的夸大，这样一些作品无论是从精神境界还是从现实状态上来看都是和大众生活相脱离的，基本上也已经失去了其存在的现实意义和普遍意义。

现实主义作为一种创作方法，有一套属于自己的现实主义绘画理论体系，热爱随处可见的现实是现实主义的特点，它把对形式的探索和现实文化相结合起来，把个性化的语言和当代视觉经历相融 合，积极去面对困难疑惑、不逃避；适应每一个时期的时代要求，将创作心德融入在意识、文化、理念中，更贴近生活，贴近社会。